雕像列提纲

① 雕像的雕的音序是什么

读音:[diāo]

音序：d i ao

部首:隹

笔画：

五笔:MFKY

详细释义：

• 〈名〉〈动〉〈形〉

• 奸猾 。

  如:雕捍(刁蛮凶捍)

• 凶猛

  而民雕捍少虑,有鱼盐枣栗之饶。——《史记》

• 同“凋”

  岭峤微草,凌冬不雕。——宋· 沈括《梦溪笔谈·采草药》

• 治玉。通“琱”

  玉栉雕矢磬。——《考工记·总目》。谓治玉工也。

  雕玉仍几。——《书·顾命》

  又如:雕人(治玉摩骨的人)

• 通“雕”。引申为雕刻

  下雕辇于东厢。——张衡《东京赋》

  执雕虎而试象兮。——《后汉书·张衡传》

  雕琉璃于翠楣。——唐· 李朝威《柳毅传》

  又如:雕虫(雕虫技。比喻细小不足道的技能);雕甍(有浮雕做装饰的屋脊。甍:屋脊);雕漆(在器物上涂厚漆,待半干后雕刻各种花纹的一种特种工艺);雕青(用针在人体上雕刺各种花纹图形,然后涂上青色。亦称文身);雕甍绣栏(以浮雕装饰的屋脊,颜色各异的栏杆)

• 用彩画装饰。通“雕”

  峻宇雕墙。——《书·五子之歌》

  晋灵公不君,厚敛以雕墙。——《左传·宣公二年》

  今有璞玉于此,虽万镒,必使玉人雕琢之。——《孟子·梁惠王下》

  右雕几。——《周礼·春官·司几筵》

  左鸟号之雕弓,右夏服之劲箭。——《汉书·司马相如传上》

  秦穆公衡雕戈出见使者。——《国语·晋语》

  又如:雕梁画柱

• “凋”的古字。凋零

  寒则雕,热则脩。——《吕氏春秋》

  民力雕尽。——《国语·周语》

• (形声。从隹( zhuī),周声。从“隹”,表示与鸟类有关。本义:大型猛禽。日间活动的大猛禽(鹰科)力大身大,形态优美,视力敏锐,飞行力强。也叫“鹫”)

• 同本义

  流之为雕。——《书·太古誓》

  是必射雕者也。——《史记·李将军列传》

  其状如雕而有角。——《山海经·南山经》

  回看射雕处,千里暮云平。——唐· 王维《观猎》

  又如:雕悍(凶悍如雕);雕鸷(凶猛如雕);雕鹗(雕和鹗。均为善飞的鸷鸟。比喻人雄放劲健的才力);金雕;海雕;坐山雕

• 同“碉”。碉堡

  依山居止,累石为室。——《后汉书》。唐· 李贤注:“今彼土夷人呼为‘雕’也。”

• 雕刻的作品;雕刻的图案或人物 。

  如:石雕

• 姓

② 语文好的来(帮列个提纲)

如果现在是高考你还能在网络上写出来让别人帮你么？你这样不好，要是总这样那你算是完了。我就不行你读了这么多年书连个提纲都列不出来！好好努力吧，靠自己才是真的！

③ 中世纪欧洲的建筑和雕像主要有哪些风格

文艺复抄兴之前，主要由罗马的拜占袭庭风格和哥特式风格，在文艺复兴左右，出现了像巴洛克风格、洛可可风格和复古主义的罗马风格为主。欧洲建筑主要以地域不同而风格迥异。像西班牙的一些南部沿海地区建筑，包括像意大利的西西里岛，他们的建筑风格还具有阿拉伯的风格，还有希腊及巴尔干半岛地区，形成了独立的斯拉夫民族的地中海风格。主要来说，中世纪时期的哥特式风格建筑和雕像还是最多的，而且影响也是最广的。仅次于之后出现的巴洛克风格。

④ 关于雕塑

济南罗丹雕塑有限公司，从事雕塑制作多年,拥有专业的雕塑人员及其雕塑作品，请查看我们的作品，你可以再网络搜一下“济南罗丹雕塑”！

⑤ 介绍东西作文怎么列提纲

我们亲爱的老师总是站在校门口，活力 充沛又亲切的迎接每一个孩子上学。 早晨，洁净的校园中充满一股清新的气息， 深深吸一口气，让我的睡意顿时间全都消失，舒服极了！一进入学校，映入眼 帘的是一座圣母雕像，慈祥庄严竖立在那里，就像和蔼的母亲呵护着我们。雕 像旁的石头溜滑梯是我们游戏的小天堂，每当下课钟响我就迫不及待和三五好 友到这里集合报到，这里是我们玩大白鲨的好地方喔 ! 每次我们都玩得不亦乐乎、 汗流浃背，直到大家都累垮了才会坐在花圃旁边休息、聊天。有时我们也会跑 到篮球场上练练球技，虽然对我们这群女生来说，篮框总是那幺的遥不可及， 但我们仍努力不懈，一次又一次的投球，幸好皇天不负苦心人，偶尔也会有奇 发生，「唰─」的一声，那进球的滋味真是令人难以忘怀。 在校园里还有一座 结合自然生态的水池，我和玩伴们喜欢站在池边静静观察池塘里的一举一动。 鱼儿和小虾，每

⑥ 雕塑的体裁有哪些

按照制作雕塑的目的和用途，雕塑的体裁有：架上雕塑(如一般美术展览会陈列专的人物或动物雕塑)，雕塑样式有属头像、半身像、全身像、群像等；纪念性雕塑(如刘胡兰纪念碑雕塑)；园林雕塑(如南京莫愁湖公园中的莫愁女雕像)；建筑性装饰雕塑，实用性装饰雕塑等。加上各个国家艺术传统不同等原因，各种雕塑还有各自不同的特点，需要根据具体情况作具体分析。彩塑是我国雕塑艺术中一种重要形式。

⑦ 简述原始时代雕塑的主要内容和代表性作品的艺术特点

原始时代的雕塑主要是以生活为基础，建立在生活上的，通常都是表现生活表现美的。是一种现实又不乏夸张的表现艺术，还有就是一种体现民生体现体制社会的表现手法。
原始时代是人类社会的童年，而原始文化则充满着“童年的稚气”，显得极为朴素单纯。在那窟居巢处的时代，原始人类为着生存，与饥寒作生死存亡的斗争，那时，他们的理想化的境界只是有足够的野兽以供食用，有生育力旺盛的女人繁衍子孙。而在原始社会中出现的所谓美术活动，无论是绘画还是雕塑，都缘于此种维持生存和繁衍人口的基本要求。

原始“母神”雕像，在表现手法上趋于写实。不过，这种写实表现所关注的往往是大的形体塑造，而对于细部的刻划并不十分重视。实际上，这种简练、概括的艺术处理，与洞窟壁画的手法是一致的。可以说，这正是原始人所特有的艺术语言。它体现出纯朴、稚拙、粗放的审美趣味。

维林多夫的维纳斯，约公元前25000——20000年，石灰石，高11．5厘米，维也纳自然历史博物馆藏。
这件雕像发现于奥地利维林多夫(地名)。表现的是原始人心目中的生殖之神，因而在美术史上称作《母神》或《维林多夫的维纳斯》。它是迄今所发现的人类最早的圆雕作品。雕像所塑造的这个裸妇形象，体积虽小，却以其肥硕、 丰满、成熟的形体给人留下深刻印象。这件圆雕的表现手法极为简练，它的头部没有面孔，布满着细细的发卷。一双细弱的手臂无力地搁置在丰硕的乳房上，肥硕的臀部与隆起的腹部相对称，粗壮的大腿与细短的小腿相对比。她的双脚未被雕出，也无其它细枝末节的刻划。而与生殖密切联系的部位，如乳房、臀部、腹部等，却得到了特别的强调。强调它们，对原始人来说，意味着生育力
的增强，从而可以实现多子多孙的祈愿。

持角杯的妇女，约公元前30000——25000年，石灰石，高44厘米。

这一雕像以浮雕形式直接刻在法国西南部的劳塞尔岩窟洞壁上。后来，人们发现它，将它敲下并移至博物馆内陈列。这座雕像硕乳丰臀，头转向左方，右手持一兽角举过肩头。五官模糊不清(可能原来就未刻口鼻)，而乳房、臂部、腹部这些在原始人看来与生殖密切联系的部位，则受到与《维林多夫的维纳斯》同样的重视和强调。右手的兽角，想必是一件用以祈求生育的“灵器”。在这里，母性的潜力不仅隐藏在这一女人的体内，而且寄托在神秘的象征物——兽角之中。

⑧ 列举一件古希腊雕塑,并描述特点

《掷铁饼者》是公元前世纪到公元前4世纪古希腊杰出的雕塑家米隆的代表作.大理石雕复制品,高约152 厘米,罗马国立博物馆、梵蒂冈博物馆、特尔梅博物馆均有收藏,原作为青铜,米隆作于约公元前450 年,现在已经遗失.
《掷铁饼者》这件作品表现的是投掷铁饼的运动员.在运动过程中作者米隆选择了一个转折性的瞬间：运动员为投掷而大幅摆动双臂、快速旋转身躯.他的身体运动已达到极限,在下一个瞬间他就要掷出铁饼.作者抓住的这个瞬间概括了掷铁饼这一动作的整个过程,显示了运动员最典型的姿态.最强烈地展示了运动员肌肉的健美和力量.这个掷铁饼人的双臂张开,仿佛一张拉满的弓,加强了观众对于铁饼就要被飞速掷出的联想；铁饼和运动员头部的两个圆形左右呼应,支撑身体的右腿如同轴心,使大幅弓起的身体保持平衡.这样的构思设计显示了米隆的艺术匠心.这是一个非常难处理的动作.作者能在构思和塑造上达到如此完美的程度,显示了他对于人体结构知识的极度熟悉和高超的雕塑技巧.同时我们也可以知道,作者所在的那个时代的艺术风格是怎么样的：那是追求一种健美、庄重、和谐,洋溢着青春活力的美.
米隆生于公元前492年,公元前5世纪到公元前4世纪古希腊杰出的雕塑家,艺术活动主要于公元前472年到440年间.米隆大概在20岁时到阿基列达斯门下学习,而艺术成熟于40岁左右.他擅长以青铜为材料的雕塑,能巧妙而准确地表现人物在运动中的正确姿态,塑成形神俱真的动物.传说他为雅典城堡塑造的青铜牡牛雕像,由于乱真而招惹成群的野狼；他雕刻的马,竟引起真马的嘶叫.可惜的是米隆所有的雕刻原作都没有保存下来,现在所看到的仅仅是后来罗马匠师模制的大理石复制品.他的主要活动时期在公元前5世纪中叶.米隆的突出贡献在于他使希腊雕塑最终摆脱古拙的样式而确立古典风范.
《掷铁饼者》充分体现的米隆的艺术风格,同时也体现古希腊时期的雕塑艺术风格.
米隆的《掷铁饼者》是古希腊中较早表现男性形象的作品.这位在奥林匹克竞技赛场上的运动员,在即将掷出铁饼的一瞬间充分表现出男性的青春美、健劲美、智慧美.雕塑家造型之准确、运动感与节奏感把握之贴切,使两千多年来的观赏者无不赞叹.《掷铁饼者》取材于希腊的现实生活中的体育竞技活动,刻划的是一名强健的男子在掷铁饼过程中最具有表现力的瞬间.雕塑选择的铁饼摆回到最高点、即将抛出的一刹那,有着强烈的“引而不发”的吸引力.虽然是一件静止的雕塑,但艺术家把握住了从一种状态转换到另一种状态的关键环节,达到了使观众心理上获得“运动感”的效果,成为后世艺术创作的典范.掷铁饼的强烈动感与雕像的稳定感结合得非常好.雕像的重心落在右腿上,因此右腿成了使整个雕像身体自由屈伸和旋转的轴心,同时又保持了雕像的稳定性.掷铁饼者张开的双臂象一张拉满弦的弓,带动了身体的弯曲,呈现出不稳定状态,但高举的铁饼又把人体全部的运动统一了起来,使人们又体会到了暂时的平衡.整尊雕像充满了连贯的运动感和节奏感,突破了艺术上时间和空间的局限性,传递了运动的意念,把人体的和谐、健美和青春的力量表达得淋漓尽致.体现了古希腊的艺术家们不仅在艺术技巧上,同时也在艺术思想和表现力上有了一个质的飞跃.这尊雕像被认为是“空间中凝固的永恒”,直到今天仍然是代表体育运动的最佳标志.
从《掷铁饼者》我们可以看出,米隆是位大胆进行艺术革新的雕刻家,他勇于探索和表现新而又难的雕刻技法,力图使和谐壮丽与逼真生动合二为一,他善于运用超群的雕刻技巧表现运动中的人体,尤其是对激烈动势中的竞技者的人体均衡与静止的处理有独到之处,这充分表现在他的《掷铁饼者》中.这尊被誉为“体育运动之神”的雕像,一望而知是表现投掷铁饼的一个典型瞬间动作：人体动势弯腰屈臂成S型.这使单个的人体富于运动变化,但这种变化常常造成不稳定感,所以作者将人物的重心移至右足,让左足尖点地以支撑辅助,以头为中心两臂伸展成上下对称,从而使不稳定的躯体获得稳定感.身体的正侧转动,下肢的前后分列,既符合掷铁饼的运动规律,又造成单纯中见多样变化的形式美感.米隆的这尊雕像解决了雕塑的一个支点的重心问题,为后来的雕塑家创造各种运动姿态动作树立了榜样.米隆的雕塑艺术的最大长处是反映迅速变化的运动感,往往能突破时空的局限,抓住雕像动作的关键瞬间,扩大了形象的时空表现力.
古希腊能产生这样的雕塑艺术跟那个时代的分不开的.古希腊人崇尚体育运动,公民可以裸身参加竞技运动,为艺术家观察和创造,写实提高了有利的条件.由于希腊的城邦国家制度,在军事技术落后,防卫和进攻能力低下的情况下,为了保存自己,侵略别人,掠夺奴隶和财富,必须具备强壮的体格.因此,希腊人特别重视体育锻炼,在气候温和的希腊,人们在从事体育运动和宗教性的文艺演出活动时,常以裸体炼身,全身赤露成为希腊人特有的风俗习惯.这种社会风气造就了社会普遍赞颂健美的人体,他们认为完美健康的人体乃是人的骄傲,把肉体的完美看作神明的特性.由于裸体锻炼和普遍的竞技活动,使雕刻家有机会观察、研究和表现人体特别注意表现男子裸体的健美和力量,以及女子的柔美动态,形成了西方美术中崇尚人体美的艺术传统.这种社会风气和艺术实践活动,促使了希腊的雕刻家们创造出空前高超的人体雕像.由于在古希腊的观念中所崇敬的神和人是同行同性的,神是最完美的人的化身,因此在创造神的形象中是以人间最完美的人体为典范的.由此可见希腊人的世界观是把神拉到人的境界中来,从神的本质中看到人性,也从人的本质中看到神性.希腊人的信神、实质上是意味着对人的肯定,这是它社会意识的独特之处
或许在许多人眼里,艺术和体育并没有什么必然联系.可丹纳认为,体育作为古代欧洲的文化风尚,对艺术的发展有根本性的奠基作用.希腊的青年,是献给神的战马,他们大半时间都在训练场上,跳跃、奔跑、拳击、掷铁饼,他们不像是现代人那样,把肉体放在头脑里,而是以体格健壮比例匀称擅长各种裸体运动为荣.生活在古希腊时代的雕塑家们见到的硕美的人体太多了,他们的笔下流淌出来的人体美自然跟后世那些没见过世面的艺术家们大不一样.这种对体育的推崇,自然造就了希腊雕塑艺术登峰造极的地步.而回头看看我们汉代出土的击鼓说书俑,满脸皱纹,给谁看都会有无限的安全感,可知是礼乐教化的结果了.
在古代希腊文明中最突出的成就之一是雕刻艺术,在世界艺术史上占有重要的地位,其中尤以人体雕刻最为突出,它又是和希腊人的宗教观念、体育锻炼密切相关,古希腊雕刻,特别是古典时期和希腊化时期的雕刻,其共同特点是追求一种和谐的理想美.它的突出成就集中体现在人像雕刻,特别是人体雕刻上.《掷铁饼者》就是那个时代那种艺术风格的最佳表现.