雕像列提綱

① 雕像的雕的音序是什麼

讀音:[diāo]

音序：d i ao

部首:隹

筆畫：

五筆:MFKY

詳細釋義：

• 〈名〉〈動〉〈形〉

• 姦猾 。

  如:雕捍(刁蠻凶捍)

• 兇猛

  而民雕捍少慮,有魚鹽棗栗之饒。——《史記》

• 同「凋」

  嶺嶠微草,凌冬不雕。——宋· 沈括《夢溪筆談·采草葯》

• 治玉。通「琱」

  玉櫛雕矢磬。——《考工記·總目》。謂治玉工也。

  雕玉仍幾。——《書·顧命》

  又如:雕人(治玉摩骨的人)

• 通「雕」。引申為雕刻

  下雕輦於東廂。——張衡《東京賦》

  執雕虎而試象兮。——《後漢書·張衡傳》

  雕琉璃於翠楣。——唐· 李朝威《柳毅傳》

  又如:雕蟲(雕蟲技。比喻細小不足道的技能);雕甍(有浮雕做裝飾的屋脊。甍:屋脊);雕漆(在器物上塗厚漆,待半干後雕刻各種花紋的一種特種工藝);雕青(用針在人體上雕刺各種花紋圖形,然後塗上青色。亦稱文身);雕甍綉欄(以浮雕裝飾的屋脊,顏色各異的欄桿)

• 用彩畫裝飾。通「雕」

  峻宇雕牆。——《書·五子之歌》

  晉靈公不君,厚斂以雕牆。——《左傳·宣公二年》

  今有璞玉於此,雖萬鎰,必使玉人雕琢之。——《孟子·梁惠王下》

  右雕幾。——《周禮·春官·司幾筵》

  左鳥號之雕弓,右夏服之勁箭。——《漢書·司馬相如傳上》

  秦穆公衡雕戈出見使者。——《國語·晉語》

  又如:雕梁畫柱

• 「凋」的古字。凋零

  寒則雕,熱則脩。——《呂氏春秋》

  民力雕盡。——《國語·周語》

• (形聲。從隹( zhuī),周聲。從「隹」,表示與鳥類有關。本義:大型猛禽。日間活動的大猛禽(鷹科)力大身大,形態優美,視力敏銳,飛行力強。也叫「鷲」)

• 同本義

  流之為雕。——《書·太古誓》

  是必射鵰者也。——《史記·李將軍列傳》

  其狀如雕而有角。——《山海經·南山經》

  回看射鵰處,千里暮雲平。——唐· 王維《觀獵》

  又如:鵰悍(兇悍如雕);雕鷙(兇猛如雕);雕鶚(雕和鶚。均為善飛的鷙鳥。比喻人雄放勁健的才力);金雕;海雕;坐山雕

• 同「碉」。碉堡

  依山居止,累石為室。——《後漢書》。唐· 李賢注:「今彼土夷人呼為『雕』也。」

• 雕刻的作品;雕刻的圖案或人物 。

  如:石雕

• 姓

② 語文好的來(幫列個提綱)

如果現在是高考你還能在網路上寫出來讓別人幫你么？你這樣不好，要是總這樣那你算是完了。我就不行你讀了這么多年書連個提綱都列不出來！好好努力吧，靠自己才是真的！

③ 中世紀歐洲的建築和雕像主要有哪些風格

文藝復抄興之前，主要由羅馬的拜占襲庭風格和哥特式風格，在文藝復興左右，出現了像巴洛克風格、洛可可風格和復古主義的羅馬風格為主。歐洲建築主要以地域不同而風格迥異。像西班牙的一些南部沿海地區建築，包括像義大利的西西里島，他們的建築風格還具有阿拉伯的風格，還有希臘及巴爾干半島地區，形成了獨立的斯拉夫民族的地中海風格。主要來說，中世紀時期的哥特式風格建築和雕像還是最多的，而且影響也是最廣的。僅次於之後出現的巴洛克風格。

④ 關於雕塑

濟南羅丹雕塑有限公司，從事雕塑製作多年,擁有專業的雕塑人員及其雕塑作品，請查看我們的作品，你可以再網路搜一下「濟南羅丹雕塑」！

⑤ 介紹東西作文怎麼列提綱

我們親愛的老師總是站在校門口，活力 充沛又親切的迎接每一個孩子上學。 早晨，潔凈的校園中充滿一股清新的氣息， 深深吸一口氣，讓我的睡意頓時間全都消失，舒服極了！一進入學校，映入眼 簾的是一座聖母雕像，慈祥庄嚴豎立在那裡，就像和藹的母親呵護著我們。雕 像旁的石頭溜滑梯是我們游戲的小天堂，每當下課鍾響我就迫不及待和三五好 友到這里集合報到，這里是我們玩大白鯊的好地方喔 ! 每次我們都玩得不亦樂乎、 汗流浹背，直到大家都累垮了才會坐在花圃旁邊休息、聊天。有時我們也會跑 到籃球場上練練球技，雖然對我們這群女生來說，籃框總是那幺的遙不可及， 但我們仍努力不懈，一次又一次的投球，幸好皇天不負苦心人，偶爾也會有奇 發生，「唰─」的一聲，那進球的滋味真是令人難以忘懷。 在校園里還有一座 結合自然生態的水池，我和玩伴們喜歡站在池邊靜靜觀察池塘里的一舉一動。 魚兒和小蝦，每

⑥ 雕塑的體裁有哪些

按照製作雕塑的目的和用途，雕塑的體裁有：架上雕塑(如一般美術展覽會陳列專的人物或動物雕塑)，雕塑樣式有屬頭像、半身像、全身像、群像等；紀念性雕塑(如劉胡蘭紀念碑雕塑)；園林雕塑(如南京莫愁湖公園中的莫愁女雕像)；建築性裝飾雕塑，實用性裝飾雕塑等。加上各個國家藝術傳統不同等原因，各種雕塑還有各自不同的特點，需要根據具體情況作具體分析。彩塑是我國雕塑藝術中一種重要形式。

⑦ 簡述原始時代雕塑的主要內容和代表性作品的藝術特點

原始時代的雕塑主要是以生活為基礎，建立在生活上的，通常都是表現生活表現美的。是一種現實又不乏誇張的表現藝術，還有就是一種體現民生體現體制社會的表現手法。
原始時代是人類社會的童年，而原始文化則充滿著「童年的稚氣」，顯得極為樸素單純。在那窟居巢處的時代，原始人類為著生存，與飢寒作生死存亡的斗爭，那時，他們的理想化的境界只是有足夠的野獸以供食用，有生育力旺盛的女人繁衍子孫。而在原始社會中出現的所謂美術活動，無論是繪畫還是雕塑，都緣於此種維持生存和繁衍人口的基本要求。

原始「母神」雕像，在表現手法上趨於寫實。不過，這種寫實表現所關注的往往是大的形體塑造，而對於細部的刻劃並不十分重視。實際上，這種簡練、概括的藝術處理，與洞窟壁畫的手法是一致的。可以說，這正是原始人所特有的藝術語言。它體現出純朴、稚拙、粗放的審美趣味。

維林多夫的維納斯，約公元前25000——20000年，石灰石，高11．5厘米，維也納自然歷史博物館藏。
這件雕像發現於奧地利維林多夫(地名)。表現的是原始人心目中的生殖之神，因而在美術史上稱作《母神》或《維林多夫的維納斯》。它是迄今所發現的人類最早的圓雕作品。雕像所塑造的這個裸婦形象，體積雖小，卻以其肥碩、 豐滿、成熟的形體給人留下深刻印象。這件圓雕的表現手法極為簡練，它的頭部沒有面孔，布滿著細細的發卷。一雙細弱的手臂無力地擱置在豐碩的乳房上，肥碩的臀部與隆起的腹部相對稱，粗壯的大腿與細短的小腿相對比。她的雙腳未被雕出，也無其它細枝末節的刻劃。而與生殖密切聯系的部位，如乳房、臀部、腹部等，卻得到了特別的強調。強調它們，對原始人來說，意味著生育力
的增強，從而可以實現多子多孫的祈願。

持角杯的婦女，約公元前30000——25000年，石灰石，高44厘米。

這一雕像以浮雕形式直接刻在法國西南部的勞塞爾岩窟洞壁上。後來，人們發現它，將它敲下並移至博物館內陳列。這座雕像碩乳豐臀，頭轉向左方，右手持一獸角舉過肩頭。五官模糊不清(可能原來就未刻口鼻)，而乳房、臂部、腹部這些在原始人看來與生殖密切聯系的部位，則受到與《維林多夫的維納斯》同樣的重視和強調。右手的獸角，想必是一件用以祈求生育的「靈器」。在這里，母性的潛力不僅隱藏在這一女人的體內，而且寄託在神秘的象徵物——獸角之中。

⑧ 列舉一件古希臘雕塑,並描述特點

《擲鐵餅者》是公元前世紀到公元前4世紀古希臘傑出的雕塑家米隆的代表作.大理石雕復製品,高約152 厘米,羅馬國立博物館、梵蒂岡博物館、特爾梅博物館均有收藏,原作為青銅,米隆作於約公元前450 年,現在已經遺失.
《擲鐵餅者》這件作品表現的是投擲鐵餅的運動員.在運動過程中作者米隆選擇了一個轉折性的瞬間：運動員為投擲而大幅擺動雙臂、快速旋轉身軀.他的身體運動已達到極限,在下一個瞬間他就要擲出鐵餅.作者抓住的這個瞬間概括了擲鐵餅這一動作的整個過程,顯示了運動員最典型的姿態.最強烈地展示了運動員肌肉的健美和力量.這個擲鐵餅人的雙臂張開,彷彿一張拉滿的弓,加強了觀眾對於鐵餅就要被飛速擲出的聯想；鐵餅和運動員頭部的兩個圓形左右呼應,支撐身體的右腿如同軸心,使大幅弓起的身體保持平衡.這樣的構思設計顯示了米隆的藝術匠心.這是一個非常難處理的動作.作者能在構思和塑造上達到如此完美的程度,顯示了他對於人體結構知識的極度熟悉和高超的雕塑技巧.同時我們也可以知道,作者所在的那個時代的藝術風格是怎麼樣的：那是追求一種健美、莊重、和諧,洋溢著青春活力的美.
米隆生於公元前492年,公元前5世紀到公元前4世紀古希臘傑出的雕塑家,藝術活動主要於公元前472年到440年間.米隆大概在20歲時到阿基列達斯門下學習,而藝術成熟於40歲左右.他擅長以青銅為材料的雕塑,能巧妙而准確地表現人物在運動中的正確姿態,塑成形神俱真的動物.傳說他為雅典城堡塑造的青銅牡牛雕像,由於亂真而招惹成群的野狼；他雕刻的馬,竟引起真馬的嘶叫.可惜的是米隆所有的雕刻原作都沒有保存下來,現在所看到的僅僅是後來羅馬匠師模製的大理石復製品.他的主要活動時期在公元前5世紀中葉.米隆的突出貢獻在於他使希臘雕塑最終擺脫古拙的樣式而確立古典風范.
《擲鐵餅者》充分體現的米隆的藝術風格,同時也體現古希臘時期的雕塑藝術風格.
米隆的《擲鐵餅者》是古希臘中較早表現男性形象的作品.這位在奧林匹克競技賽場上的運動員,在即將擲出鐵餅的一瞬間充分表現出男性的青春美、健勁美、智慧美.雕塑家造型之准確、運動感與節奏感把握之貼切,使兩千多年來的觀賞者無不贊嘆.《擲鐵餅者》取材於希臘的現實生活中的體育競技活動,刻劃的是一名強健的男子在擲鐵餅過程中最具有表現力的瞬間.雕塑選擇的鐵餅擺回到最高點、即將拋出的一剎那,有著強烈的「引而不發」的吸引力.雖然是一件靜止的雕塑,但藝術家把握住了從一種狀態轉換到另一種狀態的關鍵環節,達到了使觀眾心理上獲得「運動感」的效果,成為後世藝術創作的典範.擲鐵餅的強烈動感與雕像的穩定感結合得非常好.雕像的重心落在右腿上,因此右腿成了使整個雕像身體自由屈伸和旋轉的軸心,同時又保持了雕像的穩定性.擲鐵餅者張開的雙臂象一張拉滿弦的弓,帶動了身體的彎曲,呈現出不穩定狀態,但高舉的鐵餅又把人體全部的運動統一了起來,使人們又體會到了暫時的平衡.整尊雕像充滿了連貫的運動感和節奏感,突破了藝術上時間和空間的局限性,傳遞了運動的意念,把人體的和諧、健美和青春的力量表達得淋漓盡致.體現了古希臘的藝術家們不僅在藝術技巧上,同時也在藝術思想和表現力上有了一個質的飛躍.這尊雕像被認為是「空間中凝固的永恆」,直到今天仍然是代表體育運動的最佳標志.
從《擲鐵餅者》我們可以看出,米隆是位大膽進行藝術革新的雕刻家,他勇於探索和表現新而又難的雕刻技法,力圖使和諧壯麗與逼真生動合二為一,他善於運用超群的雕刻技巧表現運動中的人體,尤其是對激烈動勢中的競技者的人體均衡與靜止的處理有獨到之處,這充分表現在他的《擲鐵餅者》中.這尊被譽為「體育運動之神」的雕像,一望而知是表現投擲鐵餅的一個典型瞬間動作：人體動勢彎腰屈臂成S型.這使單個的人體富於運動變化,但這種變化常常造成不穩定感,所以作者將人物的重心移至右足,讓左足尖點地以支撐輔助,以頭為中心兩臂伸展成上下對稱,從而使不穩定的軀體獲得穩定感.身體的正側轉動,下肢的前後分列,既符合擲鐵餅的運動規律,又造成單純中見多樣變化的形式美感.米隆的這尊雕像解決了雕塑的一個支點的重心問題,為後來的雕塑家創造各種運動姿態動作樹立了榜樣.米隆的雕塑藝術的最大長處是反映迅速變化的運動感,往往能突破時空的局限,抓住雕像動作的關鍵瞬間,擴大了形象的時空表現力.
古希臘能產生這樣的雕塑藝術跟那個時代的分不開的.古希臘人崇尚體育運動,公民可以裸身參加競技運動,為藝術家觀察和創造,寫實提高了有利的條件.由於希臘的城邦國家制度,在軍事技術落後,防衛和進攻能力低下的情況下,為了保存自己,侵略別人,掠奪奴隸和財富,必須具備強壯的體格.因此,希臘人特別重視體育鍛煉,在氣候溫和的希臘,人們在從事體育運動和宗教性的文藝演出活動時,常以裸體煉身,全身赤露成為希臘人特有的風俗習慣.這種社會風氣造就了社會普遍贊頌健美的人體,他們認為完美健康的人體乃是人的驕傲,把肉體的完美看作神明的特性.由於裸體鍛煉和普遍的競技活動,使雕刻家有機會觀察、研究和表現人體特別注意表現男子裸體的健美和力量,以及女子的柔美動態,形成了西方美術中崇尚人體美的藝術傳統.這種社會風氣和藝術實踐活動,促使了希臘的雕刻家們創造出空前高超的人體雕像.由於在古希臘的觀念中所崇敬的神和人是同行同性的,神是最完美的人的化身,因此在創造神的形象中是以人間最完美的人體為典範的.由此可見希臘人的世界觀是把神拉到人的境界中來,從神的本質中看到人性,也從人的本質中看到神性.希臘人的信神、實質上是意味著對人的肯定,這是它社會意識的獨特之處
或許在許多人眼裡,藝術和體育並沒有什麼必然聯系.可丹納認為,體育作為古代歐洲的文化風尚,對藝術的發展有根本性的奠基作用.希臘的青年,是獻給神的戰馬,他們大半時間都在訓練場上,跳躍、奔跑、拳擊、擲鐵餅,他們不像是現代人那樣,把肉體放在頭腦里,而是以體格健壯比例勻稱擅長各種裸體運動為榮.生活在古希臘時代的雕塑家們見到的碩美的人體太多了,他們的筆下流淌出來的人體美自然跟後世那些沒見過世面的藝術家們大不一樣.這種對體育的推崇,自然造就了希臘雕塑藝術登峰造極的地步.而回頭看看我們漢代出土的擊鼓說書俑,滿臉皺紋,給誰看都會有無限的安全感,可知是禮樂教化的結果了.
在古代希臘文明中最突出的成就之一是雕刻藝術,在世界藝術史上佔有重要的地位,其中尤以人體雕刻最為突出,它又是和希臘人的宗教觀念、體育鍛煉密切相關,古希臘雕刻,特別是古典時期和希臘化時期的雕刻,其共同特點是追求一種和諧的理想美.它的突出成就集中體現在人像雕刻,特別是人體雕刻上.《擲鐵餅者》就是那個時代那種藝術風格的最佳表現.