谭盾论文

A. 想收集一些有关于谭盾的资料,写毕业论文用.

谭盾简介

以创新著称的作曲家、指挥家谭盾，对世界乐坛产生了不可磨灭的影响。他的音乐跨越了古典与现代、东方与西方众多界限，获得了多项世界顶级音乐大奖：1999年，谭盾因歌剧《马可波罗》荣获当今世界最权威的格文美尔奖，2001年因电影《卧虎藏龙》的音乐赢得奥斯卡最佳原创音乐金像奖，2002年又获得美国格莱美奖，并被美国音乐协会权威杂志《美国音乐》授予“2003年度最佳作曲家”。

谭盾1957年生于湖南长沙，1986年赴美。1983年，还在大学的谭盾以交响曲《风雅颂》赢得了韦伯国际作曲大奖，成为第一个获得国际大奖的中国作曲家。1989年，他的作品《九歌》再一次在国际乐坛获得成功。

谭盾的音乐经常在世界各主要音乐厅、歌剧院、艺术节、电台和电视台中广泛演播。谭盾的不同寻常的音乐理念和中国文化的底蕴，让他走出了一条超越常规的音乐创作之路。他以其鲜明而具有挑战性的音乐观念，与世界各主要乐团合作，曾指挥过的当代最重要的乐团包括：荷兰皇家爱乐乐团、洛杉矶爱乐乐团、波士顿交响乐团、法国国家交响乐团、美国费城交响乐团、英国BBC交响乐团、加拿大蒙特利尔交响乐团、日本NHK交响乐团、法国里昂交响乐团、悉尼交响乐团、巴西圣保罗交响乐团、伦敦小交响乐团及中国爱乐乐团等。

谭盾

著名旅美作曲家
籍贯：湖南
凭《卧虎藏龙》获第73届奥斯卡最佳原创音乐奖

获第44届格莱美四项提名：“最佳电影原创音乐”，取自电影版《卧虎藏龙》主题曲：“最佳原创电影歌曲”，取自《卧虎藏龙》的《月光爱人》；“最佳古典音乐”，取自《卧虎藏龙》的《永恒的誓言》；“最佳古典音乐协奏曲”，取自谭盾的《易》吉他协奏曲。

谭盾，作曲家。湖南长沙人。1976年入湖南省京剧团任小提琴演奏员。1983年毕业于中央音乐学院作曲系。1986年获中央音乐学院作曲理论硕士学位。1983年获国际韦柏室内乐作曲比赛二等奖。作品有交响乐《离骚》、弦乐四重奏《风雅颂》、《交响序曲第一号》等。

B. 求个音乐鉴赏的论文2000字以上。从谭盾的《地图》谈谈中国名族音乐如何继承与发展

同学你好，我是陈老师~

C. 请以《破例》或《真正的拥有》为题，写一篇不少于800字的议论文或记叙文。

《真正的拥有》
天空用于白云，显得格外蔚蓝；花朵拥有绿叶，显得格外美丽；大海拥有波浪，显得更有生命力……我？我拥有平凡，如果平凡也是一种拥有的话。

因为平凡，我可以不必太过追求什么，停下脚步，享受那一米阳光，坐坐，在某个放飞希望的清晨，或是满师黄花堆积的黄昏，去欣赏那飘逸的云；因为平凡，我可以不用尝那大起大落后的一蹶不振，毕竟，我没有李白梦碎后仰天大笑出门去的豪爽，也不曾有苏轼被贬后，那“日食荔枝三百颗，不辞长作岭南人。”的超然；因为平凡，我拥有一棵平凡的心去体会那“心远地自偏。”的美妙。

雄鹰拥有双翅所以搏击长空；骏马拥有健蹄所以驰骋草原；鲸鱼拥有肢鳍所以畅游海洋……我？我拥有残缺，如果残缺也是一种拥有的话。

月，最美不过于一轮残月；水，最美不过于一池漪琏，冲破平静。维纳斯的最美，刻画在那残缺的手臂上，海伦·凯勒的最美融入了她的天生残疾里，上帝夺走了本该属于他们的最美，，我相信，上帝对每个人都是公平的，我不可能完美。因此，我拥有了残缺。应为这残缺，我失去了本该拥有的最美。但我更知道，这一点残缺，令我与众不同，因为这点残缺，我才能做真正的自己。这残缺之美，才是最有纵深价值的美，才是最美。

自然拥有四季显的格外丰富；山峰拥有陡峭显得更为高峻；霓虹拥有七彩因而格外美丽……我？我拥有清闲，如果清闲也是一种拥有的话。

人生之乐莫大于闲，因为清闲，不必未了鲜花与掌声去攀登那高山峭壁，不必有为权势勾心斗角的闲心。有时间来欣赏这美丽的世界，不经想起陶渊明的那句“采菊东篱下，悠然见南山。”的美妙生活。青山绿水，茅屋一间，雪白窗纸，微浸绿色，此时独坐其间，闲，亦快乐着。

人生是一张白纸，拥有缤纷的色彩，才有充实的人生，但在我这里，充实并不是灯红酒绿，纸醉金迷。

人生是一杯清水，拥有精致的冲剂才会清香甜美，但在我这里，清香甜美并不是排斥茶一般的平淡与苦涩。

人生是一片夜空，拥有灿烂的星光，才有辉煌有壮观，但在我这里，辉煌与壮观并不等于掌声雷动，皇冠耀目。

我并不藐视追求，也不否定完美，更不鄙视充实，我只是静静的思考，我拥有什么，并为我拥有的感到快乐，

蜜蜂拥有勤劳所以快乐的酿蜜；蚕蛹拥有坚韧所以快乐的破茧；燕子拥有巧心所以快乐的筑巢……我？我因为是我，拥有所以快乐着，那最纯粹，最快乐的爱。

D. 求 梁衡 写谭盾的文章

1957年8月8日，谭盾出生于湖南长沙丝茅冲一个普通的军人家庭，父亲在部队工作，母亲是部队医院的一名医生。谭盾从小并没有比一般人更好地接受音乐熏陶的条件。说起谭盾与音乐结缘，还带有一点传奇色彩，小时候在乡下，谭盾最喜欢追随民间，为红白喜事做道场的乐师，谭盾认为这些人能够用音乐与前生来世对话，谭盾也想成为这样的艺人。因此他违背家人让他学医的愿望，总是拿着把破旧的琴一直苦练。

如果时光追溯到几十年前，你肯定会看到在长沙郊外一个叫丝茅冲的地方，在红白喜事的人群里，一个打着赤脚的少年，他就站在那些艺人跟前，昂着头，目光中带着兴奋和痴迷。那个时候，没有人会想到这个满身尘土的乡下小子，有一天会站在奥斯卡的颁奖典礼上，成为享誉世界的中国音乐家。

和那些自小受到正统音乐教育的人相比，从小听着巫师术士们音乐长大的谭盾， 接触音乐的最初方式，显然是富有传奇性的。这让他的音乐之路染上了浓厚的乡土气息，而正是这种从泥土中生长出来的东西，让谭盾的音乐生机勃勃，感人至深。

谭盾知道用什么样的艺术手段去表现自己的艺术理想，这手段和他少年时受到的影响息息相关。他曾经多次谈到一个故事，年轻的时候，他在湘西遇见一个会用石头奏乐的老人，那些看似普通的石头，总会在老人手里奏出美妙的音乐。更神奇的是，每次演奏完，老人都会将石头丢在地上，排列出《易经》中的种种卦象。

谭盾痴迷了。这件事情也象很多年前的童年记忆一样，深深地留在了他的脑海里。许多年后，当他想为波士顿交响乐团创作交响乐的时候，他突然想到了那个老人。他曾回到湘西去找，但是老人已经去世。自此之后，没有人知道石头音乐怎么演奏了。

这件事情直接促成了谭盾后来的重要作品《地图》。其中有一个“石鼓“的段落，表演者正是谭盾本人，他双手握着不同的石头，不断的敲击、拍打、磨擦。那段音乐激情飞扬，配合大屏幕上不断出现的石头落在地上的各种图案，神秘而感人，谭盾用这种方式完成了对那位老人的纪念。

对于谭盾来说，音乐就是生活本身，生活就是音乐的来源。在很多场合，谭盾总是乐于谈他的童年，在泥土和民间艺人歌声中的童年，这样的童年，这样的记忆，对于他来说，是永远的表达方式。

谭盾有一把很特别的小提琴，说这把小提琴特别，是因为它只有3根弦。谭盾说这把琴是用舅舅的军转机会换来的，因为第四根弦价格贵，一直买不起。可就是这样一把琴，成了谭盾音乐之路的起点。

1975年，谭盾被下放到了雷锋的故乡，他已为自己从此就和音乐无缘了。一年之后，事情有了转机。1976年湖南京剧团在下乡演出时发生了翻船事故，人员伤亡很多，省里决定招收一批音乐家把京剧团重新组建起来，拉得一手好胡琴的谭盾被挑中了。

1977年，高考恢复了，谭盾以“农民音乐家”的身份被推荐参加了考试。高考决定了谭盾一生的命运。坐着火车去高考，因为没有钱，谭盾只能逃票。为了逃避查票，他做了一块“厕所已坏”的牌子挂在厕所门上。“那次我在厕所里憋了二十几个小时，只吃了几个随身带的茶叶蛋，又饿又臭，难受极了。”火车到站的时候，谭盾已经筋疲力尽。

考试的时候，谭盾拿着他那把3根弦的小提琴站在了老师面前，老师让他拉一段莫扎特的曲子，他不知道莫扎特是谁，也没听说过贝多芬。谭盾把他的那把小提琴当成二胡拉，可正是音乐里面那种扎根于泥土的东西，感染了主考老师，最终进入了中央音乐学院作曲系。

据说谭盾是挑着一根扁担，前面一个背包后面一个水桶进校园的，当时班上就有人叫他“湖南地主”。从湖南到北京谭盾是带着一肚子湖南民歌来的。和那些受过正统音乐教育的同学相比，谭盾显然有很大差距，但是音乐方面的天份和湖南人的执著，使他成了同期学员中的佼佼者，更被誉为当时中央音乐学院的“四大才子”之一。

1979年，谭盾创作了自己的第一部交响乐作品《离骚》，在这个交响乐中，他用了很多板鼓、萧等民族乐器和一些前卫的技术、音响。作品一出来就引起了很大争议，有人欣赏，也有人反对、批评。谭盾不为所动，不断在声音、技术上进行探索。1983年的交响乐《风雅颂》获得了国际作曲大奖，其后的一些作品也都在国际上屡屡折桂，尚在学校的谭盾成了最早获得国际大奖的中国作曲家。

这个时候，谭盾有些不满足了，他需要一个更大的舞台，一个能够彻底给他自由的舞台——他要出国。

1986年获得哥伦比亚大学奖学金的谭盾，带着改变西方音乐的决心，来到了纽约。这时候的谭盾象一个高贵的骑士，有着自己的理想。他要把中国音乐带到世界，让世界聆听来自中国的声音；他要用自己的自由和想像，用自己的思考来完成对传统音乐的革新与颠覆。

但是迎接他的，却是一条异常艰辛的道路。和很多中国留学生一样，为了生活，谭盾曾在餐馆里洗盘子。此外他还要到街头去拉琴。“我一般都是在凌晨3点钟拉琴，因为白天要读书，傍晚要去打一份工，到晚上10点钟再做功课，做完功课就想明天的饭钱怎么办，明天买书的钱哪里来？然后就拎着提琴上街拉一段。在纽约的学习很艰苦，但是也使我学到了很多东西。”

谭盾拉琴的时候有一个黑人朋友也在街头拉琴。10年之后，已经功成名就的谭盾经过那个地方，发现那个黑人朋友还在那里拉。见到谭盾，黑人朋友很高兴，问他现在在哪里拉琴，谭盾说在林肯中心。黑人朋友羡慕地告诉谭盾，在林肯中心的外面拉能赚到不少钱。谭盾只是笑笑，他没告诉这个昔日和自己抢位子的朋友，自已在林肯中心里面拉。

人们都说，成功就是百分之九十九的汗水加百分之一的灵感。谭盾有的，是骨子里的执著，这是他成功的关键。留学生活塑造了谭盾，这个从湖南展趐的雄鹰，经过风雨的锤炼，终于在异国的土地上逆风高飞。开始的时候，《纽约时报》对谭盾中西融合的音乐尝试大加讽刺：“谭盾根本不会写交响乐，他还是回中国写二胡吧。”十年之后，《纽约时报》把他评为“全球十大音乐家”之一。

从1990年开始，谭盾进行了一系列试图把剧场表演和乐队结合起来的“乐队剧场”创作，其中为克罗诺斯弦乐四重奏乐队写的《鬼戏》及为日本NHK交响乐团创作的《门》因其特别的表现方式而引起轰动。1995年受德国著名作曲家汉斯推荐，谭盾成为慕尼黑国际音乐戏剧比赛评委；1996年受日本著名作曲家武满澈提名，获加拿大格兰.格德音乐奖；1997年，他被德国权威音乐杂志《歌剧世界》评为“本年度最佳作曲家”；1999年，谭盾荣获当今世界最权威的格威文美尔作曲大奖；2001年，他因电影《卧虎藏龙》的音乐赢得使他声名远播的奥斯卡最佳原创音乐金像奖。

在众多人眼里，谭盾是个音乐界的异数。纸张、陶器、水，这些对于别人来说再平常不过的东西，经过他的手就会成为震动乐坛的“有机音乐”。谭盾的成功和他获得的那些荣誉，源于他站在中国和世界的交汇点上形成的独特视角和思维方式，这和他的留学获得显然是分不开的。

他像一个骑士，驰骋于音乐的原野，热烈而执著，用自己的音乐开创了一条属于自己的道路。

E. 谭盾 水乐 论文

荒谬而垃圾的水乐。纸乐也一样

F. 杨燕迪的论文及文章

《对于我国音乐理论工作的一点看法》（《中国音乐学》1986年第3期）
《对我国西方音乐史研究现状的思考》（《中国音乐学》1986年第4期）
《音乐体验的层次与方式》（《人民音乐》1986年第8期）
《自我意识与音乐思维》（与孙国忠、洛秦合作，《上海艺术家》1987年第2期）
《音乐史家的自诘与迷惑》（《中国音乐学》1989年第2期）
《现代音乐的荒诞状态》（《中国音乐报》1989年2月3日第3版）
《在突破中寻找自身》（《中国音乐报》1989年3月17日第3版）
《1989年音乐学方法论研究综述》（《中国音乐年鉴》1990年卷）
《实证主义及其衰落--二次大战后英美音乐学发展述评》（《中国音乐学》1990年第1期）
《论西方音乐研究在我国的重建》（《黄钟》1990年第1期）
《关于西方音乐书目翻译的选题推荐》（《音乐学术信息》1990年第1期）
《寻找自立--谈西方音乐研究在中国的意义》（《人民音乐》1990年第2期）
《荒诞及其本质--西方先锋派音乐中的主体抛弃与自我肯定》（《音乐生活》1990年第3期）
《作为人文学科的音乐学》（《中央音乐学院学报》1991年第2期）
《莫扎特歌剧重唱中音乐与动作的关系》（上、下，《音乐艺术》1992年第2期、第3期）
《西方音乐研究的主要领域及其代表著述》（上、下， 《艺苑》音乐版，1992年第2期、第3
期。）
《作曲家与歌剧脚本作家的关系》（《音乐研究》1993年第4期）
《无言的恳谈--漫话室内乐》（《音乐爱好者》1994年第5期）
《音乐断想》（十二则，《音乐爱好者》1994年第6期）
《今日权威碟评》（CD乐评四则，《音乐爱好者》1994年第6期）
《音乐中的幽默》（《音乐爱好者》，1995年第1期）
《西方音乐断代史研究导论》 （上、下，与孙国忠合作，《中央音乐学院学报》1995年第2期、
第3期）
《为音乐学辩护--再论音乐学的人文学科性质》 （《中国音乐学》1995年第4期。本文曾获
上海市九四年至九五年哲学社会科学优秀成果论文类三等奖）
《听乐与读乐》（《音乐爱好者》1995年第6期）
《悲歌经典莎翁情--写在古诺歌剧〈罗密欧与朱丽叶〉在沪首演之际》（《歌剧艺术研究》1996
年第3期。删节版《古诺歌剧〈罗密欧与朱丽叶〉》，载《新民晚报》1996年5月26日第15版。
《唱片感受与现场体验》（《现代音响技术》1996年第7号）
《孤傲天才 现代隐士--记钢琴怪杰格伦·古尔德》（《东方歌声》1996年第11期）
《个体感悟与东方寓言--评97上海国际广播音乐节海外华人作品音乐会》（《音乐周报》1997
年12月19日第3版）
《探索音乐史：方法论反思四题》（《中国音乐学》1998年第1期）
《经典故事 重新诠释--刘敦南舞剧〈梁祝〉观后》（《人民音乐》1998每第1期）
《责任与人性的冲突――写在中国首演〈阿依达〉之际》（《文汇报》1998年9月2日第8版"笔会"专刊，《歌剧艺术研究》1998年第6期转载）
《音乐的心灵回声――贺〈音乐爱好者〉发刊百期》（《文汇报》1998年10月18日第4版"笔会"专刊）
《浮士德传奇的歌剧演绎》（《文汇报》1998年11月15日"笔会"专刊第4版；《歌剧艺术研究》1999年第1期转载）
《歌剧〈浮士德〉：背景、诠释与评价》（上海大剧院98年11月下旬上演歌剧《浮士德》节目单专论）
《古诺〈浮士德〉的上海之旅》（《新民晚报》1998年11月20日第32版；《歌剧艺术研究》
1999年第1期转载）
《论歌剧与音乐剧的不同美学品格：起源、音乐功能与展望》（《歌剧艺术研究》1998年第
6期》）
《普契尼的歌剧创作道路》（《音乐艺术》1998年第4期）
《体验合奏之乐》《新民晚报》（1998年12月18日第32版）
《1996年西方音乐研究综述》（载《中国音乐年鉴》1997卷）
《解读〈茶花女〉：现实主义与心理洞察》（载1999年12月上海大剧院演出《茶花女》节
目单，后转载于《音乐爱好者》2000年第1期）
《歌剧的真谛：以音乐承载戏剧――评克尔曼的〈作为戏剧的歌剧〉》（《音乐艺术》2000
年第1期）
《期待郑京和》（《新民晚报》（2000年4月6日第17版）
《〈西方文明中的音乐〉译后琐记》（《音乐艺术》2000年第2期）
《坚守抑或退却？》（《文汇报》2000年2月24日第11版）
《"专业乐迷"自白录》（《文汇报》2000年7月4日第11版）
《〈简明牛津音乐史〉简介》（《音乐爱好者》2000年第3期）
《巴赫的神性》（《爱乐》2000年第3期）
《启蒙和觉醒――莫扎特〈魔笛〉的内》（《文汇报》9月9日第9版）
《非常时代的诗意锻造――重听田丰交响合唱〈为毛泽东诗词谱曲五首〉》（《音乐周报》2000
年9月15日第3版）
《科普兰研究的新启示――读何平新著〈科普兰与他的音乐世界〉》（《中国音乐学》2000年第3
期。）
《世界儿童钢琴名曲集》注释解说（世界图书出版公司，2001年）
《〈二十世纪十大音乐家〉绪论》（ 载《二十世纪十大音乐家》，上海古籍出版社2001年版）
《未来的同代人――古斯塔夫·马勒》（载《二十世纪十大音乐家》，上海古籍出版社2001年版）
《艺术歌曲创作漫谈――全国艺术院校艺术歌曲创作比赛观后记》（《人民音乐》2001年第2期）
《寻访中国音乐之"真"》（《读书》2001年第2期）
《〈西方文明中的音乐〉中译本前言》（删节版，《音乐爱好者》2001年第2期；另，此文的全
文以""超越时间"的音乐史"为题刊登在《读书》杂志2001年第10期）
《威尔第百年祭》（《爱乐》2000年第1、2期合刊）
《展望理想的"音乐学生态"》（《黄钟》（武汉音乐学院学报）2001年第1期）
《命运无情――谈柴科夫斯基的歌剧《黑桃皇后》》（《新民晚报》2001年5月27日第12版）
《艺无止境――从李云迪获得肖邦钢琴比赛大奖说起》（《文汇报》2001年7月11日第11版）
《以音乐透析政治――上海大剧院音乐会歌剧〈唐·卡洛〉观后》（《爱乐》2001年第9期）
《形式的困境》（舒巧与杨燕迪对话录，《艺术世界》2001年第11期）
《豪放的或隽永的》（回顾中国的爱乐杂志，《中国图书商报》书评周刊，2001年11月1日，
第23版）
《听莫扎特三境》（载《文汇报》5月28日，《爱乐》2002年第4期）
《现代音乐与中西文化――从《响趣》音乐会谈起》（瞿小松、杨燕迪、孙国忠三人谈话录，《爱
乐》2002 年第6期）
《中西音乐文化比较笔谈》（载《光明日报》2002年3月21日）
《音乐的"双城荟萃"》（《人民音乐》2002年第9期。删节版载《文汇报》2002年7月27日）
《〈波希米亚人〉的诗意》（载《文汇报》2002年12月22日第八版）
《日常生活的诗意――〈波希米亚人〉观后》（《歌剧艺术研究》2003年第1期）
《经典的枕边书》（《剑桥插图音乐指南》书评），《中国图书商报》2003年1月10日第8版；
另转载于《音乐爱好者》2003年第2期，更名为《学术型的音乐普及――读〈剑桥插图音乐指
南〉》）。
《19世纪浪漫主义的交响音乐》（载《美的启迪――全国著名专家谈美育》，北京：高等教育出
版社，2003年， 第239－273页）
《音乐与媒体》（《文汇报》2003年4月30日第13版《音乐·鉴赏》）。
《社会批判与人性和解――〈费加罗的婚姻〉的人文/音乐解读》（《歌剧艺术》2003年第3
）
6、《听音寻路――论谭盾的新作〈地图〉兼及其它》（《文汇报》2003年8月8日第11版）

G. 作文《幸福原来如此简单》

拥有幸福其实很简单拥有幸福其实很简单'如果感到幸福你就拍怕手，如果感到幸福你就拍拍手····'我相信大家每人都有过幸福的感觉。其实在关爱他人与被他人关爱时，我们都拥有着幸福。幸福就是如此简单。
一次，我在学校得了奖状。当我回到家后，妈妈高兴的不得了，为我准备了各种各样的饭菜饮料。爸爸和妈妈高兴的眼泪都快掉下来了。顿时，我觉得我好幸福，我是全世界最幸福的人。那一刻，我懂得了幸福，我懂得了幸福有多么美好。幸福竟然如此的简单。在运动会上，我们与老师一起为运动员们喝彩，为他们鼓掌。老师与我们一起欢笑，一起玩耍。当他们努力向终点跑去时，我们赶快去搀扶他们。当领奖台上传来我们班的运动员的名字时。我们整个班集体一起高声呼唤，老师也一样，和我们一起呐喊。这时，我们感到了幸福。在那一刻，我懂得了幸福有多么美好。幸福竟然如此简单。在一次旅行的路途中，我见一位老奶奶在过马路。天已经黑了，我毫不犹豫地过去扶着老奶奶，把她送过了马路。她激动地对我说;'谢谢你，小姑娘。'顿时，我感到了幸福。那一刻，我懂得了幸福有多么美好。幸福竟然如此简单。
当月光微微地照在我的脸上时，幸福也悄然而至。当我再一次拥有幸福时，我才觉得幸福到处都是有的。这一串的幸福犹如一颗颗玉石，它将永远挂在我的记忆深处。它也使我明白了一个道理;其实人与人之间幸福是存在的。只要你关爱他人或你被他人关爱，这都是一种幸福。在生活中，我们身边处处用有这幸福。幸福之花开满了人间。如果你用心去发现，拥有幸福是如此简单。

H. 阅读下面材料，根据自己的感悟和联想，写一篇不少于800字的文章。某公司雇了一位英国人做守卫。这位守卫