爱漫画提纲

A. 本人 对于画漫画 一窍不通 但超爱漫画 就想问一下 漫画分镜 是先把格子画好后在画吗

>///<对漫画的爱让我们一起坚持下去吧 喵了个咪
1.首先你要清楚，什么是分镜。 分镜是根据故事情节发展，展现故事流程，加强节奏感的一种必要手段（夏达每一页的分镜很多，她的特点是细腻的少女漫画。韩露的分镜也很多，很华丽。客心的分镜比较温和，没有大面积的冲突，因为她的画风是温暖型的）。但是不管是什么样的分镜，都要有顺序，要依据读者目光的顺序，不能混乱，也不能每一页的分镜都一层不变。
2.你已经知道了分镜是什么，作用是什么。那么在分镜前，你必须要把故事的大概提纲整理一下，然后再根据你的提纲来自己设定分镜。一开始自己很难掌握复杂的分镜，所以你可以临摹一些你比较欣赏的分镜方式。你可以在漫画书上把一些你喜欢的分镜画在一张纸上。在你的故事提纲列出来之后，再依据内容来选择。
3.画人体，并不是掌握方法就可以流畅的。这需要积累和学习。你可以去书店买一些关于漫画透视篇的书，基本的人体各个角度的变化，上面有会有教程。 学了透视之后，人体的大致就OK了。细节你需要平时多观察，手的画法，头发的画法，裤子衣服的褶皱。 还有平时多在纸上练习画线条。也会有很大的帮助。
4. 坚持。 我们对漫画的爱可以让我们不断进步（目光如炬） （喵了个咪）
（= =我打了好久……）

B. 我的拿手好戏绘画的提纲怎么写

写作思路：确立中心，围绕选材，确定重点，安排详略，选材时要注意紧紧围绕文章的中心思想，选择真实可信、新鲜有趣的材料，以使文章中心思想鲜明、深刻地表现出来。

每个人都有特长，有的人的特长是唱歌；有的人的特长，是跳舞；还有的人的特长，是朗诵。但你可能会问我：“你的特长呢？难道你没特长吗？”那么我会果断的回答你：“我的特长，是绘画！”

我的这个特长，不是后期练出来的，是先天就有的，这，就说来话长啦.......

在小班的时候，老师叫我们画画，于是，我便提起笔来，一分钟、两分钟、三分钟……几分钟过去了，描线和上色都完成了，就差交上去了，于是，我迫不及待地把作品交了上去，于是，放学妈妈来接我时，老师对我妈妈说：“瑶瑶的想象力非常好，就拿瑶瑶今天的画来说吧。”说着，老师拿出了我今天画的画，“看，这就是她今天画的画，一看就知道瑶瑶的想象力非常非常好。可以让她去多学学绘画！”

妈妈听了，星期天就拉着我到少年宫报我名。可哪知道学的是油画呀！我喜欢的绘画是漫画呀，唉！这可愁死我了，每次去的时候，我就找这个借口，找那个借口逃避，可妈妈骂了我一顿，我只好硬着头皮学了下去。

就是五年级上期时，一个偶然的机会，我来到了我们学校的一位美术老师那学漫画，于是，我兴高采烈地来到了老师那，开心的学起了画。

当学到画眼睛时，由于我没学漫画学，自己经常自学漫画，而且眼睛画得非常好，那时，老师就夸我：“你画眼睛画得非常好呢！你是不是学过画呀？”

于是，我得意得“飞上了天”。

这就是我的爱好特长，绘画，而且是擅长漫画。

C. 写讽刺漫画作文的提纲

写给自己的一封信 亲爱的XX： 我是你刚刚学会放下的那个你自己。你的心情一版直以来都不权是很好，你说你有一种溺水的感觉，你说你拼了命的往上爬，却总也找不到岸。现在，我终于可以微笑着和你说再见了，因为，就在昨天，我发现你长大了，成熟了。 ...

D. 关于爱的方式的作文提纲

十几年前，一篇《中日夏令营里的较量》震惊全国。文章叙述了日本孩子和中国孩子一起到草原探险的活动。探险中，日本孩子的独立性和中国孩子的懒惰`没有生存能力形成强烈对比。人们因此不得不再次拿起“教育”这个话题。再次想到“溺爱”这种不适当的爱。
我曾看到过这样一副引人深思的漫画。画面上有一个拿者望远镜看风景的小男孩，后面是一路小跑的妈妈，一手拿着扇子给儿子扇，一手拿着遮阳伞为儿子遮太阳，嘴里还问“儿子，风力会不会太大，要不要调小一点？”走在最后是爸爸，背上背着一个很大的旅行包，汗水不停的流还是强装欢笑。从旅行包的裂口处可以看到里面的物品，有急救包，手电筒，零食，水……但这一切的准备只是因为儿子在春游。从这副有些夸张的漫画中我们可以看到中国的教育。一些父母就和图上的一样，“爱”成了变相的“包办”：不仅包办了我们生活中的枝末细节，甚至包办了我们所有的自主能力，代替我们思考，解决我们需要的一切。中国有句漂亮的口号：“把最美好的东西给孩子。”我们真正需要的是独立生存的能力，这才是“最美好的东西”
父母的“爱”是孩子成长过程中不可缺少的养料，它本身没有对错，但“方式”却有对错。由于当代家庭大多都是独生子女家庭，父母全部的时间和精力都集中在一个孩子身上，给予了孩子双倍的爱，“养料”就变成了“毒药”，只会害了我们。在夏令营里中日两国孩子的表现就是不同爱的结果。这导致几年后的再次较量中国还以失败告终。15年的较量与比较，也许谁输谁赢不是最终的目的，成长的经验与痛苦才是真正的财富。
经过了狂风暴雨的树将来才能成为苍天大树，爸爸妈妈，请让我们自己成长！

E. 作文提纲：我的最爱（50字）

好书伴我行好书伴我行好书伴我行好书伴我行 书书书书，，，，我的最爱我的最爱我的最爱我的最爱！！！！ 蛟川书院 701班 干淇钧 书是人类进步的阶梯，书是全世界的营养品。只要进入书的世界，倾听书的话语，就能扩展我们的想象力，锻炼我们的记忆力，增强我们的理解力。读一本好书就等于与一位高尚的人在谈话。读书使我回味无穷，因此它成了我的最爱。 读幼儿园时，我很喜欢看有趣的彩色版的漫画书《马丁的早晨》。书中的马丁每天早晨都会有一样新的东西出现，快乐地陪伴他一天。尽管第二天早晨就消失了，可又会出现另一样新的东西，十分有兴趣。到了小学二年级，我开始囫囵吞枣地读《安徒生童话》、《成语故事》、《伊索寓言》等。当时，我一拿起这些书，就如饥似渴地读着，忘了吃忘了睡，因为每个生动有趣的故事中都蕴含着做人的道理，使人受益匪浅。慢慢的，我就情不自禁地喜欢上了杨红樱阿姨写的《淘气包马小跳》，郑渊洁叔叔写的《皮皮鲁总动员》，周艺文大哥哥写的《冒险小王子》，故事中那些敢于挑战困难的激动人心的情节，都使我身临其境，产生无穷无尽的遐想。 现在，我已醉心阅读中外名著了，就像一头正长个儿的初生牛犊一样低着头专注地咀嚼着鲜嫩的青草；又像一棵刚刚破土而出的小树苗一样贪婪地吮吸着甘甜的雨露。曹文轩写的纯美小说系列，沈石溪写的动物小说系列，罗尔德写的奇幻文学系列，犹如磁石般深深吸引着我。百看不厌的是那四大名著了：《西游记》让我懂得了要取得成功必须经历千辛万苦；《水浒传》让我懂得了长大后要为祖国做出贡献；《三国演义》让我懂得团结就是力量；《红楼梦》让我知道了一个大家庭的悲欢离合……在五花八门的书籍中，我结识了许多有趣的人物：神机妙算的诸葛亮，机智过人的孙膑，神通广大的孙悟空，聪明机智的阿凡提，除暴安良的济公，认真执着的比尔.盖茨，勇敢顽强的奥斯托洛夫斯基……一个个都是那么栩栩如生，活灵活现。 我总是三天两头地缠着妈妈在当当网里买书。一次，我精挑细选了引人入胜的《科幻小说》、感人肺腑的《父与子》、神乎其神的《哈利波特》这几本书。一买好，我就期盼着书早日寄到。本来一周内就能收到的，可却让我们苦苦等待了两个星期，我早就急不可待了，妈妈打电话过去询问，才知道发货人粗心大意，货发错了，重发。经过一番辗转，新书好不容易终于到了，我喜出望外，急急忙忙打开书，一页，两页，我像一匹饿狼贪婪地读着，我很兴奋，也很激动-----这种阅读的滋味！ 我实在是太喜欢那些书籍了。不论是漫画书，还是童话书，不论是文艺书籍，还是中外名著，我都看得津津有味、如痴如醉。它们让我泪落如珠，它们让我废寝忘食，它们让我浮想联翩，它们让我牵肠挂肚。我完全被书给征服了！ 欧阳修说过：“立身以立学为先，立学以读书为本”；苏轼说过：“旧书不厌百回读，熟读精思子自知”。读书给我带来了无穷的乐趣，它的功用更是不言而喻。从三年级开始，我的作文常常被老师当成范文给全班同学朗读。我认真创作许多作文分别在各家报刊上发表，在征文比赛中获奖。在小学时组织的一次课外知识竞赛中我居然以76分的好成绩夺得了全年级之冠。这些的的确确说明了要想写好作文，就要多看课外书。书是我生命中不可缺少的东西，它好似一位慈母指引我走向成功的大门，它又好似太阳和云朵，给予我最温暖最舒服的关爱，使我茁壮成长，我决心用自己呕心沥血的创造来打动人心。 古人曾经说过“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。”书既是我的良师，也是我的益友。书就像一只永远不会沉没的小船，它会载着我遨游在许多奇妙的港湾，驶向更远更险的航程。 好书，伴我成长；好书，我的最爱！它是我生命中极其重要的一部分。

F. 作文提纲《我的漫画老师》怎么写

写作指导
1.抓特点，选人物。
写作时要抓住最有特点的一个方面写，比如外貌描写，每个人的外貌都有与众不同的特点，描写人物的外貌是为了突出中心，表现人物特点，所以描写人物外貌不可面面俱到，只需抓住这个人与其他人不同的地方，进行重点、具体描写。通过外貌描写，表现人物的精神面貌和内心活动，千万不能面面俱到。
2.定事情，显特色。
人物的特点要通过具体的事情来体现，所以选择一两件典型的能够突出老师特点的事情就是我们选定人物后首先要考虑的。
事情的选择一定是与人物的特点一致的，比如上面觉得喜好独特，此处事情选择也要突出喜好独特这个特点，不能前后不一。
①选典型事例。反映一个人精神面貌的事例很多，通过一两件事写人就要选取最有代表性的生动事例来写。
②叙述事情过程。要写出事情的发展过程，使人物的形象逐步完整。
③要把事情写具体。用一两个典型事例记叙一个人，应该把这事例通过人物的动作、语言、神态、心理等写具体，这样人物形象才能丰满。
④为了使读者对人物印象更深刻，使重点记叙的事情有充分的依据和坚实的思想基础，使人物的形象更加丰富，文章的开头可以对人物的突出。
3.重描写，表情感。
通过人物在事件中表现，如动作、语言、神态、心理活动等使它构成整个情节的最典型的部分，突显人物的特点，使文章显得生动真实，从而达到写作的目的。
比如动作描写要准确运用动词，语言描写要符合人物的身份……能突出人物的特点，表达老师可爱又有趣的一面。
范文+评语
01我的幽默老师
我的幽默老师姓林，全名叫做林小勤，是我们班的数学老师。他高高瘦瘦的，偏偏戴着一副超大的黑边眼镜，与他时常穿的灰色西装很不搭调，但是与他的幽默性格却保持了高度一致。他总喜欢做一些搞笑的事来逗同学们开心，每次上课都把同学们逗得开怀大笑。就连让同学们打起精神来上课的方法也很搞笑呢！每当这时他总是用手扶一扶他的黑边眼镜。
记得有一次，林老师上课时，看见陆俊正在望着窗外发呆，便笑着问陆俊：“陆俊哥啊，你是不是该改名叫做‘呆哥’啊？”听了这话，全班同学顿时哈哈大笑起来。”呆哥”也从同学们爽朗的笑声中惊醒过来，也在下面害羞地笑。林老师用手扶了扶黑边眼镜继续上课，后半堂课同学们都听得很专心。还有一次，在数学课上天才般的我，因一时疏忽而写错了最简单的一道题，林老师看见了，便问：“黄若龙啊，你到底是天才还是懒人啊？”这下，

G. 漫画作文人生犹如时钟列提纲

五年级放假的一天，天气十分炎热，那是夏天。晴空万里，天空中没有一点云彩，太阳把大地考的滚烫滚烫的。小姑和大姑来看望我们，手里提着东西。不用看就知道是奶奶托大姑和小姑拿的五谷杂粮。奶奶总是说，滕州的这些东西一定都很贵，从家里拿些不用花钱的多好啊。唉，老人家都一样，总是想着省。
小姑问我什么时候回老家看看奶奶，我随意说了一句：“不知道，有空吧。”小姑接着说：“下个星期放假就回去，你奶奶可想你了！”我“哦”了一声。小姑见我不是很情愿就说：“你奶奶可搞笑了，上个星期二，半夜三更了，你奶奶突然起床就往大门口跑。我赶紧拉住你奶奶问她干嘛去，结果她说：‘我梦见甜甜（我小名）乐乐（我妹妹小名）来了，我得给她们开门去，在门口站久了容易冻着。”我震惊了，想起小时候我和奶奶最亲了，奶奶有什么东西都先给我吃，后来我到了上小学的年龄就回滕州上学了。一二、三年级时我每个星期都缠着爸爸回去看望奶奶，那时候每一次回滕州都是一把鼻涕一把泪的不想走，奶奶则总是说过几天就去滕州看我和妹妹。直到四年级，回去看望奶奶的时间越来越少了，从隔着几个星期回去一次到放寒假暑假或者国庆节这样子的大假期才回去。我低着头不知为何不敢抬头看小姑，也许是我哭了，不想让小姑发现，也许是我。。。。。。
我们都长大了，知道了更多有趣的事情，懂得了更多知识，但是也许会忘记在深夜里为了你们开门的身影；我们都长大了，学会掩饰了，学会麻木了，但是也许不会学会怎么样去回报爱你大家人。这一切都是源于我们的心灵被尘世的浮华所蒙蔽，心灵与冻上无异，感受不到家人对你的爱。所以，我觉着我们应该先把心解冻！

H. 文明只差一步漫画作文题纲

请在

今天，我在课本上看到了一幅漫画，这幅漫画让我很受启发，画的内容是这样的：

这天，小强和小兰在回家的路上玩耍，就在这时，小兰忽然看见前面垃圾桶的外面有一些垃圾，小兰说;"小强，你看前面有一些垃圾，我们把它打扫干净吧!”“好啊，好啊”小强高兴的说。小兰正在收拾垃圾桶的垃圾时，小强眼珠子一转，想出了一个好办法，他连忙拿出铅笔和纸，在纸上写了一行大字“文明——只差一步”等小兰把垃圾清理干净后，小强把这一行大字工工整整的贴在垃圾桶上，小兰见了，竖起大拇指夸奖小强，小强说：“这是我们少先队员应该做的。”

这幅漫画给我的启发是：人人应该爱护环境，保护卫生。这样，我们的世界将更美好。

【文明只差一步范文二】

一个风和日丽的下午，小鸟唧唧喳喳地叫着。蝴蝶在哈从里欢快地翩翩起舞。每个孩子的小脸蛋上都洋溢着灿烂的笑容。

这个时候正式同学们放学的时间，在隔着学校的一两米以外，都能听懂从学校里发出来的大声的：“放学了，哦，放学了”的叫声。

小玲和小军是最后的朋友，他们家有着在一栋楼里，所以每天一起上学，一起回家。

他们走着走着，突然看见在马路的垃圾桶旁堆着好一堆垃圾。小玲温小军：“哎，这里怎么这么多垃圾”?小军说：“我也不清楚”。小玲说：“那我们把它捡起来吧”。说完，小玲立马动身把垃圾捡到了垃圾桶里。这时，小军想到了一个好办法，于是兴奋的说：“小玲，我们写一张公告吧，这样别人就不会跟着把垃圾丢在外面了”。“好吧，那我们怎么写呢”?“嗯，我们就写文明这差一步吧”!

【文明只差一步范文三】

一天下午放学时，小明和小红高高兴兴地从学校出来，在回家的半路上，碰见了一个小男孩儿在扔垃圾，他走到离垃圾桶一米远的地方，把装满垃圾的垃圾袋远远地往垃圾桶的方向扔过去，“彭”的一声把垃圾洒得满地都是脏兮兮的，瓜子壳、香焦皮、水果核还有许多碎纸片儿，路过的人视而不见。

小红看见了，就一边捡垃圾一边对小明说：“你还愣着干嘛!还不来帮忙捡垃圾!”这时候，小明想到了一个好办法，他在书包里拿出一支笔和一张白纸，趴在地上好像在写什么字，后来，小红把垃圾清理的一干二净的时候，小明用双面胶把写好的大字“文明只差一步”贴到了垃圾桶上。小红和路过的人都夸小明是好样的，想的办法真不错!作文

人们都应该向他们学习，做个有道德的人!后来，人们不会向以前那样视而不见了，人们快快乐乐的保持着这个美丽的家园。

【文明只差一步范文四】

我看了一张漫画，漫画里讲述了这样一个故事。

一天，阳光小学放学后，王刚和王燕燕一起走在回家的路上。一路上他们有说有笑，真快活!这时，他们正路过一个垃圾桶，不禁皱起眉头来，因为许多垃圾都躺在这个垃圾桶的周围。王燕燕是个讲文明，爱卫生的好学生，看见这满地的垃圾，她禁不住弯下腰来把垃圾捡起来丢进垃圾桶里。而王刚这个智多星却不同，他心想：照艳艳这样，等于我们每天放学后都要来这儿收拾垃圾，可这也不可能从根本上解决问题呀!我一定要想出一个绝妙的办法，让那些乱扔垃圾的人意识到自己的错误。王刚冥想了好一会儿，忽然眼睛一亮，想到了一个好主意。他急忙打开书包，拿出一张白纸，铺在地上，写了几个大字：文明只差一步。就在王燕燕把垃圾捡完的那一刻，王刚的字也写好了，王燕燕看了，直说：“智多星，真是个智多星!”

这张漫画讽刺了生活中不讲文明，乱丢垃圾的一些人。其实，爱护环境，我们人人都有责任，如果人人都做到了讲文明，拥有的美好家园就不会很遗憾地“只差一步”了!

为了美好家园，我举起右手发誓：我要争做文明小标兵，不做干扰社会进步的绊脚石，遇到垃圾勤捡起，要为家园增增光!

【文明只差一步范文五】

我看了一张漫画，漫画里讲述了这样一个故事。一天，阳光小学放学后，李月和唐霞一起走在回家的路上。一路上他们有说有笑，真快活!这时，他们正路过一个垃圾桶，不禁皱起眉头来，因为许多垃圾都躺在这个垃圾桶的周围。唐霞是个讲文明，爱卫生的好学生，看见这满地的垃圾，她禁不住弯下腰来把垃圾捡起来丢进垃圾桶里。而李月这个智多星却不同，他心想：照霞霞这样，等于我们每天放学后都要来这儿收拾垃圾，可这也不可能从根本上解决问题呀!我一定要想出一个绝妙的办法，让那些乱扔垃圾的人意识到自己的错误。李月冥想了好一会儿，忽然眼睛一亮，想到了一个好主意。他急忙打开书包，拿出一张白纸，铺在地上，写了几个大字：文明只差一步。就在唐霞把垃圾捡完的那一刻，李月的字也写好了，唐霞看了，直说：“智多星，真是个智多星!”

这张漫画讽刺了生活中不讲文明，乱丢垃圾的一些人。其实，爱护环境，我们人人都有责任，如果人人都做到了讲文明，拥有的美好家园就不会很遗憾地“只差一步”了!

为了美好家园，我举起右手发誓：我要争做文明小标兵，不做干扰社会进步的绊脚石，遇到垃圾勤捡起，要为家园增增光!

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I. 跪求！小说提纲该怎么写，写作有哪些要注意的！有什么技巧！

小说大纲模版
一、 类型：都市、青春、言情、军事、历史、其他、悬疑，幻想类包括：玄幻、奇幻、穿越、修真。
二、 基调：正剧、喜剧、悲剧、轻松、爆笑、暗黑
文字建立：普通，搞笑，伤感，唯美
三、 全文字数：（写大概字数）
四、 内容的更概：
1：起因：
2：发展：
3：转折：
4：高潮：
5：结束
主线情节设定：
1，主线：
2，辅线 ：
3，事件线 ：
4，感情线（高潮、起伏、低谷）：
5，注意前后逻辑：
（一个新文的整体的故事梗概，就是你想要讲一个什么样的故事：写清晰主线。最少500字。）
五、 出场人物：
主角：
角色一
①．姓名：取名就随作者喜好。但小编建议取名不要取一些生僻的字，读者把文看完了都不认得那个字念什么就悲剧了。名字要简单容易记！ ②．人物外貌（发色发型眼睛携带物品）：外貌可以反映出一个人的性格脾气，比如：眉心有“川“字的人，容易生气，性格较为急躁等等…… ③．性格介绍：直脾气，自尊心强，爱恨分明等。 ④．人物背景：现代啊古代啊完全不限，如果是架空也需要一个复杂的背景，衬托出角色社会地位，能力等等。 ⑤.技能：古代的就写会啥武功：降龙十八掌啊，一阳指啊之类。现代文就写角色特长，比如谁会小提琴啊，钢琴啊……这个特长是不限。 角色二：同上格式↑
（一般主角是两个：男主、女主，主角详细。）
配角：
配角一
①．姓名 ②．人物外貌（发色发型眼睛携带物品）: ③．性格介绍: ④．人物背景: ⑤.技能（古代的就写会啥武功：降龙十八掌啊，一阳指啊之类。现代文就写角色特长，比如谁会小提琴啊，钢琴啊……这个特长是不限） 配角二
配角三
……
（有几个配角写几个，配角是衬托主角的，可详可略写，作者自己心里清楚角色重要性就好。）
人物关系：
李逍遥——蜀山仙剑派第27代掌门、赵灵儿及林月如的丈夫、李忆如的父亲、景天徒弟李三思之子、林青儿与巫王的女婿、酒剑仙的徒弟、林家堡的乘龙快婿
赵灵儿——女娲后裔、苗疆公主、李逍遥妻子、李忆如的母亲、林青儿与巫王的女儿、紫萱和林业平的外孙女、仙灵岛的主人
林月如——林家堡大小姐、林天南的女儿、李逍遥第二任妻子、刘晋元的表妹、李忆如的继母
阿奴——白苗少主、南蛮王之女、白苗族长、爱慕李逍遥。
（俺用《仙剑奇侠传》的人物关系来举例子，看过后大家会明确如何写人物关系。）
六、 细化情节。
1、什么背景下，主角相遇
2、发生什么事件破坏了角色之间关系
3、又发生了什么事儿误会怎么解决的，角色之间关系恢复如初啥啥啥的……
4、……
5、……
6、……
7、……
（这细节大家写清楚，写文时候看大纲能够一目了然就可以。）
七、 结尾的设定：
1：死，主角死一个，另一个悲剧了。
2：大团圆：相爱的人在一起了，所有的磨难都解除，全部快乐幸福了……
3：留悬念型：结局时给读者以悬念性，让人猜不主角的未来如何
4：揭秘型：文章到最后，秘密一个个的揭开
5：……
（结局设定有无数种方式。作者的故事剧情发展到最后的走向在写文起初就定好，设定结局如何如何……
八、 文案：文章一打开就是作者的文案，文案一般都是作品的简介。
作品简介：三百字内将故事的特点写出来，目的是吸引读者，让读者有一种想要看文的冲动。

大纲的格式与内容概述。
什么叫大纲？大纲是一本小说的根本。他为小说提供了精神主旨，主要矛盾关系，大部分的基础设定与在此基础上所衍生出来的情节。
于是，大纲由这样几部分组成：
一，小说的主旨与精神。
二，小说的简介。
三，小说的历史时代背景概述。（包括可能需要的历史年鉴）
四，小说的势力范围分布以及彼此间的关系。
五，小说的主要人物设定以及彼此间的直接关系。
六，小说的主要矛盾的阶段与牵涉人物的影响。
七，小说的主线情节。（这一部分并非必要）
八，小说的其中一部分练笔文字。
一，小说的主旨与精神。这里所阐述的是小说所要表达的终极目的，这本小说可能经由主人公来表达出一个做人的原则与精神，也可能通过全书所有的情节与人物来表现某种社会现象与人文精神。而一本小说，没有这样一个终极的所需要表达出来的目标，就算是失败。因为它没有灵魂，而没有灵魂的小说是贫乏而空虚的，就算文笔很华丽，导师一般称之为打发时间的垃圾。R国的漫画也会用各种幼稚搞笑的人物与情节来表现决不放弃永不妥协的精神。不是么？
二，小说的简介。这部分是很多新人作者感到为难的地方。什么叫“简介”？于是你就知道该怎么写。回归到字面上的意思来，挖空心思去考虑怎么吸引人，是浪费时间。
三，小说的历史时代背景概述。这已经相当于小说的题材与类型的选取。需要进行设定的不仅仅是时代背景，历史背景，还有包括能力系统（即实力等级与原理定律等）与相关知识的设定。对于玄幻与科幻类的作品来说，这算得上是简单也是困难的一部分。因为有得抄，网上也有大量的资料；反过来说，想要做得精彩是非常困难的。
四，小说的势力范围分布以及彼此间的关系。这将决定整个小说中，明面与暗面的势力对于最终小说的结果产生的影响。采用均等多势力开局，隐藏祸患，进而激发，引导中局，渐入稳定，功成完本的一个传统流程是不错的方式，关键是中局的把握。
五，小说的主要人物设定以及彼此间的直接关系。人物的设定要包含外貌与性格的简略描写。直接关系是指在人物与人物之间存在的，直接表面意义上的关系，比如血缘，师徒，敌对，嫉妒，爱慕等等，可以多个重复。
六，小说的主要矛盾的阶段与牵涉人物的影响。这里是关键部分。我们经常会发现写不下去了，这一方面是有状态的因素，而剩下的可能就是因为对小说的主要矛盾的阶段性叙述，以及不同阶段下所牵涉人物的不同发展没有把握紧。一本小说的生存需要矛盾来支撑，而矛盾的不断转变与升级，就造成了质变，在这个质变下人物的承受极限被打破了，人物之间的关系被迫转变了，而这就创造了提升的机会，创造了超越能力与性格的极限的机会，创造了因为人物关系的转变而导致情节发展的机会。将整本小说的矛盾以阶段性为标准写在大纲里，并在该阶段下放入人物关系转变和人物能力、目标，性格上的转变的描述。那么，这样就更有掌握性。
七，小说的主线情节。说起来，这部分简略陈述的文字，往往通过线形箭头的图形来连接一个又一个主要事件，于是，整本小说就像串起来的珍珠项链，每一个点上都是一个主要事件。这部分未必就是必需的，因为小说根据作者的构思与读者的需要有很大的可能，在中后期需要作重大的修改，于是原本所规定好的框架就不能用了。这跟主要矛盾的不同在于，矛盾是人与人之间的关系，主线情节则是因为这种关系而发生的具体事件。
八，小说的其中一部分练笔文字。写一部分练练手，找点基础感。也不用多，一两章就够用。

世界篇
类型（玄幻、仙侠）
境界展开
地图
小地图——中地图——大地图
势力
一线势力
二线势力
三线势力
各势力间的关系
等级篇
人物等级
魔兽等级
丹药等级
技能等级
装备等级
等级介绍（必写）
宝物篇（名称）
仙草
铁石
丹药
装备
魔兽篇
一线魔兽
二线魔兽
三线魔兽
魔兽的关系，例如天敌
人物篇
名称 与主角的关系
性格
势力
技能
装备
与主角如何相遇和日后走向安排
金手指篇
用处
日后走向
大纲篇
————————————
主线：
————————————
粗纲
要写的错综复杂，波澜起伏，故事曲折，得到一件物品的历程
例如：主角a去谋求一件宝物，却被反派b所得，找到反派b的时候，反派b将东西交给了更大得反派d，这时主角a没有能力，可以写是女主f出现帮助获得，也可以是主角自己努力。
细纲
也就是粗纲得细写，加多支线，例如上面，主角a在找到反派b的时候又经历什么。

浅议写长篇小说的步骤
最近看了很多朋友的小说,
说实话,我很惊讶,最小14岁,最大不过18岁,就可以有这样的文笔和构思,
真的是让我叹为观止，
但是，我也注意到很多的朋友都是在靠天赋和灵感来写作，
这样往往会多走一些弯路，因为一旦热情过去，或者是写作的感觉，灵感不在的时候，
就会遇到魔障，简单说，就是撞墙，很多优秀的小说都是就此消失，变成一个大坑的．．．
而且，或者就算坚持写完了，却找不到出版商愿意出版，虽然本来写小说就是爱好，但是也未免有些可惜．．．
我就明晓溪的＜会有天使替我爱你＞来简单举例说明一下写小说的步骤吧．
第一：
立意，网络小说其实太多了，所以你必须想到一个新颖的点子，吸引人的点子，她的点子是心脏移植，这个满吸引人的，让人一听说就好奇，好奇心害死猫啊．．．第5代帅哥作者:李林银里面是双胞胎的弟弟女扮男装来和姐姐一起上学校，等等，都是很吸引人的点子
第二：
经典的话大话西游里面”曾经有一份真挚的感情．．．”会有天使里面”如果我死了，我会找一个天使来替我爱你”等等，一段经典感人的话，或者是一个让人回味的语句，都可以让人回想起这个小说．看一遍就忘记的小说是YY小说，那种是没有价值的．只有让人回味，才可能成为经典
第三：
矛盾冲突你的小说的矛盾冲突你必须要明确，简单说，一个小说，如果两个人相爱，然后在一起，那就太平淡了，可是，如果两个相爱的人，彼此非常深爱，却因为某种外力而不能在一起，那么读者才会关心他们的处境．而且，人性本身就是同情弱者的，主角越经历苦难，越遭受打击，越坚持而不放弃．读者也就越同情和喜欢她．面对困难而坚持追求自己的理想，永远是人性最高尚的一点．同时，你要明白一点，矛盾越激烈，你也就越容易把感情的渲染写的越好，韩剧里面总是喜欢写绝症等等，就是因为，当人遇到一些极端的矛盾的时候，更加容易情感迸发，也就更加容易感染人．＜会有天使＞里面，尹堂耀有绝症，小米还玩弄他的感情，所以他的痛苦可以深深地感染读者，他越痛苦，小米也就越内疚．这样的话，他们的矛盾也就越激烈，故事也就精彩．
第四：
故事大纲：很多朋友都是在靠热情写作，一旦时间长了，或者是自己的小说没有被得到很多人的追捧，那么就很容易灰心，或者呢，最初自己本来也就没有想明白自己要写什么，只是想到了故事的四分之一就开始写了，基本上是想到哪里写到哪里，但是却根本没有想过自己要表达什么？自己想要说的故事到底是什么？我记得我和＜浪漫满屋＞的编剧聊过，他告诉我，一段话就能够说明白的故事才是好故事．所以，你在动笔写这个小说前，你就必须要把自己的故事的大纲写出来，一个20万字的小说，你起码要写好3000字的故事大纲才可以．这个小说的故事起伏，什么地方该埋伏笔，什么地方该高潮，什么地方该忽然形势突变，．都应该先想好．这样，起码将来在你忘了你最初的灵感的时候，你还有一个大纲可以支持着你写完这个小说．
第五：
文笔：其实写小说就好像在拍电视剧一样，需要给人想像的空间，虽然不需要通篇都是华丽的文字，但是，起码需要你在一些重点的地方，就好像电视剧里高潮的地方要背影音乐，要特写，要灯光一样，在一些煽情的地方，是需要你来用优美的文字去渲染的．亦或者某些场景，如果你想渲染某种气氛，电视里是好像某些大侠决斗的时候，会有风吹起落叶，或者是满天的乌云一样，你需要环境渲染某种气氛和情绪的时候，你也需要去用文笔来描写，只是白话文，会让人在看到一半以后，就没有兴趣看下去的，当然了，如果你能够一直写纯搞笑的事情，那也是例外，只不过，通篇搞笑，我想也不是特别容易做到的．．．练习文笔的最好方法是：模仿你喜欢的人的文风，或者是写一些抒情诗歌，或者是多写一些散文来练笔．
文笔流畅是出版实体小说的最低要求，出版社是不会要纯粹的大白文的，因为肯买实体书的都是肯耐心看书的人，不是网上看快餐的人，他们会对读书有一些起码的追求的．
第六：
节奏：就好像我们看电视一样，韩剧里面，往往一个高潮前面是一段铺垫，因为故事就好像是海浪一样，是有起伏的，如果你的小说通篇都是高潮，我相信没有人受得了．但是，如果你的小说全部是好像日记一样，应该也不会有人愿意看．写小说，其实是猜测人心的事情．如果能够把握人心，就可以感染人，引起共鸣．我们看韩剧也是一样，＜蓝色生死恋＞里面，开始恩熙被迫和俊熙他们家分离是一个高潮，然后就是平缓地叙述他们又重新在多年之后相遇，然后他们因为相爱而不能在一起，被迫离家出走又是一个高潮．之后他们又回到了家，接着，恩熙因为血癌而要死了又是一个高潮，前面几个小高潮调动了人的情绪，所以，最后一个大高潮，恩熙死在俊熙的背上的时候，人们会再也忍不住落泪的．．．
第七：
细腻：纯粹虚构的是童话，而就算是童话，也要有打动人心的地方．美人鱼为了王子，每走一步路都会通彻心肺的那种感觉，是多么细腻和真实啊．你可以写一个虚构架空的故事，我也很反对写一些太现实的故事，本身生活就是那么辛苦，如果再看一些生涩现实的作品，我会吐的．但是，就好像韩剧里面的爱情故事一样，他们唯美纯真，但是，他们是建立在真实的情感上面的，就好像＜蓝色生死恋＞里面俊熙和恩熙再次见面，两个人在擦窗户的时候，手指相触碰，那是多么细腻的感情描写啊．还有＜浪漫满屋＞里面李英宰主动给韩智恩买录音的MP3，等等，都是一些很真实的细节，作为一个真正的作家，从自己日常的生活中，还有别人的生活中，捕捉一些真实细腻的细节，本身就是一个基本的能力．一些细微细节往往可以打动人心．
第八：
真实的情感只有相信真爱的人，才可以写好真正的爱情小说．因为只有用心去爱的人，才可以明白爱的痛苦和甜蜜，所以，当你写一个作品的时候，你就是那里面的人物，你就不是你自己了，你让自己活在了那一个空间里，在那个空间你，你真实地去爱，真实地去感受，你可以为你在故事里的感受而痛苦，而流泪，那么你才可以去让别人接受你的感情．有一句经典的话，最高明的骗术是骗自己，如果连自己都相信了，那么别人才会相信．如果你真的在小说里去生活，去爱，去表达自己的情感，那么，你的小说才会有灵魂，你赋予的灵魂．
现实中找不到的爱情，需要你带着大家一起在你创作的空间里去寻找，所以，请专注进去，然后投入自己真实的感情，那也是写小说真正的责任．
第九：
自己的风格现在青春小说大部分分为：明晓溪，可爱淘，郭妮，郭敬明（韩寒的太生涩），我注意到好像大家很多人都是在受他们的影响，但是，怎么说呢，如果你写出一部再好的，但是只要别人给你评价是，明晓溪第二，或者可爱淘第二，那么，你就死定了，因为已经有了明晓溪，有了可爱淘，你就算再好，也不过是个模仿者，成不了大气候。所以，最好呢，还是你开创你自己的文风，起码让别人一看到你的小说，就能记住你的风格，跟着别人走的人是发不了财的，往往发大财的都是有自己独到的地方的，比如那个叫比尔盖茨的…
第十：
读者群和市场调查你写这个小说，就必须要明确你是写给谁看的，因为每一个人都是有一个思维定势，就好像你看不到你的后脑勺一样，你只能越看自己的越作品越顺眼，但是却不知道也许别人不是这么看，或者别人不喜欢．就好像中国的老土编剧写出来的青春偶像剧写的好像科教片一样，因为他们根本不了解观众想看的是什么，他们只是沉浸在自己认为的青春偶像剧里面．同样，如果你自己觉得自己写的再好，但是，你脱离了你的读者市场，那么，你的小说也是没有价值的，一个人的欣赏不是美，是自恋．所以，如果你写了一个小说，你就需要去征询大家的意见，去虚心思考，古时候白居易每次写好了诗都读给八十岁的老太太听，就是这个道理．要去听取大家的意见，特别是年轻人的意见。

这是我从网站上为你找到后整理的，个人感觉挺有用的，因为我也是一名作家，也用过这些资料。(是一个写作培训网上的)
你可以根据你的情况酌情考虑选择。
很高兴为你解答问题。(^_^)

J. 动画片论故事题材类的论文提纲怎么写

浅论中外动漫发展

回眸中国动画八十年
中国动画曾无比地辉煌过，这也证明中国动画是有实力的，有适合它发展的艺术规律。对中国动画发展脉络有一个了解，对今天的动画创作是大有裨益的。既可从中借鉴吸收优良传统，又可发现总结中国动画的不足之处，找到一条在新的社会发展时期的发展道路。
要说中国动画，其实历史实在不短了，大伙都知道的米老鼠，第一次和世人见面，是在1928年，那是世界上第一部有声动画《威利汽船》。而中国第一部动画片《大闹画室》是诞生在1926年，比世界第一部动画诞生的1906年只晚了20年，算到今天已经有80年的历程了。
1926年——1949年的中国动画
要说中国动画的起源，就必须提到万氏四兄弟，(万古蟾、万籁鸣、万超尘、万涤寰)嘿，要说真是打虎亲兄弟，上阵父子兵啊，这万氏兄弟都是从小热爱绘画。在1919年，他们看到了《大力水手》、《墨水瓶里跳出来》等几部美国动画，从此是一发而不可收，这兄弟四人一起投入了制作动画的尝试中。咱们开始提到的《大闹画室》，就是他们1926年制作的。在那之后，他们又制作了多部动画，其中还有一部也具有划时代意义的，就是1935年我国第一部有声动画《骆驼献舞》。不过，这些动画都没有引起大家注意，真正在亚洲甚至世界都产生了影响的，是1941年上映的中国第一部动画长片《铁扇公主》，这部动画光胶片就有9700英尺长，放映时间长达80分钟，天哪，一秒24帧，80分钟……，即使现在，做这么长的动画，要花费的人力和物力也是当可观的，更何况是那个战乱的时期，唉，我们对万氏兄弟真是又崇拜，又感激啊——另外要说的就是，万氏兄弟的这些动画，都加入了咱们中国的美术元素，比如工笔画、水墨画，在我国，早期很少有人提到动画片，更多人说的都是“美术片”，就是因为那个时期的动画，都是通过剪纸、木偶、皮影、绘画等独特的手法制作的电影，具有浓厚的艺术美感——唉，其实，这动画片，从开始，就不是只做给孩子看的啊。总而言之，咱们中国动画的起步，其实一点也不晚，那时甚至在亚洲都是比较先进的。特别是第一部动画长片《铁扇公主》，在亚洲产生了极大的轰动，就连日本动画巨人手冢治虫，当年都是受到《铁扇公主》的影响才开始决定投身动画的！
1950年——1977年的中国动画
上世纪五、六十年代，中国的动画片，也就是通常说的美术片，迎来了第一个高潮，可以说是黄金时期啊——除了万氏兄弟投入了新中国的动画制作，一大批技术和艺术方面的人才也在这个时候涌现出来。咱们先给大家说说咱们中国动画另外的几个第一：1953年，我们拍摄出了中国第一部彩色木偶片《小小英雄》，在1954年的木偶片《小梅的梦》里，真人和木偶第一次同时出现在了一部片子里。而1956年的木偶片《神笔》，在国际上获得了儿童娱乐片一等奖，这是中国美术片第一次在国际上获奖。到1955年，第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》问世，1958年，出现了我国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》，这为我国的美术片增加了一个新的品种。之后，在1960年，令全世界惊叹的“水墨动画”横空出世啦。代表作品就是《小蝌蚪找妈妈》还有《牧笛》，这两部动画都在国外获得了极高的评价，而且获得了多个国内外奖项。值得一提的是，《小蝌蚪找妈妈》使用的可是齐白石大师的原画，而《牧笛》里的水牛，那也是李可染大师的作品，你想想，这样的两部动画，能不艺术吗？最后隆重介绍的，就是中国动画的巅峰之作——《大闹天宫》，这部动画是上世纪六十年代初，由万氏兄弟中的万籁鸣导演的，片长长达120分钟，分上下两集。这部片子的制作，在当时得到了国家的大力支持，那可真是要钱给钱，要人有人啊——这么下本儿，结果当然错不了，这部片子在伦敦国际电影节上获得了最佳影片奖。现在已发行到了40多个国家和地区。看看，这优美凝练的人物造型，行云流水的动作设计，还有戏曲音乐的完美结合，充满浪漫想象的细节处理，啊，真不愧是中国动画的顶峰啊……另外，这个时期著名的动画还有《小鲤鱼跳龙门》，《骄傲的将军》，《渔童》、《孔雀公主》等等等等……估计大伙都记得“渔童”里那个大鼻子洋人吧？但是，文革的十年动乱，使黄金时期的中国动画落进了低谷，虽然后期也出了几部作品，但题材比较受限制。而且，这段时期对中国动画造成的最大冲击，是对人才的摧残，这场劫难使中国动画在未来的发展，整整缺失了一代人……甚至可以推测，现在动画的低潮状态，除了受外来动画的影响，也有那个时候造成的人才缺失的原因。
1977年——1985年的中国动画
文革之后，中国动画又迎来了一个复兴时期，被称为中国动画的白银时代。在这个新的创作高潮时期，我们的动画制作，不但数量上增加很快，而且形式和题材也不断的创新，这其中最值得一提的，就是动画片《哪吒闹海》。《哪吒闹海》是一部大型的宽银幕动画，故事情节呢，众所周知，是根据古典神话小说《封神演义》改编的。在动画里，哪吒不畏强权，勇斗龙王的气魄让人痛快，而结局处，哪吒看到生灵涂炭，引剑自刎的场面，让很多人都流下了眼泪。除了它之外，像充满智慧的《阿凡提》，简洁幽默的《三个和尚》，还有水墨动画《鹿铃》，风格古雅的《南郭先生》，毛茸茸的剪纸片《猴子捞月》，水墨风格剪纸片《鹬蚌相争》，幽默有哲理的《崂山道士》，还有《孔雀的焰火》、《小熊猫学木匠》《假如我是武松》《天书奇谭》《除夕的故事》《水鹿》《女娲补天》，还有优美感人的《雪孩子》都是这个时期的作品。
1985年——1995年的中国动画
时光机进入了85年，在85年到95年这十年间，也是80后接触国产动画最多的时间，这十年，应该说是咱们中国动画的一个转折时期，可惜不是好的转折。这段时间呢，咱们的国产动画也出现了一些好作品，这里面，给人留下最深刻印象的是一些动画系列片，比如《葫芦兄弟》，这部动画不论情节、色彩，还有明显的中国风格，都给80后这一代人留下了深刻的印象啊。另外还有《邋遢大王奇遇记》、《舒克和贝塔》，到现在还是经典。这段时间的单集动画里值得一提的是《山水情》和《不射之射》，这些动画就不像刚才那些系列片普及面那么广了……这些非著名的优秀动画里，《山水情》在国内外获得了多项大奖，但是，它也被称为中国水墨动画的绝唱，因为这个时候，这种精工细作的电影动画已经开始走向衰落，慢慢地开始走向了后来的学院派，而产业化模式制作的外国动画片已经开始冲击国产动画市场。从85年开始，有很多中外合资的动画公司进入了中国，大批动画人才都被这些公司挖角了。而相对的，还有很多外国动画却在这个时候低价卖入了中国市场。《变形金刚》、《花仙子》、《OZ国历险记》《铁臂阿童木》，这些动画大多题材新颖，想象奇特，色彩鲜明，受到了中国观众的欢迎——
1995年——1995年的中国动画
说起这95年以后的动画，唉，确实很难让人骄傲啊，这段时间里，国产动画开始有了粗制滥造，内容幼稚这些问题，而相比之下，进口动画可以说是势不可挡啊，什么圣斗士、忍者神龟、加上后来网络的发达，国外的动画几乎可以同步地进入国内——在这种四面楚歌的形势下，我们的国产动画也开始了反思。这里有几部片子值得一提。首先是1999年的《宝莲灯》，制作这部动画用了4年，投资1200万，它的特点是制作方式与国际接轨，并且，大量的使用了二维动画和三维动画结合，这在当时的中国还是创举。另外它面向的观众年龄，也比同时期其它的动画提高了，比如邀请了徐帆、姜文、陈佩斯这些名人为动画配音，还有李玟、张信哲、刘欢为它演唱主题歌，制作非常大气，获得了很好的市场收益。但这部动画也有缺点，比如有模仿美国动画的痕迹，还有，它内容的定位仍然有低龄的嫌疑。另外一部应该提到的动画就是2002年的《我为歌狂》，这部动画在当时可是被动漫迷们看成是中国动画的希望啊，因为它的定位是一部青春题材动画，不管人物设计，还是剧情设定，都非常时尚，甚至有点叛逆。但是，轰轰烈烈的前期宣传过后，好像却没什么动静了，这部片子没有真的大红大紫的原因，就是大家看到的动画成品，并没有达到想象中的水平，很多地方都显得很不精细，好多不该用Q版的地方莫名其妙地用了Q版人物，这让动漫迷们都非常失望。先别失望得太早，因为我们并没有停止尝试，这些年，动漫爱好者的热情、努力，加上国家的重视和支持，使得越来越多的动漫产业基地和动画公司在国内建立起来，这些公司也制作出了大量精美的动画片作品。而且这其中，仍然有很多人在坚持进行青少年动画的尝试，比如动画《隋唐英雄传》，电影动画《梁祝》、我们之前介绍的《雨石》、《风云决》也都是很优秀的作品。通过五天的回顾，我们可以发现，中国动画虽然有低潮期，但还是复兴起来了，我们并不缺少技术，也不匮乏艺术，我们完全有能力做到世界一流水平。所以，让我们，动画制作者和动画爱好者，共同相信，中国动画一定会迎来它再一次的辉煌。
[编辑本段]一、艰难的创始期
谈到中国动画，不能不提及万氏兄弟（万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰），他们可谓中国动画片的鼻祖。在极其艰难的条件下，他们于1926年摄制了中国第一部动画片《大闹画室》，揭开了中国动画史的一页。紧接着在1930年又摄制出《纸人捣乱记》。此后，万氏兄弟便不辞劳苦、坚持不懈地致力于中国动画的创作。在反对日本帝国主义和左翼文化运动的影响下，万氏兄弟拍摄了大量的抗日作品如《血钱》、《航空救国》、《民族痛史》、《新潮》，和提倡国货的《国货年》、《漏洞》，以及一些儿童寓言片《鼠与蛙》、《飞来祸》、《龟兔赛跑》等20余部黑白动画短片。直至20世纪40年代，万氏兄弟创作了第一部中国动画长片《铁扇公主》，发行到东南亚和日本地区，并受到人们的热烈欢迎，为中国动画走向国际作了很好的铺垫。太平洋战争爆发后，万氏兄弟被迫中断了动画创作。而以钱家骏为中心的当时的一批动画人也绘制了以抗日为内容的动画短片《农家乐》，随后又绘制两部短片。中国动画片在创作初期就时刻与时代气息紧密相联。同时最早一批的动画人也显示了他们百折不挠的精神，具有强烈的民族使命感。
[编辑本段]二、民族风格的探寻之路
新中国成立之后，中国动画片开始了它更为广阔的发展。早在1947年，人民艺术家陈波儿和日本动画专家方明（持永只仁）等创作了新中国第一部木偶片《皇帝梦》和动画片《瓮中捉鳖》。他们在人员不足、设备简陋的艰难条件下完成摄制工作，为新中国动画片的发展揭开了序幕。
中国的动画片在此后的发展中便自觉开始了民族风格的道路的探寻，这是时代和世界环境使然。1957年上海美术电影制片厂建立，特伟任厂长，此时中国动画人已发展到两百多人。有万籁鸣、万古蟾、万超尘、钱家骏、虞哲光、章超群、雷雨、金近、马国良、包蕾等一大批著名艺术家、文学家先后加入到这一行列当中，为中国的动画事业发展做出巨大的贡献。
建国初期是中国动画片蹒跚学步的时期，中国动画人积极学习国外先进的动画技术和艺术，主要是苏联和南斯拉夫，在动画技艺上有了很大提高。同时在动画风格上不免受到这些国家动画的影响，如《小猫钓鱼》（1952）、《小梅的梦》（1954）、《野外的遭遇》（1955）等影片便留有苏联动画的影子。特别是1956年《乌鸦为什么是黑的》在国际动画节上获奖，令人沮丧的是与会者以为这部影片是苏联的影片。这个误会使中国动画人深刻意识到：“对他国动画亦步亦趋的模仿是不会利于中国动画电影发展的。” 只能导致中国动画的消减。“只有搞民族化，才是中国动画电影的出路。” 其实中国早期的动画电影也有这个倾向，万氏兄弟的《纸人捣乱记》便是模仿美国的动画制作，追求的是逗乐搞笑，仅是一部简单的噱头闹剧而已。事实上这也是动画娱乐本性体现，影片给人们以娱乐消遣，才会有观众，才会有市场。同时它在人物的造型设计上仍具有民族特点。
在1957年，上海美术电影厂厂长特伟提出了“探民族风格之路”的口号，从此开始了中国动画的民族风格建设。中国动画艺术家从中国传统文化艺术当中汲取营养，为己所用，力求表现出中国独有的风格，并取得了骄人的成绩。在动画片《骄傲的将军》当中，民族特色十足，将军的京剧脸谱化便借鉴了京戏人物造型，在动作的设计上也采取了京戏的风格。影片的背景音乐恰到好处地运用民乐，在将军彷徨无助时，琵琶古曲“十面埋伏”响起，画面与音乐完美地结合在一起，达到烘云托月的效果。这部仅30分钟的动画片充溢着浓郁的民族化气息，给人以耳目一新之感，对当时的民族化探索起了极大的鼓舞作用。同时，中国的动画艺术家们积极地致力于新的动画艺术手法的探索和动画技艺的提高。在发展中国动画的一大片种木偶动画时，著名的木偶片导演靳夕、钱远达，曾在20世纪50年代远赴捷克学习，师从德恩卡。靳夕的第一部代表作《孔雀公主》，故事情节动人。后来，靳夕拍摄的《谁唱的最好》在技术上非常完美，但在意识形态上却受到了局限。当时的文艺政策较为教条，由于过分强调了“政治挂帅”、“革命传统”、“主题至上”，限制了木偶片的进一步发展。钱家骏在1957年导演的《拔萝卜》和1958年导演的《古博士的新发现》就注意开掘动画片的童趣、童心。在1958年中国动画人研制了中国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》，为中国动画增添一个新品种且富有鲜明的民间艺术特色。接着又拍摄了剪纸动画《渔童》（1959）、《济公斗蟋蟀》、《金色的海螺》（1963）等影片，吸收了中国皮影戏和民间窗花的艺术特色，将动画形象塑造得生动丰满，也使中国的民间传统艺术得到发扬。到了20世纪80年代，剪纸片技术日益成熟，在此基础上，美影厂又研制成功剪纸“拉毛”新工艺，拍出了水墨风格的剪纸片《鹬蚌相争》，该片荣获第十三届柏林国际短片电影节银熊奖、南斯拉夫第六届萨格勒布国际动画电影节特别奖、加拿大多伦多国际动画电影节特别奖和文化部1984年度优秀美术片奖。1985年出品的《草人》也获得好评，在日本第二届广岛国际动画电影节获儿童片一等奖和国内文化部1985年度优秀美术片奖、全国少数民族题材电影“腾龙奖”美术片二等奖。这一片种在国际国内都得到认可，且受到广大观众欢迎。此外，在1960年又摄制了折纸动画《聪明的鸭子》，情趣盎然，活泼生动。同一时期又发明创造了水墨动画片，可谓是最具中国风格的动画片，它将中国的水墨画与动画电影相结合，使中国特有的笔墨情趣完美地再现于银幕，形成最具中国特色的艺术风格，震惊了整个世界影坛。《小蝌蚪找妈妈》（1960）、《牧笛》（1964）可以说是其中的代表作。富于韵律的画面、诗的意境，给人以美的享受，动画艺术也达到一种审美的境界。
此时的动画创作达到前所未有的高度，可以说20世纪50年代末到60年代中期是中国动画的一个高潮。也是民族风格成熟的阶段。动画片《大闹天宫》上下集（1961、1964）在造型、设景、用色等方面借鉴了古代绘画、庙堂艺术、民间年画的特色，又将中国传统戏曲的表演艺术融入，描述了家喻户晓的孙悟空，使这一形象跃然银幕，化无形为有形，“挖掘各种艺术表现手段；具有鲜明的民族风格和精湛的艺术技巧”。国外评论说：“《大闹天宫》不但具有一般美国迪斯尼作品的美感，而且造型艺术又是迪斯尼式的美术片所做不到的，即它完全地表达了中国的传统艺术风格。”“是动画片的真正杰作。”
中国动画片所达到的艺术水准不仅得到国际的首肯，而且使具有中国民族特色的动画片深入到世界民众当中去。中国动画片因为它独到的民族特色而独立于世界动画之林，散发着它独特的艺术魅力。中国动画片在海内外获得越来越高的声誉。
可是由于“文革”的影响，中国的动画事业受到了阻碍，发展缓慢。“文革”结束后，百花开放，我国的动画事业也迎来了它的第二个春天。中国的动画人以更大的热情投入到动画创作当中，秉承以往的“民族风格”的道路，在题材内容、艺术形式和制作技巧等方面，进行新的开拓，并取得可喜的成绩。同时由于实行开放政策，扩大对外交流，中国的动画业也更多地与国际接轨，呼吸更多的新鲜空气，呈现出一片生机盎然的景象。
1979年中国第一部彩色宽银幕动画长片《哪吒闹海》问世，这部被誉为“色彩鲜艳、风格雅致、想像丰富”的作品，深受国内外好评。民族风格在它的身上的到了很好的延续。动画片《三个和尚》是继承了传统的艺术形式，又吸收了外国现代的表现手法，在发展民族风格中做了一次新的尝试。动画片《雪孩子》画面优美富有诗意；《南郭先生》表现了汉代的艺术风格、格调古雅；《火童》结合了装饰性造型和民族艺术特点。同一时期的影片中，还有《两只小孔雀》、《画廊一夜》、《狐狸打猎人》、《好猫咪咪》、《愚人买鞋》、《黑公鸡》、《小鸭呷呷》、《人参果》、《淘气的金丝猴》、《假如我是武松》、《蝴蝶泉》、《天书奇谭》、《兔送信》、《三十六个字》等也延续这一创作思想。1984年的大型动画片《金猴降妖》，又一次将孙悟空搬上了动画银幕，塑造了一个感人的孙悟空形象；在表现手法上通过将传统的民族风格和抽象绘画的手法和现代音乐融合，探索民族艺术的新发展。动画片《夹子救鹿》淡雅而抒情，具有敦煌壁画的古朴风格。剪纸片《草人》模拟中国工笔花鸟画的形式。此外，《女娲补天》，《抢枕头》、《海力布》、《水鹿》、《大扫除》、《网》、《偷东西的驴》、《巫婆、鳄鱼和小姑娘》等，也都富于民族风情。
[编辑本段]三、20世纪90年代以后的新发展
在动画发展到20世纪90年代至今，中国动画创作相对于世界动画发展出现缓慢趋势。在美国动画和日本动画的冲击下，同时也由于缺乏市场化操作，动画的回收相对较慢，中国动画以往是纯国家投资，私人不愿投资，从而导致动画者的流失和中国动画业的发展缓慢。中国动画要改变以往的操作方式。为重振国产动画，美影厂历时四年摄制了动画片《宝莲灯》，这是中国迄今投资最大的一部影院动画长片，故事取材于中国的民间传说，在画面、人物造型上都精心设计，音乐制作极为考究，同时现代高科技的运用也为影片增色不少，给人以耳目一新之感，获得了观众的好评。同时还有《气球上的五星期》、《马可波罗回香都》、《哎哟，妈妈》等一批优良的动画片诞生，给动画注入了新的活力，动画片呈现出欣欣向荣的景象。
综观中国动画这几十年的发展，可以看到中国动画始终致力于一条本国特色的道路，在改革开放以后，在世界动画的大潮中也未放弃这一宗旨。动画片中洋溢着活泼清新的气息，给人以美的启迪。同时又十分注重教化意义，在动画片的创作中秉承“寓教于乐”，使动画片不致流于肤浅的纯娱乐搞笑。中国动画片经过几十年的苦心经营，营建了一个动画王国。
中国第一部剪纸片
1958年万古蟾导演我国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》，为美术影片增添了一个新品种。
中国第一部动画片
1926年，万氏兄弟克服了资金、场地、资料等多方面的困难，终于研制成功了中国第一部动画片《大闹画室》；它也是中国美术片的开始。
国产动画步入21世纪所存在的问题： 国产动画得不到国人支持
原因
（一） 国产动画被国人认为“单纯”、“幼稚”、“无聊”，国产动画教育青少年怎么做人的，十分纯洁，相对适合低年龄儿童，定位过底，跟不上时代潮流。相比之下国外动漫更受到国人的欢迎。
（二）中国动画相对国外较为粗糙，一直被识为动画而不是动漫。配音缺少优秀的声优。
（三）国家对国产动画保护过严， 缺少真正的发展政策。
（四）国产动漫缺少创意，无法真正其到教育的作用。
（五）动画制作没有商业化、市场化，无法真正得到发展。