譚盾論文

A. 想收集一些有關於譚盾的資料,寫畢業論文用.

譚盾簡介

以創新著稱的作曲家、指揮家譚盾，對世界樂壇產生了不可磨滅的影響。他的音樂跨越了古典與現代、東方與西方眾多界限，獲得了多項世界頂級音樂大獎：1999年，譚盾因歌劇《馬可波羅》榮獲當今世界最權威的格文美爾獎，2001年因電影《卧虎藏龍》的音樂贏得奧斯卡最佳原創音樂金像獎，2002年又獲得美國格萊美獎，並被美國音樂協會權威雜志《美國音樂》授予「2003年度最佳作曲家」。

譚盾1957年生於湖南長沙，1986年赴美。1983年，還在大學的譚盾以交響曲《風雅頌》贏得了韋伯國際作曲大獎，成為第一個獲得國際大獎的中國作曲家。1989年，他的作品《九歌》再一次在國際樂壇獲得成功。

譚盾的音樂經常在世界各主要音樂廳、歌劇院、藝術節、電台和電視台中廣泛演播。譚盾的不同尋常的音樂理念和中國文化的底蘊，讓他走出了一條超越常規的音樂創作之路。他以其鮮明而具有挑戰性的音樂觀念，與世界各主要樂團合作，曾指揮過的當代最重要的樂團包括：荷蘭皇家愛樂樂團、洛杉磯愛樂樂團、波士頓交響樂團、法國國家交響樂團、美國費城交響樂團、英國BBC交響樂團、加拿大蒙特利爾交響樂團、日本NHK交響樂團、法國里昂交響樂團、悉尼交響樂團、巴西聖保羅交響樂團、倫敦小交響樂團及中國愛樂樂團等。

譚盾

著名旅美作曲家
籍貫：湖南
憑《卧虎藏龍》獲第73屆奧斯卡最佳原創音樂獎

獲第44屆格萊美四項提名：「最佳電影原創音樂」，取自電影版《卧虎藏龍》主題曲：「最佳原創電影歌曲」，取自《卧虎藏龍》的《月光愛人》；「最佳古典音樂」，取自《卧虎藏龍》的《永恆的誓言》；「最佳古典音樂協奏曲」，取自譚盾的《易》吉他協奏曲。

譚盾，作曲家。湖南長沙人。1976年入湖南省京劇團任小提琴演奏員。1983年畢業於中央音樂學院作曲系。1986年獲中央音樂學院作曲理論碩士學位。1983年獲國際韋柏室內樂作曲比賽二等獎。作品有交響樂《離騷》、弦樂四重奏《風雅頌》、《交響序曲第一號》等。

B. 求個音樂鑒賞的論文2000字以上。從譚盾的《地圖》談談中國名族音樂如何繼承與發展

同學你好，我是陳老師~

C. 請以《破例》或《真正的擁有》為題，寫一篇不少於800字的議論文或記敘文。

《真正的擁有》
天空用於白雲，顯得格外蔚藍；花朵擁有綠葉，顯得格外美麗；大海擁有波浪，顯得更有生命力……我？我擁有平凡，如果平凡也是一種擁有的話。

因為平凡，我可以不必太過追求什麼，停下腳步，享受那一米陽光，坐坐，在某個放飛希望的清晨，或是滿師黃花堆積的黃昏，去欣賞那飄逸的雲；因為平凡，我可以不用嘗那大起大落後的一蹶不振，畢竟，我沒有李白夢碎後仰天大笑出門去的豪爽，也不曾有蘇軾被貶後，那「日食荔枝三百顆，不辭長作嶺南人。」的超然；因為平凡，我擁有一棵平凡的心去體會那「心遠地自偏。」的美妙。

雄鷹擁有雙翅所以搏擊長空；駿馬擁有健蹄所以馳騁草原；鯨魚擁有肢鰭所以暢游海洋……我？我擁有殘缺，如果殘缺也是一種擁有的話。

月，最美不過於一輪殘月；水，最美不過於一池漪璉，沖破平靜。維納斯的最美，刻畫在那殘缺的手臂上，海倫·凱勒的最美融入了她的天生殘疾里，上帝奪走了本該屬於他們的最美，，我相信，上帝對每個人都是公平的，我不可能完美。因此，我擁有了殘缺。應為這殘缺，我失去了本該擁有的最美。但我更知道，這一點殘缺，令我與眾不同，因為這點殘缺，我才能做真正的自己。這殘缺之美，才是最有縱深價值的美，才是最美。

自然擁有四季顯的格外豐富；山峰擁有陡峭顯得更為高峻；霓虹擁有七彩因而格外美麗……我？我擁有清閑，如果清閑也是一種擁有的話。

人生之樂莫大於閑，因為清閑，不必未了鮮花與掌聲去攀登那高山峭壁，不必有為權勢勾心鬥角的閑心。有時間來欣賞這美麗的世界，不經想起陶淵明的那句「採菊東籬下，悠然見南山。」的美妙生活。青山綠水，茅屋一間，雪白窗紙，微浸綠色，此時獨坐其間，閑，亦快樂著。

人生是一張白紙，擁有繽紛的色彩，才有充實的人生，但在我這里，充實並不是燈紅酒綠，紙醉金迷。

人生是一杯清水，擁有精緻的沖劑才會清香甜美，但在我這里，清香甜美並不是排斥茶一般的平淡與苦澀。

人生是一片夜空，擁有燦爛的星光，才有輝煌有壯觀，但在我這里，輝煌與壯觀並不等於掌聲雷動，皇冠耀目。

我並不藐視追求，也不否定完美，更不鄙視充實，我只是靜靜的思考，我擁有什麼，並為我擁有的感到快樂，

蜜蜂擁有勤勞所以快樂的釀蜜；蠶蛹擁有堅韌所以快樂的破繭；燕子擁有巧心所以快樂的築巢……我？我因為是我，擁有所以快樂著，那最純粹，最快樂的愛。

D. 求 梁衡 寫譚盾的文章

1957年8月8日，譚盾出生於湖南長沙絲茅沖一個普通的軍人家庭，父親在部隊工作，母親是部隊醫院的一名醫生。譚盾從小並沒有比一般人更好地接受音樂熏陶的條件。說起譚盾與音樂結緣，還帶有一點傳奇色彩，小時候在鄉下，譚盾最喜歡追隨民間，為紅白喜事做道場的樂師，譚盾認為這些人能夠用音樂與前生來世對話，譚盾也想成為這樣的藝人。因此他違背家人讓他學醫的願望，總是拿著把破舊的琴一直苦練。

如果時光追溯到幾十年前，你肯定會看到在長沙郊外一個叫絲茅沖的地方，在紅白喜事的人群里，一個打著赤腳的少年，他就站在那些藝人跟前，昂著頭，目光中帶著興奮和痴迷。那個時候，沒有人會想到這個滿身塵土的鄉下小子，有一天會站在奧斯卡的頒獎典禮上，成為享譽世界的中國音樂家。

和那些自小受到正統音樂教育的人相比，從小聽著巫師術士們音樂長大的譚盾， 接觸音樂的最初方式，顯然是富有傳奇性的。這讓他的音樂之路染上了濃厚的鄉土氣息，而正是這種從泥土中生長出來的東西，讓譚盾的音樂生機勃勃，感人至深。

譚盾知道用什麼樣的藝術手段去表現自己的藝術理想，這手段和他少年時受到的影響息息相關。他曾經多次談到一個故事，年輕的時候，他在湘西遇見一個會用石頭奏樂的老人，那些看似普通的石頭，總會在老人手裡奏出美妙的音樂。更神奇的是，每次演奏完，老人都會將石頭丟在地上，排列出《易經》中的種種卦象。

譚盾痴迷了。這件事情也象很多年前的童年記憶一樣，深深地留在了他的腦海里。許多年後，當他想為波士頓交響樂團創作交響樂的時候，他突然想到了那個老人。他曾回到湘西去找，但是老人已經去世。自此之後，沒有人知道石頭音樂怎麼演奏了。

這件事情直接促成了譚盾後來的重要作品《地圖》。其中有一個「石鼓「的段落，表演者正是譚盾本人，他雙手握著不同的石頭，不斷的敲擊、拍打、磨擦。那段音樂激情飛揚，配合大屏幕上不斷出現的石頭落在地上的各種圖案，神秘而感人，譚盾用這種方式完成了對那位老人的紀念。

對於譚盾來說，音樂就是生活本身，生活就是音樂的來源。在很多場合，譚盾總是樂於談他的童年，在泥土和民間藝人歌聲中的童年，這樣的童年，這樣的記憶，對於他來說，是永遠的表達方式。

譚盾有一把很特別的小提琴，說這把小提琴特別，是因為它只有3根弦。譚盾說這把琴是用舅舅的軍轉機會換來的，因為第四根弦價格貴，一直買不起。可就是這樣一把琴，成了譚盾音樂之路的起點。

1975年，譚盾被下放到了雷鋒的故鄉，他已為自己從此就和音樂無緣了。一年之後，事情有了轉機。1976年湖南京劇團在下鄉演出時發生了翻船事故，人員傷亡很多，省里決定招收一批音樂家把京劇團重新組建起來，拉得一手好胡琴的譚盾被挑中了。

1977年，高考恢復了，譚盾以「農民音樂家」的身份被推薦參加了考試。高考決定了譚盾一生的命運。坐著火車去高考，因為沒有錢，譚盾只能逃票。為了逃避查票，他做了一塊「廁所已壞」的牌子掛在廁所門上。「那次我在廁所里憋了二十幾個小時，只吃了幾個隨身帶的茶葉蛋，又餓又臭，難受極了。」火車到站的時候，譚盾已經筋疲力盡。

考試的時候，譚盾拿著他那把3根弦的小提琴站在了老師面前，老師讓他拉一段莫扎特的曲子，他不知道莫扎特是誰，也沒聽說過貝多芬。譚盾把他的那把小提琴當成二胡拉，可正是音樂裡面那種紮根於泥土的東西，感染了主考老師，最終進入了中央音樂學院作曲系。

據說譚盾是挑著一根扁擔，前面一個背包後面一個水桶進校園的，當時班上就有人叫他「湖南地主」。從湖南到北京譚盾是帶著一肚子湖南民歌來的。和那些受過正統音樂教育的同學相比，譚盾顯然有很大差距，但是音樂方面的天份和湖南人的執著，使他成了同期學員中的佼佼者，更被譽為當時中央音樂學院的「四大才子」之一。

1979年，譚盾創作了自己的第一部交響樂作品《離騷》，在這個交響樂中，他用了很多板鼓、蕭等民族樂器和一些前衛的技術、音響。作品一出來就引起了很大爭議，有人欣賞，也有人反對、批評。譚盾不為所動，不斷在聲音、技術上進行探索。1983年的交響樂《風雅頌》獲得了國際作曲大獎，其後的一些作品也都在國際上屢屢折桂，尚在學校的譚盾成了最早獲得國際大獎的中國作曲家。

這個時候，譚盾有些不滿足了，他需要一個更大的舞台，一個能夠徹底給他自由的舞台——他要出國。

1986年獲得哥倫比亞大學獎學金的譚盾，帶著改變西方音樂的決心，來到了紐約。這時候的譚盾象一個高貴的騎士，有著自己的理想。他要把中國音樂帶到世界，讓世界聆聽來自中國的聲音；他要用自己的自由和想像，用自己的思考來完成對傳統音樂的革新與顛覆。

但是迎接他的，卻是一條異常艱辛的道路。和很多中國留學生一樣，為了生活，譚盾曾在餐館里洗盤子。此外他還要到街頭去拉琴。「我一般都是在凌晨3點鍾拉琴，因為白天要讀書，傍晚要去打一份工，到晚上10點鍾再做功課，做完功課就想明天的飯錢怎麼辦，明天買書的錢哪裡來？然後就拎著提琴上街拉一段。在紐約的學習很艱苦，但是也使我學到了很多東西。」

譚盾拉琴的時候有一個黑人朋友也在街頭拉琴。10年之後，已經功成名就的譚盾經過那個地方，發現那個黑人朋友還在那裡拉。見到譚盾，黑人朋友很高興，問他現在在哪裡拉琴，譚盾說在林肯中心。黑人朋友羨慕地告訴譚盾，在林肯中心的外面拉能賺到不少錢。譚盾只是笑笑，他沒告訴這個昔日和自己搶位子的朋友，自已在林肯中心裏面拉。

人們都說，成功就是百分之九十九的汗水加百分之一的靈感。譚盾有的，是骨子裡的執著，這是他成功的關鍵。留學生活塑造了譚盾，這個從湖南展趐的雄鷹，經過風雨的錘煉，終於在異國的土地上逆風高飛。開始的時候，《紐約時報》對譚盾中西融合的音樂嘗試大加諷刺：「譚盾根本不會寫交響樂，他還是回中國寫二胡吧。」十年之後，《紐約時報》把他評為「全球十大音樂家」之一。

從1990年開始，譚盾進行了一系列試圖把劇場表演和樂隊結合起來的「樂隊劇場」創作，其中為克羅諾斯弦樂四重奏樂隊寫的《鬼戲》及為日本NHK交響樂團創作的《門》因其特別的表現方式而引起轟動。1995年受德國著名作曲家漢斯推薦，譚盾成為慕尼黑國際音樂戲劇比賽評委；1996年受日本著名作曲家武滿澈提名，獲加拿大格蘭.格德音樂獎；1997年，他被德國權威音樂雜志《歌劇世界》評為「本年度最佳作曲家」；1999年，譚盾榮獲當今世界最權威的格威文美爾作曲大獎；2001年，他因電影《卧虎藏龍》的音樂贏得使他聲名遠播的奧斯卡最佳原創音樂金像獎。

在眾多人眼裡，譚盾是個音樂界的異數。紙張、陶器、水，這些對於別人來說再平常不過的東西，經過他的手就會成為震動樂壇的「有機音樂」。譚盾的成功和他獲得的那些榮譽，源於他站在中國和世界的交匯點上形成的獨特視角和思維方式，這和他的留學獲得顯然是分不開的。

他像一個騎士，馳騁於音樂的原野，熱烈而執著，用自己的音樂開創了一條屬於自己的道路。

E. 譚盾 水樂 論文

荒謬而垃圾的水樂。紙樂也一樣

F. 楊燕迪的論文及文章

《對於我國音樂理論工作的一點看法》（《中國音樂學》1986年第3期）
《對我國西方音樂史研究現狀的思考》（《中國音樂學》1986年第4期）
《音樂體驗的層次與方式》（《人民音樂》1986年第8期）
《自我意識與音樂思維》（與孫國忠、洛秦合作，《上海藝術家》1987年第2期）
《音樂史家的自詰與迷惑》（《中國音樂學》1989年第2期）
《現代音樂的荒誕狀態》（《中國音樂報》1989年2月3日第3版）
《在突破中尋找自身》（《中國音樂報》1989年3月17日第3版）
《1989年音樂學方法論研究綜述》（《中國音樂年鑒》1990年卷）
《實證主義及其衰落--二次大戰後英美音樂學發展述評》（《中國音樂學》1990年第1期）
《論西方音樂研究在我國的重建》（《黃鍾》1990年第1期）
《關於西方音樂書目翻譯的選題推薦》（《音樂學術信息》1990年第1期）
《尋找自立--談西方音樂研究在中國的意義》（《人民音樂》1990年第2期）
《荒誕及其本質--西方先鋒派音樂中的主體拋棄與自我肯定》（《音樂生活》1990年第3期）
《作為人文學科的音樂學》（《中央音樂學院學報》1991年第2期）
《莫扎特歌劇重唱中音樂與動作的關系》（上、下，《音樂藝術》1992年第2期、第3期）
《西方音樂研究的主要領域及其代表著述》（上、下， 《藝苑》音樂版，1992年第2期、第3
期。）
《作曲家與歌劇腳本作家的關系》（《音樂研究》1993年第4期）
《無言的懇談--漫話室內樂》（《音樂愛好者》1994年第5期）
《音樂斷想》（十二則，《音樂愛好者》1994年第6期）
《今日權威碟評》（CD樂評四則，《音樂愛好者》1994年第6期）
《音樂中的幽默》（《音樂愛好者》，1995年第1期）
《西方音樂斷代史研究導論》 （上、下，與孫國忠合作，《中央音樂學院學報》1995年第2期、
第3期）
《為音樂學辯護--再論音樂學的人文學科性質》 （《中國音樂學》1995年第4期。本文曾獲
上海市九四年至九五年哲學社會科學優秀成果論文類三等獎）
《聽樂與讀樂》（《音樂愛好者》1995年第6期）
《悲歌經典莎翁情--寫在古諾歌劇〈羅密歐與朱麗葉〉在滬首演之際》（《歌劇藝術研究》1996
年第3期。刪節版《古諾歌劇〈羅密歐與朱麗葉〉》，載《新民晚報》1996年5月26日第15版。
《唱片感受與現場體驗》（《現代音響技術》1996年第7號）
《孤傲天才 現代隱士--記鋼琴怪傑格倫·古爾德》（《東方歌聲》1996年第11期）
《個體感悟與東方寓言--評97上海國際廣播音樂節海外華人作品音樂會》（《音樂周報》1997
年12月19日第3版）
《探索音樂史：方法論反思四題》（《中國音樂學》1998年第1期）
《經典故事 重新詮釋--劉敦南舞劇〈梁祝〉觀後》（《人民音樂》1998每第1期）
《責任與人性的沖突――寫在中國首演〈阿依達〉之際》（《文匯報》1998年9月2日第8版"筆會"專刊，《歌劇藝術研究》1998年第6期轉載）
《音樂的心靈回聲――賀〈音樂愛好者〉發刊百期》（《文匯報》1998年10月18日第4版"筆會"專刊）
《浮士德傳奇的歌劇演繹》（《文匯報》1998年11月15日"筆會"專刊第4版；《歌劇藝術研究》1999年第1期轉載）
《歌劇〈浮士德〉：背景、詮釋與評價》（上海大劇院98年11月下旬上演歌劇《浮士德》節目單專論）
《古諾〈浮士德〉的上海之旅》（《新民晚報》1998年11月20日第32版；《歌劇藝術研究》
1999年第1期轉載）
《論歌劇與音樂劇的不同美學品格：起源、音樂功能與展望》（《歌劇藝術研究》1998年第
6期》）
《普契尼的歌劇創作道路》（《音樂藝術》1998年第4期）
《體驗合奏之樂》《新民晚報》（1998年12月18日第32版）
《1996年西方音樂研究綜述》（載《中國音樂年鑒》1997卷）
《解讀〈茶花女〉：現實主義與心理洞察》（載1999年12月上海大劇院演出《茶花女》節
目單，後轉載於《音樂愛好者》2000年第1期）
《歌劇的真諦：以音樂承載戲劇――評克爾曼的〈作為戲劇的歌劇〉》（《音樂藝術》2000
年第1期）
《期待鄭京和》（《新民晚報》（2000年4月6日第17版）
《〈西方文明中的音樂〉譯後瑣記》（《音樂藝術》2000年第2期）
《堅守抑或退卻？》（《文匯報》2000年2月24日第11版）
《"專業樂迷"自白錄》（《文匯報》2000年7月4日第11版）
《〈簡明牛津音樂史〉簡介》（《音樂愛好者》2000年第3期）
《巴赫的神性》（《愛樂》2000年第3期）
《啟蒙和覺醒――莫扎特〈魔笛〉的內》（《文匯報》9月9日第9版）
《非常時代的詩意鍛造――重聽田豐交響合唱〈為毛澤東詩詞譜曲五首〉》（《音樂周報》2000
年9月15日第3版）
《科普蘭研究的新啟示――讀何平新著〈科普蘭與他的音樂世界〉》（《中國音樂學》2000年第3
期。）
《世界兒童鋼琴名曲集》注釋解說（世界圖書出版公司，2001年）
《〈二十世紀十大音樂家〉緒論》（ 載《二十世紀十大音樂家》，上海古籍出版社2001年版）
《未來的同代人――古斯塔夫·馬勒》（載《二十世紀十大音樂家》，上海古籍出版社2001年版）
《藝術歌曲創作漫談――全國藝術院校藝術歌曲創作比賽觀後記》（《人民音樂》2001年第2期）
《尋訪中國音樂之"真"》（《讀書》2001年第2期）
《〈西方文明中的音樂〉中譯本前言》（刪節版，《音樂愛好者》2001年第2期；另，此文的全
文以""超越時間"的音樂史"為題刊登在《讀書》雜志2001年第10期）
《威爾第百年祭》（《愛樂》2000年第1、2期合刊）
《展望理想的"音樂學生態"》（《黃鍾》（武漢音樂學院學報）2001年第1期）
《命運無情――談柴科夫斯基的歌劇《黑桃皇後》》（《新民晚報》2001年5月27日第12版）
《藝無止境――從李雲迪獲得肖邦鋼琴比賽大獎說起》（《文匯報》2001年7月11日第11版）
《以音樂透析政治――上海大劇院音樂會歌劇〈唐·卡洛〉觀後》（《愛樂》2001年第9期）
《形式的困境》（舒巧與楊燕迪對話錄，《藝術世界》2001年第11期）
《豪放的或雋永的》（回顧中國的愛樂雜志，《中國圖書商報》書評周刊，2001年11月1日，
第23版）
《聽莫扎特三境》（載《文匯報》5月28日，《愛樂》2002年第4期）
《現代音樂與中西文化――從《響趣》音樂會談起》（瞿小松、楊燕迪、孫國忠三人談話錄，《愛
樂》2002 年第6期）
《中西音樂文化比較筆談》（載《光明日報》2002年3月21日）
《音樂的"雙城薈萃"》（《人民音樂》2002年第9期。刪節版載《文匯報》2002年7月27日）
《〈波希米亞人〉的詩意》（載《文匯報》2002年12月22日第八版）
《日常生活的詩意――〈波希米亞人〉觀後》（《歌劇藝術研究》2003年第1期）
《經典的枕邊書》（《劍橋插圖音樂指南》書評），《中國圖書商報》2003年1月10日第8版；
另轉載於《音樂愛好者》2003年第2期，更名為《學術型的音樂普及――讀〈劍橋插圖音樂指
南〉》）。
《19世紀浪漫主義的交響音樂》（載《美的啟迪――全國著名專家談美育》，北京：高等教育出
版社，2003年， 第239－273頁）
《音樂與媒體》（《文匯報》2003年4月30日第13版《音樂·鑒賞》）。
《社會批判與人性和解――〈費加羅的婚姻〉的人文/音樂解讀》（《歌劇藝術》2003年第3
）
6、《聽音尋路――論譚盾的新作〈地圖〉兼及其它》（《文匯報》2003年8月8日第11版）

G. 作文《幸福原來如此簡單》

擁有幸福其實很簡單擁有幸福其實很簡單'如果感到幸福你就拍怕手，如果感到幸福你就拍拍手····'我相信大家每人都有過幸福的感覺。其實在關愛他人與被他人關愛時，我們都擁有著幸福。幸福就是如此簡單。
一次，我在學校得了獎狀。當我回到家後，媽媽高興的不得了，為我准備了各種各樣的飯菜飲料。爸爸和媽媽高興的眼淚都快掉下來了。頓時，我覺得我好幸福，我是全世界最幸福的人。那一刻，我懂得了幸福，我懂得了幸福有多麼美好。幸福竟然如此的簡單。在運動會上，我們與老師一起為運動員們喝彩，為他們鼓掌。老師與我們一起歡笑，一起玩耍。當他們努力向終點跑去時，我們趕快去攙扶他們。當領獎台上傳來我們班的運動員的名字時。我們整個班集體一起高聲呼喚，老師也一樣，和我們一起吶喊。這時，我們感到了幸福。在那一刻，我懂得了幸福有多麼美好。幸福竟然如此簡單。在一次旅行的路途中，我見一位老奶奶在過馬路。天已經黑了，我毫不猶豫地過去扶著老奶奶，把她送過了馬路。她激動地對我說;'謝謝你，小姑娘。'頓時，我感到了幸福。那一刻，我懂得了幸福有多麼美好。幸福竟然如此簡單。
當月光微微地照在我的臉上時，幸福也悄然而至。當我再一次擁有幸福時，我才覺得幸福到處都是有的。這一串的幸福猶如一顆顆玉石，它將永遠掛在我的記憶深處。它也使我明白了一個道理;其實人與人之間幸福是存在的。只要你關愛他人或你被他人關愛，這都是一種幸福。在生活中，我們身邊處處用有這幸福。幸福之花開滿了人間。如果你用心去發現，擁有幸福是如此簡單。

H. 閱讀下面材料，根據自己的感悟和聯想，寫一篇不少於800字的文章。某公司雇了一位英國人做守衛。這位守衛