愛漫畫提綱

A. 本人 對於畫漫畫 一竅不通 但超愛漫畫 就想問一下 漫畫分鏡 是先把格子畫好後在畫嗎

>///<對漫畫的愛讓我們一起堅持下去吧 喵了個咪
1.首先你要清楚，什麼是分鏡。 分鏡是根據故事情節發展，展現故事流程，加強節奏感的一種必要手段（夏達每一頁的分鏡很多，她的特點是細膩的少女漫畫。韓露的分鏡也很多，很華麗。客心的分鏡比較溫和，沒有大面積的沖突，因為她的畫風是溫暖型的）。但是不管是什麼樣的分鏡，都要有順序，要依據讀者目光的順序，不能混亂，也不能每一頁的分鏡都一層不變。
2.你已經知道了分鏡是什麼，作用是什麼。那麼在分鏡前，你必須要把故事的大概提綱整理一下，然後再根據你的提綱來自己設定分鏡。一開始自己很難掌握復雜的分鏡，所以你可以臨摹一些你比較欣賞的分鏡方式。你可以在漫畫書上把一些你喜歡的分鏡畫在一張紙上。在你的故事提綱列出來之後，再依據內容來選擇。
3.畫人體，並不是掌握方法就可以流暢的。這需要積累和學習。你可以去書店買一些關於漫畫透視篇的書，基本的人體各個角度的變化，上面有會有教程。 學了透視之後，人體的大致就OK了。細節你需要平時多觀察，手的畫法，頭發的畫法，褲子衣服的褶皺。 還有平時多在紙上練習畫線條。也會有很大的幫助。
4. 堅持。 我們對漫畫的愛可以讓我們不斷進步（目光如炬） （喵了個咪）
（= =我打了好久……）

B. 我的拿手好戲繪畫的提綱怎麼寫

寫作思路：確立中心，圍繞選材，確定重點，安排詳略，選材時要注意緊緊圍繞文章的中心思想，選擇真實可信、新鮮有趣的材料，以使文章中心思想鮮明、深刻地表現出來。

每個人都有特長，有的人的特長是唱歌；有的人的特長，是跳舞；還有的人的特長，是朗誦。但你可能會問我：「你的特長呢？難道你沒特長嗎？」那麼我會果斷的回答你：「我的特長，是繪畫！」

我的這個特長，不是後期練出來的，是先天就有的，這，就說來話長啦.......

在小班的時候，老師叫我們畫畫，於是，我便提起筆來，一分鍾、兩分鍾、三分鍾……幾分鍾過去了，描線和上色都完成了，就差交上去了，於是，我迫不及待地把作品交了上去，於是，放學媽媽來接我時，老師對我媽媽說：「瑤瑤的想像力非常好，就拿瑤瑤今天的畫來說吧。」說著，老師拿出了我今天畫的畫，「看，這就是她今天畫的畫，一看就知道瑤瑤的想像力非常非常好。可以讓她去多學學繪畫！」

媽媽聽了，星期天就拉著我到少年宮報我名。可哪知道學的是油畫呀！我喜歡的繪畫是漫畫呀，唉！這可愁死我了，每次去的時候，我就找這個借口，找那個借口逃避，可媽媽罵了我一頓，我只好硬著頭皮學了下去。

就是五年級上期時，一個偶然的機會，我來到了我們學校的一位美術老師那學漫畫，於是，我興高采烈地來到了老師那，開心的學起了畫。

當學到畫眼睛時，由於我沒學漫畫學，自己經常自學漫畫，而且眼睛畫得非常好，那時，老師就誇我：「你畫眼睛畫得非常好呢！你是不是學過畫呀？」

於是，我得意得「飛上了天」。

這就是我的愛好特長，繪畫，而且是擅長漫畫。

C. 寫諷刺漫畫作文的提綱

寫給自己的一封信 親愛的XX： 我是你剛剛學會放下的那個你自己。你的心情一版直以來都不權是很好，你說你有一種溺水的感覺，你說你拼了命的往上爬，卻總也找不到岸。現在，我終於可以微笑著和你說再見了，因為，就在昨天，我發現你長大了，成熟了。 ...

D. 關於愛的方式的作文提綱

十幾年前，一篇《中日夏令營里的較量》震驚全國。文章敘述了日本孩子和中國孩子一起到草原探險的活動。探險中，日本孩子的獨立性和中國孩子的懶惰`沒有生存能力形成強烈對比。人們因此不得不再次拿起「教育」這個話題。再次想到「溺愛」這種不適當的愛。
我曾看到過這樣一副引人深思的漫畫。畫面上有一個拿者望遠鏡看風景的小男孩，後面是一路小跑的媽媽，一手拿著扇子給兒子扇，一手拿著遮陽傘為兒子遮太陽，嘴裡還問「兒子，風力會不會太大，要不要調小一點？」走在最後是爸爸，背上背著一個很大的旅行包，汗水不停的流還是強裝歡笑。從旅行包的裂口處可以看到裡面的物品，有急救包，手電筒，零食，水……但這一切的准備只是因為兒子在春遊。從這副有些誇張的漫畫中我們可以看到中國的教育。一些父母就和圖上的一樣，「愛」成了變相的「包辦」：不僅包辦了我們生活中的枝末細節，甚至包辦了我們所有的自主能力，代替我們思考，解決我們需要的一切。中國有句漂亮的口號：「把最美好的東西給孩子。」我們真正需要的是獨立生存的能力，這才是「最美好的東西」
父母的「愛」是孩子成長過程中不可缺少的養料，它本身沒有對錯，但「方式」卻有對錯。由於當代家庭大多都是獨生子女家庭，父母全部的時間和精力都集中在一個孩子身上，給予了孩子雙倍的愛，「養料」就變成了「毒葯」，只會害了我們。在夏令營里中日兩國孩子的表現就是不同愛的結果。這導致幾年後的再次較量中國還以失敗告終。15年的較量與比較，也許誰輸誰贏不是最終的目的，成長的經驗與痛苦才是真正的財富。
經過了狂風暴雨的樹將來才能成為蒼天大樹，爸爸媽媽，請讓我們自己成長！

E. 作文提綱：我的最愛（50字）

好書伴我行好書伴我行好書伴我行好書伴我行 書書書書，，，，我的最愛我的最愛我的最愛我的最愛！！！！ 蛟川書院 701班 干淇鈞 書是人類進步的階梯，書是全世界的營養品。只要進入書的世界，傾聽書的話語，就能擴展我們的想像力，鍛煉我們的記憶力，增強我們的理解力。讀一本好書就等於與一位高尚的人在談話。讀書使我回味無窮，因此它成了我的最愛。 讀幼兒園時，我很喜歡看有趣的彩色版的漫畫書《馬丁的早晨》。書中的馬丁每天早晨都會有一樣新的東西出現，快樂地陪伴他一天。盡管第二天早晨就消失了，可又會出現另一樣新的東西，十分有興趣。到了小學二年級，我開始囫圇吞棗地讀《安徒生童話》、《成語故事》、《伊索寓言》等。當時，我一拿起這些書，就如飢似渴地讀著，忘了吃忘了睡，因為每個生動有趣的故事中都蘊含著做人的道理，使人受益匪淺。慢慢的，我就情不自禁地喜歡上了楊紅櫻阿姨寫的《淘氣包馬小跳》，鄭淵潔叔叔寫的《皮皮魯總動員》，周藝文大哥哥寫的《冒險小王子》，故事中那些敢於挑戰困難的激動人心的情節，都使我身臨其境，產生無窮無盡的遐想。 現在，我已醉心閱讀中外名著了，就像一頭正長個兒的初生牛犢一樣低著頭專注地咀嚼著鮮嫩的青草；又像一棵剛剛破土而出的小樹苗一樣貪婪地吮吸著甘甜的雨露。曹文軒寫的純美小說系列，沈石溪寫的動物小說系列，羅爾德寫的奇幻文學系列，猶如磁石般深深吸引著我。百看不厭的是那四大名著了：《西遊記》讓我懂得了要取得成功必須經歷千辛萬苦；《水滸傳》讓我懂得了長大後要為祖國做出貢獻；《三國演義》讓我懂得團結就是力量；《紅樓夢》讓我知道了一個大家庭的悲歡離合……在五花八門的書籍中，我結識了許多有趣的人物：神機妙算的諸葛亮，機智過人的孫臏，神通廣大的孫悟空，聰明機智的阿凡提，除暴安良的濟公，認真執著的比爾.蓋茨，勇敢頑強的奧斯托洛夫斯基……一個個都是那麼栩栩如生，活靈活現。 我總是三天兩頭地纏著媽媽在當當網里買書。一次，我精挑細選了引人入勝的《科幻小說》、感人肺腑的《父與子》、神乎其神的《哈利波特》這幾本書。一買好，我就期盼著書早日寄到。本來一周內就能收到的，可卻讓我們苦苦等待了兩個星期，我早就急不可待了，媽媽打電話過去詢問，才知道發貨人粗心大意，貨發錯了，重發。經過一番輾轉，新書好不容易終於到了，我喜出望外，急急忙忙打開書，一頁，兩頁，我像一匹餓狼貪婪地讀著，我很興奮，也很激動-----這種閱讀的滋味！ 我實在是太喜歡那些書籍了。不論是漫畫書，還是童話書，不論是文藝書籍，還是中外名著，我都看得津津有味、如痴如醉。它們讓我淚落如珠，它們讓我廢寢忘食，它們讓我浮想聯翩，它們讓我牽腸掛肚。我完全被書給征服了！ 歐陽修說過：「立身以立學為先，立學以讀書為本」；蘇軾說過：「舊書不厭百回讀，熟讀精思子自知」。讀書給我帶來了無窮的樂趣，它的功用更是不言而喻。從三年級開始，我的作文常常被老師當成範文給全班同學朗讀。我認真創作許多作文分別在各家報刊上發表，在徵文比賽中獲獎。在小學時組織的一次課外知識競賽中我居然以76分的好成績奪得了全年級之冠。這些的的確確說明了要想寫好作文，就要多看課外書。書是我生命中不可缺少的東西，它好似一位慈母指引我走向成功的大門，它又好似太陽和雲朵，給予我最溫暖最舒服的關愛，使我茁壯成長，我決心用自己嘔心瀝血的創造來打動人心。 古人曾經說過「書中自有黃金屋，書中自有顏如玉。」書既是我的良師，也是我的益友。書就像一隻永遠不會沉沒的小船，它會載著我遨遊在許多奇妙的港灣，駛向更遠更險的航程。 好書，伴我成長；好書，我的最愛！它是我生命中極其重要的一部分。

F. 作文提綱《我的漫畫老師》怎麼寫

寫作指導
1.抓特點，選人物。
寫作時要抓住最有特點的一個方面寫，比如外貌描寫，每個人的外貌都有與眾不同的特點，描寫人物的外貌是為了突出中心，表現人物特點，所以描寫人物外貌不可面面俱到，只需抓住這個人與其他人不同的地方，進行重點、具體描寫。通過外貌描寫，表現人物的精神面貌和內心活動，千萬不能面面俱到。
2.定事情，顯特色。
人物的特點要通過具體的事情來體現，所以選擇一兩件典型的能夠突出老師特點的事情就是我們選定人物後首先要考慮的。
事情的選擇一定是與人物的特點一致的，比如上面覺得喜好獨特，此處事情選擇也要突出喜好獨特這個特點，不能前後不一。
①選典型事例。反映一個人精神面貌的事例很多，通過一兩件事寫人就要選取最有代表性的生動事例來寫。
②敘述事情過程。要寫出事情的發展過程，使人物的形象逐步完整。
③要把事情寫具體。用一兩個典型事例記敘一個人，應該把這事例通過人物的動作、語言、神態、心理等寫具體，這樣人物形象才能豐滿。
④為了使讀者對人物印象更深刻，使重點記敘的事情有充分的依據和堅實的思想基礎，使人物的形象更加豐富，文章的開頭可以對人物的突出。
3.重描寫，表情感。
通過人物在事件中表現，如動作、語言、神態、心理活動等使它構成整個情節的最典型的部分，突顯人物的特點，使文章顯得生動真實，從而達到寫作的目的。
比如動作描寫要准確運用動詞，語言描寫要符合人物的身份……能突出人物的特點，表達老師可愛又有趣的一面。
範文+評語
01我的幽默老師
我的幽默老師姓林，全名叫做林小勤，是我們班的數學老師。他高高瘦瘦的，偏偏戴著一副超大的黑邊眼鏡，與他時常穿的灰色西裝很不搭調，但是與他的幽默性格卻保持了高度一致。他總喜歡做一些搞笑的事來逗同學們開心，每次上課都把同學們逗得開懷大笑。就連讓同學們打起精神來上課的方法也很搞笑呢！每當這時他總是用手扶一扶他的黑邊眼鏡。
記得有一次，林老師上課時，看見陸俊正在望著窗外發呆，便笑著問陸俊：「陸俊哥啊，你是不是該改名叫做『呆哥』啊？」聽了這話，全班同學頓時哈哈大笑起來。」呆哥」也從同學們爽朗的笑聲中驚醒過來，也在下面害羞地笑。林老師用手扶了扶黑邊眼鏡繼續上課，後半堂課同學們都聽得很專心。還有一次，在數學課上天才般的我，因一時疏忽而寫錯了最簡單的一道題，林老師看見了，便問：「黃若龍啊，你到底是天才還是懶人啊？」這下，

G. 漫畫作文人生猶如時鍾列提綱

五年級放假的一天，天氣十分炎熱，那是夏天。晴空萬里，天空中沒有一點雲彩，太陽把大地考的滾燙滾燙的。小姑和大姑來看望我們，手裡提著東西。不用看就知道是奶奶託大姑和小姑拿的五穀雜糧。奶奶總是說，滕州的這些東西一定都很貴，從家裡拿些不用花錢的多好啊。唉，老人家都一樣，總是想著省。
小姑問我什麼時候回老家看看奶奶，我隨意說了一句：「不知道，有空吧。」小姑接著說：「下個星期放假就回去，你奶奶可想你了！」我「哦」了一聲。小姑見我不是很情願就說：「你奶奶可搞笑了，上個星期二，半夜三更了，你奶奶突然起床就往大門口跑。我趕緊拉住你奶奶問她幹嘛去，結果她說：『我夢見甜甜（我小名）樂樂（我妹妹小名）來了，我得給她們開門去，在門口站久了容易凍著。」我震驚了，想起小時候我和奶奶最親了，奶奶有什麼東西都先給我吃，後來我到了上小學的年齡就回滕州上學了。一二、三年級時我每個星期都纏著爸爸回去看望奶奶，那時候每一次回滕州都是一把鼻涕一把淚的不想走，奶奶則總是說過幾天就去滕州看我和妹妹。直到四年級，回去看望奶奶的時間越來越少了，從隔著幾個星期回去一次到放寒假暑假或者國慶節這樣子的大假期才回去。我低著頭不知為何不敢抬頭看小姑，也許是我哭了，不想讓小姑發現，也許是我。。。。。。
我們都長大了，知道了更多有趣的事情，懂得了更多知識，但是也許會忘記在深夜裡為了你們開門的身影；我們都長大了，學會掩飾了，學會麻木了，但是也許不會學會怎麼樣去回報愛你大家人。這一切都是源於我們的心靈被塵世的浮華所蒙蔽，心靈與凍上無異，感受不到家人對你的愛。所以，我覺著我們應該先把心解凍！

H. 文明只差一步漫畫作文題綱

請在

今天，我在課本上看到了一幅漫畫，這幅漫畫讓我很受啟發，畫的內容是這樣的：

這天，小強和小蘭在回家的路上玩耍，就在這時，小蘭忽然看見前面垃圾桶的外面有一些垃圾，小蘭說;"小強，你看前面有一些垃圾，我們把它打掃干凈吧!」「好啊，好啊」小強高興的說。小蘭正在收拾垃圾桶的垃圾時，小強眼珠子一轉，想出了一個好辦法，他連忙拿出鉛筆和紙，在紙上寫了一行大字「文明——只差一步」等小蘭把垃圾清理干凈後，小強把這一行大字工工整整的貼在垃圾桶上，小蘭見了，豎起大拇指誇獎小強，小強說：「這是我們少先隊員應該做的。」

這幅漫畫給我的啟發是：人人應該愛護環境，保護衛生。這樣，我們的世界將更美好。

【文明只差一步範文二】

一個風和日麗的下午，小鳥唧唧喳喳地叫著。蝴蝶在哈從里歡快地翩翩起舞。每個孩子的小臉蛋上都洋溢著燦爛的笑容。

這個時候正式同學們放學的時間，在隔著學校的一兩米以外，都能聽懂從學校里發出來的大聲的：「放學了，哦，放學了」的叫聲。

小玲和小軍是最後的朋友，他們家有著在一棟樓里，所以每天一起上學，一起回家。

他們走著走著，突然看見在馬路的垃圾桶旁堆著好一堆垃圾。小玲溫小軍：「哎，這里怎麼這么多垃圾」?小軍說：「我也不清楚」。小玲說：「那我們把它撿起來吧」。說完，小玲立馬動身把垃圾撿到了垃圾桶里。這時，小軍想到了一個好辦法，於是興奮的說：「小玲，我們寫一張公告吧，這樣別人就不會跟著把垃圾丟在外面了」。「好吧，那我們怎麼寫呢」?「嗯，我們就寫文明這差一步吧」!

【文明只差一步範文三】

一天下午放學時，小明和小紅高高興興地從學校出來，在回家的半路上，碰見了一個小男孩兒在扔垃圾，他走到離垃圾桶一米遠的地方，把裝滿垃圾的垃圾袋遠遠地往垃圾桶的方向扔過去，「彭」的一聲把垃圾灑得滿地都是臟兮兮的，瓜子殼、香焦皮、水果核還有許多碎紙片兒，路過的人視而不見。

小紅看見了，就一邊撿垃圾一邊對小明說：「你還愣著幹嘛!還不來幫忙撿垃圾!」這時候，小明想到了一個好辦法，他在書包里拿出一支筆和一張白紙，趴在地上好像在寫什麼字，後來，小紅把垃圾清理的一干二凈的時候，小明用雙面膠把寫好的大字「文明只差一步」貼到了垃圾桶上。小紅和路過的人都誇小明是好樣的，想的辦法真不錯!作文

人們都應該向他們學習，做個有道德的人!後來，人們不會向以前那樣視而不見了，人們快快樂樂的保持著這個美麗的家園。

【文明只差一步範文四】

我看了一張漫畫，漫畫里講述了這樣一個故事。

一天，陽光小學放學後，王剛和王燕燕一起走在回家的路上。一路上他們有說有笑，真快活!這時，他們正路過一個垃圾桶，不禁皺起眉頭來，因為許多垃圾都躺在這個垃圾桶的周圍。王燕燕是個講文明，愛衛生的好學生，看見這滿地的垃圾，她禁不住彎下腰來把垃圾撿起來丟進垃圾桶里。而王剛這個智多星卻不同，他心想：照艷艷這樣，等於我們每天放學後都要來這兒收拾垃圾，可這也不可能從根本上解決問題呀!我一定要想出一個絕妙的辦法，讓那些亂扔垃圾的人意識到自己的錯誤。王剛冥想了好一會兒，忽然眼睛一亮，想到了一個好主意。他急忙打開書包，拿出一張白紙，鋪在地上，寫了幾個大字：文明只差一步。就在王燕燕把垃圾撿完的那一刻，王剛的字也寫好了，王燕燕看了，直說：「智多星，真是個智多星!」

這張漫畫諷刺了生活中不講文明，亂丟垃圾的一些人。其實，愛護環境，我們人人都有責任，如果人人都做到了講文明，擁有的美好家園就不會很遺憾地「只差一步」了!

為了美好家園，我舉起右手發誓：我要爭做文明小標兵，不做干擾社會進步的絆腳石，遇到垃圾勤撿起，要為家園增增光!

【文明只差一步範文五】

我看了一張漫畫，漫畫里講述了這樣一個故事。一天，陽光小學放學後，李月和唐霞一起走在回家的路上。一路上他們有說有笑，真快活!這時，他們正路過一個垃圾桶，不禁皺起眉頭來，因為許多垃圾都躺在這個垃圾桶的周圍。唐霞是個講文明，愛衛生的好學生，看見這滿地的垃圾，她禁不住彎下腰來把垃圾撿起來丟進垃圾桶里。而李月這個智多星卻不同，他心想：照霞霞這樣，等於我們每天放學後都要來這兒收拾垃圾，可這也不可能從根本上解決問題呀!我一定要想出一個絕妙的辦法，讓那些亂扔垃圾的人意識到自己的錯誤。李月冥想了好一會兒，忽然眼睛一亮，想到了一個好主意。他急忙打開書包，拿出一張白紙，鋪在地上，寫了幾個大字：文明只差一步。就在唐霞把垃圾撿完的那一刻，李月的字也寫好了，唐霞看了，直說：「智多星，真是個智多星!」

這張漫畫諷刺了生活中不講文明，亂丟垃圾的一些人。其實，愛護環境，我們人人都有責任，如果人人都做到了講文明，擁有的美好家園就不會很遺憾地「只差一步」了!

為了美好家園，我舉起右手發誓：我要爭做文明小標兵，不做干擾社會進步的絆腳石，遇到垃圾勤撿起，要為家園增增光!

此輸入您的回答，每一次專業解答都將打造您的權威形象

I. 跪求！小說提綱該怎麼寫，寫作有哪些要注意的！有什麼技巧！

小說大綱模版
一、 類型：都市、青春、言情、軍事、歷史、其他、懸疑，幻想類包括：玄幻、奇幻、穿越、修真。
二、 基調：正劇、喜劇、悲劇、輕松、爆笑、暗黑
文字建立：普通，搞笑，傷感，唯美
三、 全文字數：（寫大概字數）
四、 內容的更概：
1：起因：
2：發展：
3：轉折：
4：高潮：
5：結束
主線情節設定：
1，主線：
2，輔線 ：
3，事件線 ：
4，感情線（高潮、起伏、低谷）：
5，注意前後邏輯：
（一個新文的整體的故事梗概，就是你想要講一個什麼樣的故事：寫清晰主線。最少500字。）
五、 出場人物：
主角：
角色一
①．姓名：取名就隨作者喜好。但小編建議取名不要取一些生僻的字，讀者把文看完了都不認得那個字念什麼就悲劇了。名字要簡單容易記！ ②．人物外貌（發色發型眼睛攜帶物品）：外貌可以反映出一個人的性格脾氣，比如：眉心有「川「字的人，容易生氣，性格較為急躁等等…… ③．性格介紹：直脾氣，自尊心強，愛恨分明等。 ④．人物背景：現代啊古代啊完全不限，如果是架空也需要一個復雜的背景，襯托出角色社會地位，能力等等。 ⑤.技能：古代的就寫會啥武功：降龍十八掌啊，一陽指啊之類。現代文就寫角色特長，比如誰會小提琴啊，鋼琴啊……這個特長是不限。 角色二：同上格式↑
（一般主角是兩個：男主、女主，主角詳細。）
配角：
配角一
①．姓名 ②．人物外貌（發色發型眼睛攜帶物品）: ③．性格介紹: ④．人物背景: ⑤.技能（古代的就寫會啥武功：降龍十八掌啊，一陽指啊之類。現代文就寫角色特長，比如誰會小提琴啊，鋼琴啊……這個特長是不限） 配角二
配角三
……
（有幾個配角寫幾個，配角是襯托主角的，可詳可略寫，作者自己心裡清楚角色重要性就好。）
人物關系：
李逍遙——蜀山仙劍派第27代掌門、趙靈兒及林月如的丈夫、李憶如的父親、景天徒弟李三思之子、林青兒與巫王的女婿、酒劍仙的徒弟、林家堡的乘龍快婿
趙靈兒——女媧後裔、苗疆公主、李逍遙妻子、李憶如的母親、林青兒與巫王的女兒、紫萱和林業平的外孫女、仙靈島的主人
林月如——林家堡大小姐、林天南的女兒、李逍遙第二任妻子、劉晉元的表妹、李憶如的繼母
阿奴——白苗少主、南蠻王之女、白苗族長、愛慕李逍遙。
（俺用《仙劍奇俠傳》的人物關系來舉例子，看過後大家會明確如何寫人物關系。）
六、 細化情節。
1、什麼背景下，主角相遇
2、發生什麼事件破壞了角色之間關系
3、又發生了什麼事兒誤會怎麼解決的，角色之間關系恢復如初啥啥啥的……
4、……
5、……
6、……
7、……
（這細節大家寫清楚，寫文時候看大綱能夠一目瞭然就可以。）
七、 結尾的設定：
1：死，主角死一個，另一個悲劇了。
2：大團圓：相愛的人在一起了，所有的磨難都解除，全部快樂幸福了……
3：留懸念型：結局時給讀者以懸念性，讓人猜不主角的未來如何
4：揭秘型：文章到最後，秘密一個個的揭開
5：……
（結局設定有無數種方式。作者的故事劇情發展到最後的走向在寫文起初就定好，設定結局如何如何……
八、 文案：文章一打開就是作者的文案，文案一般都是作品的簡介。
作品簡介：三百字內將故事的特點寫出來，目的是吸引讀者，讓讀者有一種想要看文的沖動。

大綱的格式與內容概述。
什麼叫大綱？大綱是一本小說的根本。他為小說提供了精神主旨，主要矛盾關系，大部分的基礎設定與在此基礎上所衍生出來的情節。
於是，大綱由這樣幾部分組成：
一，小說的主旨與精神。
二，小說的簡介。
三，小說的歷史時代背景概述。（包括可能需要的歷史年鑒）
四，小說的勢力范圍分布以及彼此間的關系。
五，小說的主要人物設定以及彼此間的直接關系。
六，小說的主要矛盾的階段與牽涉人物的影響。
七，小說的主線情節。（這一部分並非必要）
八，小說的其中一部分練筆文字。
一，小說的主旨與精神。這里所闡述的是小說所要表達的終極目的，這本小說可能經由主人公來表達出一個做人的原則與精神，也可能通過全書所有的情節與人物來表現某種社會現象與人文精神。而一本小說，沒有這樣一個終極的所需要表達出來的目標，就算是失敗。因為它沒有靈魂，而沒有靈魂的小說是貧乏而空虛的，就算文筆很華麗，導師一般稱之為打發時間的垃圾。R國的漫畫也會用各種幼稚搞笑的人物與情節來表現決不放棄永不妥協的精神。不是么？
二，小說的簡介。這部分是很多新人作者感到為難的地方。什麼叫「簡介」？於是你就知道該怎麼寫。回歸到字面上的意思來，挖空心思去考慮怎麼吸引人，是浪費時間。
三，小說的歷史時代背景概述。這已經相當於小說的題材與類型的選取。需要進行設定的不僅僅是時代背景，歷史背景，還有包括能力系統（即實力等級與原理定律等）與相關知識的設定。對於玄幻與科幻類的作品來說，這算得上是簡單也是困難的一部分。因為有得抄，網上也有大量的資料；反過來說，想要做得精彩是非常困難的。
四，小說的勢力范圍分布以及彼此間的關系。這將決定整個小說中，明面與暗面的勢力對於最終小說的結果產生的影響。採用均等多勢力開局，隱藏禍患，進而激發，引導中局，漸入穩定，功成完本的一個傳統流程是不錯的方式，關鍵是中局的把握。
五，小說的主要人物設定以及彼此間的直接關系。人物的設定要包含外貌與性格的簡略描寫。直接關系是指在人物與人物之間存在的，直接表面意義上的關系，比如血緣，師徒，敵對，嫉妒，愛慕等等，可以多個重復。
六，小說的主要矛盾的階段與牽涉人物的影響。這里是關鍵部分。我們經常會發現寫不下去了，這一方面是有狀態的因素，而剩下的可能就是因為對小說的主要矛盾的階段性敘述，以及不同階段下所牽涉人物的不同發展沒有把握緊。一本小說的生存需要矛盾來支撐，而矛盾的不斷轉變與升級，就造成了質變，在這個質變下人物的承受極限被打破了，人物之間的關系被迫轉變了，而這就創造了提升的機會，創造了超越能力與性格的極限的機會，創造了因為人物關系的轉變而導致情節發展的機會。將整本小說的矛盾以階段性為標准寫在大綱里，並在該階段下放入人物關系轉變和人物能力、目標，性格上的轉變的描述。那麼，這樣就更有掌握性。
七，小說的主線情節。說起來，這部分簡略陳述的文字，往往通過線形箭頭的圖形來連接一個又一個主要事件，於是，整本小說就像串起來的珍珠項鏈，每一個點上都是一個主要事件。這部分未必就是必需的，因為小說根據作者的構思與讀者的需要有很大的可能，在中後期需要作重大的修改，於是原本所規定好的框架就不能用了。這跟主要矛盾的不同在於，矛盾是人與人之間的關系，主線情節則是因為這種關系而發生的具體事件。
八，小說的其中一部分練筆文字。寫一部分練練手，找點基礎感。也不用多，一兩章就夠用。

世界篇
類型（玄幻、仙俠）
境界展開
地圖
小地圖——中地圖——大地圖
勢力
一線勢力
二線勢力
三線勢力
各勢力間的關系
等級篇
人物等級
魔獸等級
丹葯等級
技能等級
裝備等級
等級介紹（必寫）
寶物篇（名稱）
仙草
鐵石
丹葯
裝備
魔獸篇
一線魔獸
二線魔獸
三線魔獸
魔獸的關系，例如天敵
人物篇
名稱 與主角的關系
性格
勢力
技能
裝備
與主角如何相遇和日後走向安排
金手指篇
用處
日後走向
大綱篇
————————————
主線：
————————————
粗綱
要寫的錯綜復雜，波瀾起伏，故事曲折，得到一件物品的歷程
例如：主角a去謀求一件寶物，卻被反派b所得，找到反派b的時候，反派b將東西交給了更大得反派d，這時主角a沒有能力，可以寫是女主f出現幫助獲得，也可以是主角自己努力。
細綱
也就是粗綱得細寫，加多支線，例如上面，主角a在找到反派b的時候又經歷什麼。

淺議寫長篇小說的步驟
最近看了很多朋友的小說,
說實話,我很驚訝,最小14歲,最大不過18歲,就可以有這樣的文筆和構思,
真的是讓我嘆為觀止，
但是，我也注意到很多的朋友都是在靠天賦和靈感來寫作，
這樣往往會多走一些彎路，因為一旦熱情過去，或者是寫作的感覺，靈感不在的時候，
就會遇到魔障，簡單說，就是撞牆，很多優秀的小說都是就此消失，變成一個大坑的．．．
而且，或者就算堅持寫完了，卻找不到出版商願意出版，雖然本來寫小說就是愛好，但是也未免有些可惜．．．
我就明曉溪的＜會有天使替我愛你＞來簡單舉例說明一下寫小說的步驟吧．
第一：
立意，網路小說其實太多了，所以你必須想到一個新穎的點子，吸引人的點子，她的點子是心臟移植，這個滿吸引人的，讓人一聽說就好奇，好奇心害死貓啊．．．第5代帥哥作者:李林銀裡面是雙胞胎的弟弟女扮男裝來和姐姐一起上學校，等等，都是很吸引人的點子
第二：
經典的話大話西遊裡面」曾經有一份真摯的感情．．．」會有天使裡面」如果我死了，我會找一個天使來替我愛你」等等，一段經典感人的話，或者是一個讓人回味的語句，都可以讓人回想起這個小說．看一遍就忘記的小說是YY小說，那種是沒有價值的．只有讓人回味，才可能成為經典
第三：
矛盾沖突你的小說的矛盾沖突你必須要明確，簡單說，一個小說，如果兩個人相愛，然後在一起，那就太平淡了，可是，如果兩個相愛的人，彼此非常深愛，卻因為某種外力而不能在一起，那麼讀者才會關心他們的處境．而且，人性本身就是同情弱者的，主角越經歷苦難，越遭受打擊，越堅持而不放棄．讀者也就越同情和喜歡她．面對困難而堅持追求自己的理想，永遠是人性最高尚的一點．同時，你要明白一點，矛盾越激烈，你也就越容易把感情的渲染寫的越好，韓劇裡面總是喜歡寫絕症等等，就是因為，當人遇到一些極端的矛盾的時候，更加容易情感迸發，也就更加容易感染人．＜會有天使＞裡面，尹堂耀有絕症，小米還玩弄他的感情，所以他的痛苦可以深深地感染讀者，他越痛苦，小米也就越內疚．這樣的話，他們的矛盾也就越激烈，故事也就精彩．
第四：
故事大綱：很多朋友都是在靠熱情寫作，一旦時間長了，或者是自己的小說沒有被得到很多人的追捧，那麼就很容易灰心，或者呢，最初自己本來也就沒有想明白自己要寫什麼，只是想到了故事的四分之一就開始寫了，基本上是想到哪裡寫到哪裡，但是卻根本沒有想過自己要表達什麼？自己想要說的故事到底是什麼？我記得我和＜浪漫滿屋＞的編劇聊過，他告訴我，一段話就能夠說明白的故事才是好故事．所以，你在動筆寫這個小說前，你就必須要把自己的故事的大綱寫出來，一個20萬字的小說，你起碼要寫好3000字的故事大綱才可以．這個小說的故事起伏，什麼地方該埋伏筆，什麼地方該高潮，什麼地方該忽然形勢突變，．都應該先想好．這樣，起碼將來在你忘了你最初的靈感的時候，你還有一個大綱可以支持著你寫完這個小說．
第五：
文筆：其實寫小說就好像在拍電視劇一樣，需要給人想像的空間，雖然不需要通篇都是華麗的文字，但是，起碼需要你在一些重點的地方，就好像電視劇里高潮的地方要背影音樂，要特寫，要燈光一樣，在一些煽情的地方，是需要你來用優美的文字去渲染的．亦或者某些場景，如果你想渲染某種氣氛，電視里是好像某些大俠決斗的時候，會有風吹起落葉，或者是滿天的烏雲一樣，你需要環境渲染某種氣氛和情緒的時候，你也需要去用文筆來描寫，只是白話文，會讓人在看到一半以後，就沒有興趣看下去的，當然了，如果你能夠一直寫純搞笑的事情，那也是例外，只不過，通篇搞笑，我想也不是特別容易做到的．．．練習文筆的最好方法是：模仿你喜歡的人的文風，或者是寫一些抒情詩歌，或者是多寫一些散文來練筆．
文筆流暢是出版實體小說的最低要求，出版社是不會要純粹的大白文的，因為肯買實體書的都是肯耐心看書的人，不是網上看快餐的人，他們會對讀書有一些起碼的追求的．
第六：
節奏：就好像我們看電視一樣，韓劇裡面，往往一個高潮前面是一段鋪墊，因為故事就好像是海浪一樣，是有起伏的，如果你的小說通篇都是高潮，我相信沒有人受得了．但是，如果你的小說全部是好像日記一樣，應該也不會有人願意看．寫小說，其實是猜測人心的事情．如果能夠把握人心，就可以感染人，引起共鳴．我們看韓劇也是一樣，＜藍色生死戀＞裡面，開始恩熙被迫和俊熙他們家分離是一個高潮，然後就是平緩地敘述他們又重新在多年之後相遇，然後他們因為相愛而不能在一起，被迫離家出走又是一個高潮．之後他們又回到了家，接著，恩熙因為血癌而要死了又是一個高潮，前面幾個小高潮調動了人的情緒，所以，最後一個大高潮，恩熙死在俊熙的背上的時候，人們會再也忍不住落淚的．．．
第七：
細膩：純粹虛構的是童話，而就算是童話，也要有打動人心的地方．美人魚為了王子，每走一步路都會通徹心肺的那種感覺，是多麼細膩和真實啊．你可以寫一個虛構架空的故事，我也很反對寫一些太現實的故事，本身生活就是那麼辛苦，如果再看一些生澀現實的作品，我會吐的．但是，就好像韓劇裡面的愛情故事一樣，他們唯美純真，但是，他們是建立在真實的情感上面的，就好像＜藍色生死戀＞裡面俊熙和恩熙再次見面，兩個人在擦窗戶的時候，手指相觸碰，那是多麼細膩的感情描寫啊．還有＜浪漫滿屋＞裡面李英宰主動給韓智恩買錄音的MP3，等等，都是一些很真實的細節，作為一個真正的作家，從自己日常的生活中，還有別人的生活中，捕捉一些真實細膩的細節，本身就是一個基本的能力．一些細微細節往往可以打動人心．
第八：
真實的情感只有相信真愛的人，才可以寫好真正的愛情小說．因為只有用心去愛的人，才可以明白愛的痛苦和甜蜜，所以，當你寫一個作品的時候，你就是那裡面的人物，你就不是你自己了，你讓自己活在了那一個空間里，在那個空間你，你真實地去愛，真實地去感受，你可以為你在故事裡的感受而痛苦，而流淚，那麼你才可以去讓別人接受你的感情．有一句經典的話，最高明的騙術是騙自己，如果連自己都相信了，那麼別人才會相信．如果你真的在小說里去生活，去愛，去表達自己的情感，那麼，你的小說才會有靈魂，你賦予的靈魂．
現實中找不到的愛情，需要你帶著大家一起在你創作的空間里去尋找，所以，請專注進去，然後投入自己真實的感情，那也是寫小說真正的責任．
第九：
自己的風格現在青春小說大部分分為：明曉溪，可愛淘，郭妮，郭敬明（韓寒的太生澀），我注意到好像大家很多人都是在受他們的影響，但是，怎麼說呢，如果你寫出一部再好的，但是只要別人給你評價是，明曉溪第二，或者可愛淘第二，那麼，你就死定了，因為已經有了明曉溪，有了可愛淘，你就算再好，也不過是個模仿者，成不了大氣候。所以，最好呢，還是你開創你自己的文風，起碼讓別人一看到你的小說，就能記住你的風格，跟著別人走的人是發不了財的，往往發大財的都是有自己獨到的地方的，比如那個叫比爾蓋茨的…
第十：
讀者群和市場調查你寫這個小說，就必須要明確你是寫給誰看的，因為每一個人都是有一個思維定勢，就好像你看不到你的後腦勺一樣，你只能越看自己的越作品越順眼，但是卻不知道也許別人不是這么看，或者別人不喜歡．就好像中國的老土編劇寫出來的青春偶像劇寫的好像科教片一樣，因為他們根本不了解觀眾想看的是什麼，他們只是沉浸在自己認為的青春偶像劇裡面．同樣，如果你自己覺得自己寫的再好，但是，你脫離了你的讀者市場，那麼，你的小說也是沒有價值的，一個人的欣賞不是美，是自戀．所以，如果你寫了一個小說，你就需要去征詢大家的意見，去虛心思考，古時候白居易每次寫好了詩都讀給八十歲的老太太聽，就是這個道理．要去聽取大家的意見，特別是年輕人的意見。

這是我從網站上為你找到後整理的，個人感覺挺有用的，因為我也是一名作家，也用過這些資料。(是一個寫作培訓網上的)
你可以根據你的情況酌情考慮選擇。
很高興為你解答問題。(^_^)

J. 動畫片論故事題材類的論文提綱怎麼寫

淺論中外動漫發展

回眸中國動畫八十年
中國動畫曾無比地輝煌過，這也證明中國動畫是有實力的，有適合它發展的藝術規律。對中國動畫發展脈絡有一個了解，對今天的動畫創作是大有裨益的。既可從中借鑒吸收優良傳統，又可發現總結中國動畫的不足之處，找到一條在新的社會發展時期的發展道路。
要說中國動畫，其實歷史實在不短了，大夥都知道的米老鼠，第一次和世人見面，是在1928年，那是世界上第一部有聲動畫《威利汽船》。而中國第一部動畫片《大鬧畫室》是誕生在1926年，比世界第一部動畫誕生的1906年只晚了20年，算到今天已經有80年的歷程了。
1926年——1949年的中國動畫
要說中國動畫的起源，就必須提到萬氏四兄弟，(萬古蟾、萬籟鳴、萬超塵、萬滌寰)嘿，要說真是打虎親兄弟，上陣父子兵啊，這萬氏兄弟都是從小熱愛繪畫。在1919年，他們看到了《大力水手》、《墨水瓶里跳出來》等幾部美國動畫，從此是一發而不可收，這兄弟四人一起投入了製作動畫的嘗試中。咱們開始提到的《大鬧畫室》，就是他們1926年製作的。在那之後，他們又製作了多部動畫，其中還有一部也具有劃時代意義的，就是1935年我國第一部有聲動畫《駱駝獻舞》。不過，這些動畫都沒有引起大家注意，真正在亞洲甚至世界都產生了影響的，是1941年上映的中國第一部動畫長片《鐵扇公主》，這部動畫光膠片就有9700英尺長，放映時間長達80分鍾，天哪，一秒24幀，80分鍾……，即使現在，做這么長的動畫，要花費的人力和物力也是當可觀的，更何況是那個戰亂的時期，唉，我們對萬氏兄弟真是又崇拜，又感激啊——另外要說的就是，萬氏兄弟的這些動畫，都加入了咱們中國的美術元素，比如工筆畫、水墨畫，在我國，早期很少有人提到動畫片，更多人說的都是「美術片」，就是因為那個時期的動畫，都是通過剪紙、木偶、皮影、繪畫等獨特的手法製作的電影，具有濃厚的藝術美感——唉，其實，這動畫片，從開始，就不是只做給孩子看的啊。總而言之，咱們中國動畫的起步，其實一點也不晚，那時甚至在亞洲都是比較先進的。特別是第一部動畫長片《鐵扇公主》，在亞洲產生了極大的轟動，就連日本動畫巨人手冢治蟲，當年都是受到《鐵扇公主》的影響才開始決定投身動畫的！
1950年——1977年的中國動畫
上世紀五、六十年代，中國的動畫片，也就是通常說的美術片，迎來了第一個高潮，可以說是黃金時期啊——除了萬氏兄弟投入了新中國的動畫製作，一大批技術和藝術方面的人才也在這個時候涌現出來。咱們先給大家說說咱們中國動畫另外的幾個第一：1953年，我們拍攝出了中國第一部彩色木偶片《小小英雄》，在1954年的木偶片《小梅的夢》里，真人和木偶第一次同時出現在了一部片子里。而1956年的木偶片《神筆》，在國際上獲得了兒童娛樂片一等獎，這是中國美術片第一次在國際上獲獎。到1955年，第一部彩色動畫片《烏鴉為什麼是黑的》問世，1958年，出現了我國第一部剪紙片《豬八戒吃西瓜》，這為我國的美術片增加了一個新的品種。之後，在1960年，令全世界驚嘆的「水墨動畫」橫空出世啦。代表作品就是《小蝌蚪找媽媽》還有《牧笛》，這兩部動畫都在國外獲得了極高的評價，而且獲得了多個國內外獎項。值得一提的是，《小蝌蚪找媽媽》使用的可是齊白石大師的原畫，而《牧笛》里的水牛，那也是李可染大師的作品，你想想，這樣的兩部動畫，能不藝術嗎？最後隆重介紹的，就是中國動畫的巔峰之作——《大鬧天宮》，這部動畫是上世紀六十年代初，由萬氏兄弟中的萬籟鳴導演的，片長長達120分鍾，分上下兩集。這部片子的製作，在當時得到了國家的大力支持，那可真是要錢給錢，要人有人啊——這么下本兒，結果當然錯不了，這部片子在倫敦國際電影節上獲得了最佳影片獎。現在已發行到了40多個國家和地區。看看，這優美凝練的人物造型，行雲流水的動作設計，還有戲曲音樂的完美結合，充滿浪漫想像的細節處理，啊，真不愧是中國動畫的頂峰啊……另外，這個時期著名的動畫還有《小鯉魚跳龍門》，《驕傲的將軍》，《漁童》、《孔雀公主》等等等等……估計大夥都記得「漁童」里那個大鼻子洋人吧？但是，文革的十年動亂，使黃金時期的中國動畫落進了低谷，雖然後期也出了幾部作品，但題材比較受限制。而且，這段時期對中國動畫造成的最大沖擊，是對人才的摧殘，這場劫難使中國動畫在未來的發展，整整缺失了一代人……甚至可以推測，現在動畫的低潮狀態，除了受外來動畫的影響，也有那個時候造成的人才缺失的原因。
1977年——1985年的中國動畫
文革之後，中國動畫又迎來了一個復興時期，被稱為中國動畫的白銀時代。在這個新的創作高潮時期，我們的動畫製作，不但數量上增加很快，而且形式和題材也不斷的創新，這其中最值得一提的，就是動畫片《哪吒鬧海》。《哪吒鬧海》是一部大型的寬銀幕動畫，故事情節呢，眾所周知，是根據古典神話小說《封神演義》改編的。在動畫里，哪吒不畏強權，勇斗龍王的氣魄讓人痛快，而結局處，哪吒看到生靈塗炭，引劍自刎的場面，讓很多人都流下了眼淚。除了它之外，像充滿智慧的《阿凡提》，簡潔幽默的《三個和尚》，還有水墨動畫《鹿鈴》，風格古雅的《南郭先生》，毛茸茸的剪紙片《猴子撈月》，水墨風格剪紙片《鷸蚌相爭》，幽默有哲理的《嶗山道士》，還有《孔雀的焰火》、《小熊貓學木匠》《假如我是武松》《天書奇譚》《除夕的故事》《水鹿》《女媧補天》，還有優美感人的《雪孩子》都是這個時期的作品。
1985年——1995年的中國動畫
時光機進入了85年，在85年到95年這十年間，也是80後接觸國產動畫最多的時間，這十年，應該說是咱們中國動畫的一個轉折時期，可惜不是好的轉折。這段時間呢，咱們的國產動畫也出現了一些好作品，這裡面，給人留下最深刻印象的是一些動畫系列片，比如《葫蘆兄弟》，這部動畫不論情節、色彩，還有明顯的中國風格，都給80後這一代人留下了深刻的印象啊。另外還有《邋遢大王奇遇記》、《舒克和貝塔》，到現在還是經典。這段時間的單集動畫里值得一提的是《山水情》和《不射之射》，這些動畫就不像剛才那些系列片普及面那麼廣了……這些非著名的優秀動畫里，《山水情》在國內外獲得了多項大獎，但是，它也被稱為中國水墨動畫的絕唱，因為這個時候，這種精工細作的電影動畫已經開始走向衰落，慢慢地開始走向了後來的學院派，而產業化模式製作的外國動畫片已經開始沖擊國產動畫市場。從85年開始，有很多中外合資的動畫公司進入了中國，大批動畫人才都被這些公司挖角了。而相對的，還有很多外國動畫卻在這個時候低價賣入了中國市場。《變形金剛》、《花仙子》、《OZ國歷險記》《鐵臂阿童木》，這些動畫大多題材新穎，想像奇特，色彩鮮明，受到了中國觀眾的歡迎——
1995年——1995年的中國動畫
說起這95年以後的動畫，唉，確實很難讓人驕傲啊，這段時間里，國產動畫開始有了粗製濫造，內容幼稚這些問題，而相比之下，進口動畫可以說是勢不可擋啊，什麼聖鬥士、忍者神龜、加上後來網路的發達，國外的動畫幾乎可以同步地進入國內——在這種四面楚歌的形勢下，我們的國產動畫也開始了反思。這里有幾部片子值得一提。首先是1999年的《寶蓮燈》，製作這部動畫用了4年，投資1200萬，它的特點是製作方式與國際接軌，並且，大量的使用了二維動畫和三維動畫結合，這在當時的中國還是創舉。另外它面向的觀眾年齡，也比同時期其它的動畫提高了，比如邀請了徐帆、姜文、陳佩斯這些名人為動畫配音，還有李玟、張信哲、劉歡為它演唱主題歌，製作非常大氣，獲得了很好的市場收益。但這部動畫也有缺點，比如有模仿美國動畫的痕跡，還有，它內容的定位仍然有低齡的嫌疑。另外一部應該提到的動畫就是2002年的《我為歌狂》，這部動畫在當時可是被動漫迷們看成是中國動畫的希望啊，因為它的定位是一部青春題材動畫，不管人物設計，還是劇情設定，都非常時尚，甚至有點叛逆。但是，轟轟烈烈的前期宣傳過後，好像卻沒什麼動靜了，這部片子沒有真的大紅大紫的原因，就是大家看到的動畫成品，並沒有達到想像中的水平，很多地方都顯得很不精細，好多不該用Q版的地方莫名其妙地用了Q版人物，這讓動漫迷們都非常失望。先別失望得太早，因為我們並沒有停止嘗試，這些年，動漫愛好者的熱情、努力，加上國家的重視和支持，使得越來越多的動漫產業基地和動畫公司在國內建立起來，這些公司也製作出了大量精美的動畫片作品。而且這其中，仍然有很多人在堅持進行青少年動畫的嘗試，比如動畫《隋唐英雄傳》，電影動畫《梁祝》、我們之前介紹的《雨石》、《風雲決》也都是很優秀的作品。通過五天的回顧，我們可以發現，中國動畫雖然有低潮期，但還是復興起來了，我們並不缺少技術，也不匱乏藝術，我們完全有能力做到世界一流水平。所以，讓我們，動畫製作者和動畫愛好者，共同相信，中國動畫一定會迎來它再一次的輝煌。
[編輯本段]一、艱難的創始期
談到中國動畫，不能不提及萬氏兄弟（萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、萬滌寰），他們可謂中國動畫片的鼻祖。在極其艱難的條件下，他們於1926年攝制了中國第一部動畫片《大鬧畫室》，揭開了中國動畫史的一頁。緊接著在1930年又攝制出《紙人搗亂記》。此後，萬氏兄弟便不辭勞苦、堅持不懈地致力於中國動畫的創作。在反對日本帝國主義和左翼文化運動的影響下，萬氏兄弟拍攝了大量的抗日作品如《血錢》、《航空救國》、《民族痛史》、《新潮》，和提倡國貨的《國貨年》、《漏洞》，以及一些兒童寓言片《鼠與蛙》、《飛來禍》、《龜兔賽跑》等20餘部黑白動畫短片。直至20世紀40年代，萬氏兄弟創作了第一部中國動畫長片《鐵扇公主》，發行到東南亞和日本地區，並受到人們的熱烈歡迎，為中國動畫走向國際作了很好的鋪墊。太平洋戰爭爆發後，萬氏兄弟被迫中斷了動畫創作。而以錢家駿為中心的當時的一批動畫人也繪制了以抗日為內容的動畫短片《農家樂》，隨後又繪制兩部短片。中國動畫片在創作初期就時刻與時代氣息緊密相聯。同時最早一批的動畫人也顯示了他們百折不撓的精神，具有強烈的民族使命感。
[編輯本段]二、民族風格的探尋之路
新中國成立之後，中國動畫片開始了它更為廣闊的發展。早在1947年，人民藝術家陳波兒和日本動畫專家方明（持永只仁）等創作了新中國第一部木偶片《皇帝夢》和動畫片《瓮中捉鱉》。他們在人員不足、設備簡陋的艱難條件下完成攝制工作，為新中國動畫片的發展揭開了序幕。
中國的動畫片在此後的發展中便自覺開始了民族風格的道路的探尋，這是時代和世界環境使然。1957年上海美術電影製片廠建立，特偉任廠長，此時中國動畫人已發展到兩百多人。有萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵、錢家駿、虞哲光、章超群、雷雨、金近、馬國良、包蕾等一大批著名藝術家、文學家先後加入到這一行列當中，為中國的動畫事業發展做出巨大的貢獻。
建國初期是中國動畫片蹣跚學步的時期，中國動畫人積極學習國外先進的動畫技術和藝術，主要是蘇聯和南斯拉夫，在動畫技藝上有了很大提高。同時在動畫風格上不免受到這些國家動畫的影響，如《小貓釣魚》（1952）、《小梅的夢》（1954）、《野外的遭遇》（1955）等影片便留有蘇聯動畫的影子。特別是1956年《烏鴉為什麼是黑的》在國際動畫節上獲獎，令人沮喪的是與會者以為這部影片是蘇聯的影片。這個誤會使中國動畫人深刻意識到：「對他國動畫亦步亦趨的模仿是不會利於中國動畫電影發展的。」 只能導致中國動畫的消減。「只有搞民族化，才是中國動畫電影的出路。」 其實中國早期的動畫電影也有這個傾向，萬氏兄弟的《紙人搗亂記》便是模仿美國的動畫製作，追求的是逗樂搞笑，僅是一部簡單的噱頭鬧劇而已。事實上這也是動畫娛樂本性體現，影片給人們以娛樂消遣，才會有觀眾，才會有市場。同時它在人物的造型設計上仍具有民族特點。
在1957年，上海美術電影廠廠長特偉提出了「探民族風格之路」的口號，從此開始了中國動畫的民族風格建設。中國動畫藝術家從中國傳統文化藝術當中汲取營養，為己所用，力求表現出中國獨有的風格，並取得了驕人的成績。在動畫片《驕傲的將軍》當中，民族特色十足，將軍的京劇臉譜化便借鑒了京戲人物造型，在動作的設計上也採取了京戲的風格。影片的背景音樂恰到好處地運用民樂，在將軍彷徨無助時，琵琶古曲「十面埋伏」響起，畫面與音樂完美地結合在一起，達到烘雲托月的效果。這部僅30分鍾的動畫片充溢著濃郁的民族化氣息，給人以耳目一新之感，對當時的民族化探索起了極大的鼓舞作用。同時，中國的動畫藝術家們積極地致力於新的動畫藝術手法的探索和動畫技藝的提高。在發展中國動畫的一大片種木偶動畫時，著名的木偶片導演靳夕、錢遠達，曾在20世紀50年代遠赴捷克學習，師從德恩卡。靳夕的第一部代表作《孔雀公主》，故事情節動人。後來，靳夕拍攝的《誰唱的最好》在技術上非常完美，但在意識形態上卻受到了局限。當時的文藝政策較為教條，由於過分強調了「政治掛帥」、「革命傳統」、「主題至上」，限制了木偶片的進一步發展。錢家駿在1957年導演的《拔蘿卜》和1958年導演的《古博士的新發現》就注意開掘動畫片的童趣、童心。在1958年中國動畫人研製了中國第一部剪紙片《豬八戒吃西瓜》，為中國動畫增添一個新品種且富有鮮明的民間藝術特色。接著又拍攝了剪紙動畫《漁童》（1959）、《濟公鬥蟋蟀》、《金色的海螺》（1963）等影片，吸收了中國皮影戲和民間窗花的藝術特色，將動畫形象塑造得生動豐滿，也使中國的民間傳統藝術得到發揚。到了20世紀80年代，剪紙片技術日益成熟，在此基礎上，美影廠又研製成功剪紙「拉毛」新工藝，拍出了水墨風格的剪紙片《鷸蚌相爭》，該片榮獲第十三屆柏林國際短片電影節銀熊獎、南斯拉夫第六屆薩格勒布國際動畫電影節特別獎、加拿大多倫多國際動畫電影節特別獎和文化部1984年度優秀美術片獎。1985年出品的《草人》也獲得好評，在日本第二屆廣島國際動畫電影節獲兒童片一等獎和國內文化部1985年度優秀美術片獎、全國少數民族題材電影「騰龍獎」美術片二等獎。這一片種在國際國內都得到認可，且受到廣大觀眾歡迎。此外，在1960年又攝制了折紙動畫《聰明的鴨子》，情趣盎然，活潑生動。同一時期又發明創造了水墨動畫片，可謂是最具中國風格的動畫片，它將中國的水墨畫與動畫電影相結合，使中國特有的筆墨情趣完美地再現於銀幕，形成最具中國特色的藝術風格，震驚了整個世界影壇。《小蝌蚪找媽媽》（1960）、《牧笛》（1964）可以說是其中的代表作。富於韻律的畫面、詩的意境，給人以美的享受，動畫藝術也達到一種審美的境界。
此時的動畫創作達到前所未有的高度，可以說20世紀50年代末到60年代中期是中國動畫的一個高潮。也是民族風格成熟的階段。動畫片《大鬧天宮》上下集（1961、1964）在造型、設景、用色等方面借鑒了古代繪畫、廟堂藝術、民間年畫的特色，又將中國傳統戲曲的表演藝術融入，描述了家喻戶曉的孫悟空，使這一形象躍然銀幕，化無形為有形，「挖掘各種藝術表現手段；具有鮮明的民族風格和精湛的藝術技巧」。國外評論說：「《大鬧天宮》不但具有一般美國迪斯尼作品的美感，而且造型藝術又是迪斯尼式的美術片所做不到的，即它完全地表達了中國的傳統藝術風格。」「是動畫片的真正傑作。」
中國動畫片所達到的藝術水準不僅得到國際的首肯，而且使具有中國民族特色的動畫片深入到世界民眾當中去。中國動畫片因為它獨到的民族特色而獨立於世界動畫之林，散發著它獨特的藝術魅力。中國動畫片在海內外獲得越來越高的聲譽。
可是由於「文革」的影響，中國的動畫事業受到了阻礙，發展緩慢。「文革」結束後，百花開放，我國的動畫事業也迎來了它的第二個春天。中國的動畫人以更大的熱情投入到動畫創作當中，秉承以往的「民族風格」的道路，在題材內容、藝術形式和製作技巧等方面，進行新的開拓，並取得可喜的成績。同時由於實行開放政策，擴大對外交流，中國的動畫業也更多地與國際接軌，呼吸更多的新鮮空氣，呈現出一片生機盎然的景象。
1979年中國第一部彩色寬銀幕動畫長片《哪吒鬧海》問世，這部被譽為「色彩鮮艷、風格雅緻、想像豐富」的作品，深受國內外好評。民族風格在它的身上的到了很好的延續。動畫片《三個和尚》是繼承了傳統的藝術形式，又吸收了外國現代的表現手法，在發展民族風格中做了一次新的嘗試。動畫片《雪孩子》畫面優美富有詩意；《南郭先生》表現了漢代的藝術風格、格調古雅；《火童》結合了裝飾性造型和民族藝術特點。同一時期的影片中，還有《兩只小孔雀》、《畫廊一夜》、《狐狸打獵人》、《好貓咪咪》、《愚人買鞋》、《黑公雞》、《小鴨呷呷》、《人參果》、《淘氣的金絲猴》、《假如我是武松》、《蝴蝶泉》、《天書奇譚》、《兔送信》、《三十六個字》等也延續這一創作思想。1984年的大型動畫片《金猴降妖》，又一次將孫悟空搬上了動畫銀幕，塑造了一個感人的孫悟空形象；在表現手法上通過將傳統的民族風格和抽象繪畫的手法和現代音樂融合，探索民族藝術的新發展。動畫片《夾子救鹿》淡雅而抒情，具有敦煌壁畫的古樸風格。剪紙片《草人》模擬中國工筆花鳥畫的形式。此外，《女媧補天》，《搶枕頭》、《海力布》、《水鹿》、《大掃除》、《網》、《偷東西的驢》、《巫婆、鱷魚和小姑娘》等，也都富於民族風情。
[編輯本段]三、20世紀90年代以後的新發展
在動畫發展到20世紀90年代至今，中國動畫創作相對於世界動畫發展出現緩慢趨勢。在美國動畫和日本動畫的沖擊下，同時也由於缺乏市場化操作，動畫的回收相對較慢，中國動畫以往是純國家投資，私人不願投資，從而導致動畫者的流失和中國動畫業的發展緩慢。中國動畫要改變以往的操作方式。為重振國產動畫，美影廠歷時四年攝制了動畫片《寶蓮燈》，這是中國迄今投資最大的一部影院動畫長片，故事取材於中國的民間傳說，在畫面、人物造型上都精心設計，音樂製作極為考究，同時現代高科技的運用也為影片增色不少，給人以耳目一新之感，獲得了觀眾的好評。同時還有《氣球上的五星期》、《馬可波羅回香都》、《哎喲，媽媽》等一批優良的動畫片誕生，給動畫注入了新的活力，動畫片呈現出欣欣向榮的景象。
綜觀中國動畫這幾十年的發展，可以看到中國動畫始終致力於一條本國特色的道路，在改革開放以後，在世界動畫的大潮中也未放棄這一宗旨。動畫片中洋溢著活潑清新的氣息，給人以美的啟迪。同時又十分注重教化意義，在動畫片的創作中秉承「寓教於樂」，使動畫片不致流於膚淺的純娛樂搞笑。中國動畫片經過幾十年的苦心經營，營建了一個動畫王國。
中國第一部剪紙片
1958年萬古蟾導演我國第一部剪紙片《豬八戒吃西瓜》，為美術影片增添了一個新品種。
中國第一部動畫片
1926年，萬氏兄弟克服了資金、場地、資料等多方面的困難，終於研製成功了中國第一部動畫片《大鬧畫室》；它也是中國美術片的開始。
國產動畫步入21世紀所存在的問題： 國產動畫得不到國人支持
原因
（一） 國產動畫被國人認為「單純」、「幼稚」、「無聊」，國產動畫教育青少年怎麼做人的，十分純潔，相對適合低年齡兒童，定位過底，跟不上時代潮流。相比之下國外動漫更受到國人的歡迎。
（二）中國動畫相對國外較為粗糙，一直被識為動畫而不是動漫。配音缺少優秀的聲優。
（三）國家對國產動畫保護過嚴， 缺少真正的發展政策。
（四）國產動漫缺少創意，無法真正其到教育的作用。
（五）動畫製作沒有商業化、市場化，無法真正得到發展。