木雕的論文

⑴ 古代木雕花板藝術的論文怎麼寫

這個涉及到專業了...
祝你好運.....

⑵ 誰能幫我寫一篇關於木雕的文章，搞怪點，謝了。

[精美的木雕作文]
你見過木雕嗎？那可是我國傳統文化中的瑰寶，精美的木雕作文。 我家的木雕是爸爸從合肥帶回來的，它放在我家的客廳里，有三尺我高。木雕是個栩栩如生的人物，鼻子長長的，眼睛烔烔有神，面對我微笑。木頭表面顏色深淺不同，上面有幾個小黑點，就象人臉上的小痔，恰到好處地增加了人物的活力。 中間有幾根支撐的木頭，代表人物的身體，木頭的中間有許多小格子，那是用來裝我們喜歡聽的DVD光碟的。 下面的底座設計得像一個木箱子，支撐著木雕的身體，我經常和木雕人物比高低，小學二年級作文《精美的木雕作文》。 我常常望著這座引人注目的木雕，我佩服那些能工巧匠，這些沒有生命的木頭，在他們的手下卻能變得如些精美，真叫人贊嘆不已！

⑶ 關於木雕的作文 急急急。。。。。快 500字以上

1、精緻的軟木雕
朋友，你見過軟木雕嗎？那可是我國傳統工藝品中的瑰寶。不信，請你到我家來瞧 瞧，准會嘖嘖稱奇。
我家的軟木雕是我爸爸出差買回來的，它被放在最顯眼的書櫃中層。這個半尺多高的軟木雕呈橢圓形，有一寸多厚，烏黑發亮的黑柚木是它的外殼，中間有兩層晶瑩透亮的玻璃，玻璃中間嵌著軟木雕成的風景，妙不可言。軟木雕的右邊，是一座美麗的涼亭。亭子下邊是一大堆兀立的怪石，一條小河，彎彎曲曲。兩只白鶴悠閑地在波光粼粼的河面上游泳，時而仰起頭來甩水，時而把頭插入水中。小河的左邊，是一座陡峭的山峰，從山腳到山頂，都是蒼勁茂密的樹林。有鬱郁蔥蔥的松；有錚錚硬骨的柏；有挺拔的綠竹；還有茸茸的小草。最美的還要數那座建在河邊的小亭子了。高聳的亭頂古色古香，又尖又彎的亭角上蹲著幾只怪物，房樑上刻著精美的花紋，六根朱紅色的細長柱子，小巧別致的護攔，可見做的多麼精細啊！
我常常一邊看著軟木雕，一邊盼望著：要是我能變的像螞蟻這么小，我一定要到軟木雕上走一走。
2、我愛家鄉的木雕
東陽木雕是三大名雕之一，聞名海內外。
每次木雕展時，觀眾總是從四面八方趕來，看我們精美的木雕，每次總是觀眾如雲，而且總有一些觀眾買不到票，垂頭喪氣的回到家中。而買到票的人興高采烈的進去，笑容滿面地出來，邊走邊談：「真好看，真可以堪稱是世界一流，下次一定要再來看。」當聽到這種聲音，我的心裡總是美滋滋的，為我們精美的木雕感到驕傲。
去年，我來到東陽時，東陽的工業、農業、經濟、交通還不怎麼好，每次走過公路時，汽車後面的廢氣總是嗆的我透不過氣來。雖說是公路，但也高低不平，時而「浮上浮下」，好似一座連綿起伏的山。而今年我來到東陽時，東陽的面貌煥然一新，公路變平了，絲毫沒有「連綿起伏」的感覺。走在路上挺清爽的，路邊也沒有什麼垃圾。真可說的上是日新月異，我聽媽媽說：「這全都是木雕的功勞，木雕給我們賺來了好多錢，市長用這些錢，重新修建了一下東陽，才使東陽變的這么好。」聽完媽媽的話，我似乎有了啟發，木雕給我們帶了這么好的生活，我們應該珍惜這個來之不易的生活，不然的話，我們就對不起把木雕製作的這么精美的工作人員們。大家也好像看見了似的，都非常愛護這來之不易的美好環境。大家見了垃圾就撿，把東陽弄的一塵不染。
東陽這美好的未來，全靠木雕，所以，我們一定會珍惜的。
3、木雕之鄉--東陽
在中華民族燦爛的民族藝術中，有一朵絢麗奇葩--雕刻藝術，而其中的木器雕刻，又以浙江東陽為最佳。北京故宮、明清皇陵、杭州靈隱寺及名廟豪門等處精美的木雕，大都出自東陽木雕藝人之手。因此，東陽被譽為中國「木雕之鄉」。
東陽木雕設計非凡，用料講究，圖案精美，技術高超，久榮不衰。它是中華民族寶貴遺產的組成部分。
歷經千年錘煉，東陽木雕歷史積淀深厚，可謂化木為奇。稱得上：巧雕飾，鬼使神差；寓教育，內涵文明；聚藝術，雅俗共賞。其多層次浮雕，散點透視構圖，保留平面的裝飾，具有鮮明的特色。東陽木雕的用材大多採用樟木、桑木、花梨木、紅木、水曲柳、柚木等，其工藝流程多採用設計、打坯、雕刻、修光、漆色等。
正如我現在看的一張照片，上面有一座具有官宅味的屋子，栓馬舂、旗桿、高高的門檻……整座建築集木雕、石雕、磚雕於一體，大廳屋檐上的九獅戲綉球是將一根原木上房後雕刻而成，這體現出了東陽木雕的特徵和美．而且這座屋子人物、山水、花鳥蟲魚應有盡有。
近年來，東陽藝人為99昆明世博園精心製作木雕作品；為香港、澳門回歸雕制《航歸》、《博愛》；為國慶50周年精刻《盛典茅台紀念酒木雕工藝包裝盒》等等，這些不朽之作連同東陽木雕藝人們的奮斗、勤勞和智慧一並載入史冊。
4、游東陽木雕城
今天上午，我們吃完早飯，來到商店逛。這時媽媽的手機響了，海燕姑姑問我們去不去東陽最有名的木雕城，那兒可好玩了。
於是我們趕了過去，一進大門，搖床、搖椅、椅子······我心想：做這么多的東西，需要多少時間？等逛完了第一層，我懷著正在猜想的心來到第二層，第二層的東西比第一層的要多，椅子有大的也有小的，宮殿也是那麼的精美，公雞、馬、龍、豬······雕刻的栩栩如生。在一個拐彎處，大家又碰到一起了，奶奶他們說走不動了，坐在椅子上等我們。我們在第二層逛了一下，來到一家店裡，走進去有兩只豬，把月月小妹妹放在上面去，可好笑了。我們來到最頂層：第三層，覺得做這些的木工是多麼的厲害呀！在一個地方我看到了古時候的抽水機，還有八仙過海的木雕。媽媽說這些東西特別昂貴，不要亂摸，摸壞了可不好，走了一會兒，我看見一個佛，它身邊都是錢，俗話說是脖子上掛了大肚佛，腳踩的乾坤袋下都是錢，兩手也是錢，意思是有用不完的錢。還有一隻蟾蜍，嘴裡有一個銅錢。到了吃飯的時間，我依依不捨得回家了。
啊！我永遠不會忘記你的——木雕城。
5、讀《羚羊木雕》有感

小編導語：《羚羊木雕》這篇文章展示了兩種內心世界：「我」珍惜友情，把羚羊木雕送給萬方；然而，父母不理解我們的友誼，讓「我」把木雕要回來。對於朋友，我們要珍惜朋友的友誼，對於父母，我們讓他們應更多的理解我們的世界。更多初中作文盡在巨人作文網。
我喜歡《羚羊木雕》這一篇文章，希羅多德曾經說過：「世界上沒有比一個既真誠又聰明的朋友更可貴的了。」愛因斯坦說：「世間最美好的東西，莫過於有幾個頭腦和心地都很正直的真正的朋友。」然而，在現實生活中，有不少大人重錢輕情義，他們根本不明白我們這些孩子們之間純真的友情是多麼的珍貴。他們的這種重財輕義的思想往往給我們純真的心靈帶來不利的影響。本文由一件羚羊木雕引起的故事就證實了這一觀點。
《羚羊木雕》展示了兩種內心世界：「我」珍惜友情，把羚羊木雕送給萬方；然而，父母不理解我們的友誼，讓「我」把木雕要回來。當作者「我」拿著一把漂亮的小刀去他好朋友家時，在路上他感慨萬千。為什麼他不能把自己心愛的東西送給別人呢？為什麼還不能送給自己的知心朋友？為什麼爸爸媽媽都不理解「我」的心情呢？為什麼？為什麼？他迷茫地在雪地里走著。他和萬方家只隔了一百多米，可他卻走了很久······
當我讀到這里時「我」很感動：那一天上體育課，我們全班都穿上剛買的新運動褲，可「我」的褲子被樹杈劃了一個長長的口子。「我」坐在地上使勁地哭，因為「我」特別怕媽媽罵「我」。萬方也不玩了，他坐在「我」的旁邊一個勁地嘆氣。忽然，他把自己的褲子脫下來對「我」說：「咱倆換了吧，我媽是裁縫，她能把褲子補得看不出破綻來。」「我」當時，居然相信了他的話，就把褲子和他換了。後來「我」才知道，因為那條被劃破的褲子，他媽媽讓他對著牆站了半個鍾頭。這里表達了萬方的仗義
.萬方氣喘吁吁地跑到「我」的眼前，他既沒有戴帽子，也沒有穿棉衣。他把手裡拿的玻璃罩子蓋在「我」的羚羊上，說沒有禮物，咱倆也是好朋友！「這里表達了萬方對作者的信任。 「明天打雪仗，來早點！」萬方跑了，還不時地揚起手臂向「我」打招呼。漸漸的，他消失在雪花飛舞的世界裡面了。這里表達了萬方是一個大方的人
，在生活中有很多關於友誼的故事，有好的也有壞的，在我的生活中有這樣一個例子：我爸爸的一個朋友，有一次，他說缺錢，爸爸二話沒說，就把錢借給了他但在我爸爸買房時他卻周旋不給還。這能叫友情嗎？當然，我相信，那令人感動的真摯友誼有很多，就像一個朋友是一生的第一杯酒，在生活中友情的故事一次次感動我們。都是不為名利，都是用一顆赤誠的心去善待朋友的。 在這篇文章中我學到了：要善待朋友，講誠信，明白了友誼的重要，怎樣對待朋友，什麼叫友誼。我也祝天下所有的好朋友都能快樂！

希望對你有幫助！！
另外，這是木雕的介紹資料 供參考：
木雕是雕塑的一種，在我們國家常常被稱為「民間工藝」。木雕可以分為立體圓雕、根雕、浮雕三大類。木雕是從木工中分離出來的一個工種，在我們國家的工種分類中為「精細木工」。以雕刻材料分類的民間美術品種。一般選用質地細密堅韌，不易變形的樹種如楠木、紫檀、樟木、柏木、銀杏、沉香、紅木、龍眼等。採用自然形態的樹根雕刻藝術品則為「樹根雕刻」。木雕有圓雕、浮雕、鏤雕或幾種技法並用。有的還塗色施彩用以保護木質和美化。

⑷ 求一篇關於雕塑的論文3000字的

雕塑作為人類最古老的藝術形式之一，以其獨特的魅力滲透於社會生活的方方面面。雕塑藝術以一種物質形態與意識形態相交融的方式存在著，它以靜態的美傳達藝術家們的思想情感與審美理想；而兩種不同的歷史與文化背景，使同一種藝術形態形成了各自獨特的藝術風格特徵。本文從題材、表現手法、造型手法、材料的運用等不同角度，對這兩種藝術風格之間的差異進行分析、歸納和比較，並作以簡要評述。如果說歷史是人類譜寫的一部氣勢宏偉的交響曲，那麼雕塑藝術就是其中一部精緻而獨立的樂章。雕塑是造型藝術種類中最早出現的重要的藝術表現形式，也是建築藝術以外的另一種表現實體空間的藝術。雕塑是有三維空間的由人類創造的存在於實際空間的立體形象。像米開朗基羅的《大衛》、羅丹的《思想者》、中國的四大石窟、兵馬俑等都是極具代表性的作品。雕塑永遠表現動態，甚至完全靜止的雕像也被看作具有一種內在的運動，一種不但在空間、也在時間上持續的伸展的狀態。人們可以從這一瞬間的造型中想像靜態向動態的轉變，想像行為的連貫，持續的活動過程，從而體味出它的活力和精神，體味出它的冷冰冰的物質材料後面的體溫和感情。雕塑是可視的、可觸摸到的並能反映一定意識形態及較高審美意義的實體。雕塑藝術是世界藝術寶庫中一顆璀璨的明珠，也是根植於自己民族傳統文化土壤上的一顆常青樹。
在人類的文明史上，東方文明與西方文明是兩大最鮮明的文明。盡管兩者都產生於奴隸制和封建制這同一種社會基礎上，都受制於人類思維發展和文化藝術發展的一般規律，但由於社會歷史條件、文化傳統、民族審美心理的差異，故而在雕塑藝術上形成兩種各具特色的藝術風格。

一、題材差異

中國社會是一個農業社會，中國田園牧歌式的鄉村文明，使人與自然及生態系統始終保持著和諧的關系。因而中國早期雕塑題材以動物為主，《四羊方尊》、《蓮鶴方壺》等就是其中的傑作。自佛教傳入中國以來，宗教佛像也成為中國傳統雕塑的表現對象之一，最有名的當推雲崗石窟、龍門石窟、麥積山和敦煌石窟這四大雕塑群，此外還有大量的寺廟造像。同時在中國厚葬習俗的影響下，君主及達官貴族大勢修造陵墓及陪葬品，使得陵墓雕塑成為中國雕塑藝術上的又一珍寶，最具代表性的就屬秦始皇陵的兵馬俑。
對比之下，西方的社會基本上是一個宗教性的商業社會，城市化的生產培養了西方人的外向性和冒險性的性格，再加上海上，陸路交通發達，同東方交流廣泛，這一切都有利於科學、文化和藝術的發展。神話傳說是兩方雕塑題材之一，如希臘人認為每一種自然現象都是神的力量顯現的結果，人和神是同源的，神就是人最完美的體現，神同人一樣有血有肉，有喜怒哀樂。不同的是他們長生不老、神通廣大而已。就在這樣一個環境下產牛了關於繆斯、阿波羅為主神及其統率下的繆斯的神話。
對人體美的表現也是兩方雕塑家們的又一題材。體育競技和大型的敬神是古希臘社會生活的一項重要內容，體育競技大多以裸露身體的方式進行，這也許是為了在競技比賽的同時顯露強悍，優美的體型。這種社會風尚的流行無疑給雕塑家提供了一個很好的觀察和創作的環境，給比賽勝利者雕像也成為雕塑家的一項任務。如米隆的《擲鐵餅者》。

二、精神追求上的差異

在中國人看來，主體與客體相通、感性與理性共融，視「天人合一」為宇宙觀核心，相信天人感應、天人相類。這種思想的必然結果即自然的入化和人的自然化，確信人們心中所要抒發的東西，都能在宇宙世界找到相應的事物，並以其恰當的方式表達出來。漢代霍去病的陵墓，墓前有十多件石雕，如馬踏匈奴、躍馬、卧馬、卧牛、伏虎、野豬等。其中最具代表性的就是《馬踏匈奴》。為了表現霍去病的赫赫戰功，作者別出心裁的雕造出一匹氣勢軒昂、莊重雄強的戰馬，馬的神情果斷沉著，彷彿在時時刻刻警惕著，防止被踢翻在地的匈奴敗將掙脫而逃，體現出霍去病「匈奴未滅，無以為家」的堅定意志。雖然沒有直接雕造霍去病的形象，但是通過《馬踏匈奴》整個作品不難體現他的品格與精神，使人聯想到英勇無敵的青年將軍，似乎聽到擊敗匈奴的勝利呼聲。其它石雕也分別體現出將士們不顧艱險，浴血奮戰的英雄氣概。
《昭陵六駿》是唐太宗李世民生前所乘六匹戰馬的雕刻形象，藝術家概括地塑造了六駿的立、行、奔、馳的健美姿態，並顯示六匹駿馬那英勇而溫順、剛毅又善良的性格。造型飽滿剽悍，神韻充沛飛揚，層次轉折有力，在外光映射下富於變化，具有節奏感。雕刻的是馬反映的是人，象徵唐太宗李世民的品格，歌頌了李世民的偉業豐功。
除了表現人的精神品格和功績外，也成為體現當時統治階級權力的載體。例如清代十三陵，墓前的石象背加鞍韉，上托寶瓶，頭施籠佩，四足平衡，完全依照皇帝的儀仗，其寓意為「太平有象」——動物失去了自身的個性特徵和活力，成為皇權的象徵。
以上以物喻人，「天人合一」的例子在中國雕塑藝術中舉不勝舉。而西方則在征服自然的過程中突出了人的意志。西方雕塑的表現題材基本上是以人體為主，就算是神話人物也是以人為衣缽，體現人體的美。每個時代的雕塑家幾乎都共同關注人體與精神的統一。如古希臘雕像就是通過人物整體，在單純與靜穆中顯示出一種理想的美。黑格爾說過，「希臘民族性格的特點在於他們對直接呈現的而又受到精神滲透的人身的個性具有高度發達的敏感，對於自由的美的形式也是如此，這就使得他們必然要把直接呈現的人，即人所特有的受到精神滲透的軀體，作為一種獨立的對象來雕塑，並且把人的形象看作高於一切其他。形象的最自由的最美的形象來欣賞。」①(註：參見〔德〕黑格爾著，朱光潛譯《美學》第三卷（上冊），商務印書館，1996年版，第158頁。)

三、表現手法上的差異

雕塑是三度空間的立體造型藝術。雕塑品的實際體量與繪畫的虛擬體量從視覺感受上是不一樣的，繪畫中的虛擬體量要達到雕塑的實際體量是完全不可能的，這也就是雕塑魅力所在，它以各種不同的表現手法帶給人的視覺沖擊和震撼是其它藝術形式無可替代的。
作為精神的實際存在，西方人體雕塑在「理念」世界的支配下具有了自身的獨立價值，它不是憑借自然景物的烘托，而是憑借光線與陰影的變幻以展現形體的空間實在性，因此西方人體雕塑是嚴格意義上的空間藝術，在20世紀以前，希臘雕塑的物理性的立體空間概念，成為西方雕塑家共同參照的範式。
中國美學突出強調情景交融，虛實相生，藝術家們共同追求著那種「天地渾溶一氣，明暗高低遠近，不似之以似之」的境界，營造著「往不復，天地際也」的獨特空間。北京天壇的圜丘面對著一片虛空的天穹，以整個宇宙作為自己的廟宇，反映出中國人與生存方式密切相關的時空互滲的空間意識。因而中國的雕塑往往不是以孤立的實體出現的，而是盡可能採用「借景」、「虛實」等種種方式，以求與自然景象合為一體。那些石窟造像多是通過背景熱烈激昂的雕繪故事的陪襯和烘托，而顯得更加寧靜和睿智，從而彌補了獨立的圓雕在表現空間容量方面的局限性，構成了一個空間形式包含時間節奏和動感的藝術世界。唐代的帝王陵墓所確立的「以山為陵」的體制，使陵墓、陵前雕刻與自然起伏的山勢巧妙結合，令觀者「身所盤桓，目所綢繆」，西方那種瞬間直觀把握的空間感受在這里變成長久漫遊的時間歷程。

除了空間表現手法上的差異，中國雕塑以寫意為主的表現手法與西方雕塑的寫實性表現手法也形成反差。由於中國雕塑很晚才與實用美術真正分離，在漫長的歲月中，雕塑大多隻是實用美術的一種裝飾手段。裝飾不求再現，只追求表現物象，因此形成了中國雕塑不求形似，只求神似的特徵。不講究描摹寫實，在塑形上注重寫意傳神，氣韻生動，虛實相生，「神似勝於形似」，這種中國式的美學觀念可以說貫穿了整個古代雕塑史，即使有時表現出一定的寫實性，也只是比較細微而已，在本質上依然屬於意象性造型。正因為中國藝術以表現、抒情、寫意見長，追求藝術意境，中國古代雕塑也具有濃郁的東方情調和意境特色。「所以漢代那些女陶俑會有著細柔的腰肢，有著如盛開的喇叭花一樣美麗形狀的裙裾和翩翩起舞般的拂袖姿態；所以敦煌北朝的彩塑佛像會有著不可言說的微笑，並且在這微妙的笑容中透露著內心的智慧和遠離塵世的灑脫風采；所以敦煌唐代的彩塑菩薩會有著如血脈在流淌搏動的肌膚和薄如蟬翼的透體天衣；宋代晉祠的彩塑侍女會有著美人魚一般的身段。」而我們在欣賞的時候，必須使用我們本民族的藝術標准和審美習慣，才能夠真正感覺中國古代雕塑「以形寫神」的藝術效果。
而在西方，就雕塑而言，他們建立了人類歷史上獨一無二的寫實性雕塑。這種寫實性雕塑風格的產生是由於「模仿說」的明確提出。古希臘的哲學家亞里士多德認為最好的藝術必須「照事物的應當有的樣子去模仿」。而模仿是人的「一種自然的本能」。強調對外事物的模仿和反映是發端於古希臘的西方藝術傳統。「模仿說」如同一面鏡子，反映視覺的真實。如《米洛的阿芙洛狄特》與《大衛》都是對人體的真實再現。並且，圍繞著人體塑造，古希臘令創造出一系列的標准法則，如1：7和1：8的人體比例。文藝復興時期又創立了透視學和解剖學兩大成就，有些雕刻家如多納太羅、米開朗基羅等還親自動手做人體解剖實驗。這些都是為了能更好、更准確的模仿自然，更完美的刻畫雕塑形象而服務的。

四、造型手法的差異

中西雕塑藝術家都重視線條的表現力，重視以線條造型為共同的媒介，而西方的用線僅服務於造型。黑格爾認為速寫或草稿卓越的表現了畫家的天分及其特點，安格爾認為線和形愈簡練愈美和有魅力。可見線條對畫家的造型所具有的重要作用。對雕塑特別是圓雕來說，線的因素更是不見其痕跡，雕塑家刻意追求的是團塊和體積、重視三維空間的立體效果，素描中的線條只是充當表現這種效果所界定的輪廓線。米開朗基羅曾說過，一個好的雕刻作品即使從山上滾下去也不應有一處磨損。中國古代雕塑和繪畫都來自於原始實用美術，從彩陶時代起，繪塑便相互補充，緊密結合。中國雕塑不僅吸收了繪畫的線條色彩的特點，而且還習慣在雕塑上繪色描線。中國古代長期繪塑不分家，而且對繪畫更為重視，因而雕塑具有了明顯的繪畫性。這種繪畫性導致中國雕塑區別於西方雕塑追求團塊和體積，因而是線條在雕塑中發揮重要的造型輔助作用。雕塑家「運刀如運筆」，通過富有彈性而又豐富多變的線條，或表現飛奔的情態，如漢代的「四靈」瓦當、龍門蓮花洞中的飛天等；或表現不同質感；或表現不同體型；或表現不同個性……。總之這種「凈化了的線條」既體現了各自的時代風格，又具有各種不同的功能。行雲流水，骨力追風，剛柔相濟，狀物抒情，充分展示了中國雕塑中線條的靈活性和自由美。
另外，中國古代雕塑還喜好在雕塑上繪色。如新石器時代的彩陶藝術、戰國的隨葬木俑、漢代的畫像磚石，唐宋的「影壁」形式，無不是塑繪與雕繪相結合的產物。晉唐以來的佛教塑像更具有繪畫的風貌，莫高窟盛唐時期的彩繪菩薩，設色濃艷華美，體態雍容華貴，生動的表現出盛唐時期的貴族婦女的風度神韻，這種藝術效果充分顯示了中國雕塑家的創造才能和民族特色。這與西方雕塑很少設色區別也很大。在這方面，西方雕塑與其它門類藝術之問有著嚴格的界限以及各自獨立的表現方法。從古希臘時代直到20世紀之前，西方雕塑作品很少有設色者，中間僅18世紀法國「洛可可」風格產生時，出現一叢敷彩的建築裝飾雕像，以適應王室貴族的審美趣味和感觀享受。但那種凈素妍雅。強調光影感的大理石刻雕塑則長期占據主導地位。西方雕塑家大多盡力排除從色彩的優越性中擇取繪畫的輔助方法。法國雕塑家法爾孔奈說過：「如果雕刻能保留在自己確定的范圍之內，它就不會喪失自己任何一項優點；但是，如果它要使用繪畫的全部手段，它就會受到失敗的威脅。這兩種藝術各有各的表現手段，色彩不是雕刻的手段。」

五、材料的差異

雕塑是使用真材實料來實現作者的創作意圖的。材料不僅有堅硬的質地，而且也能像色彩一樣借物傳情，發揮和延伸設計者的思想。如花崗石的堅硬能使人產生出堅如磐石之感；大理石的潔白能使人產生出純潔無暇之感等等。羅丹的作品大家都熟知，在他的雕塑作品中，可以看到作者彭湃的激情。他那雙天才的手用泥土塑造的肌膚下似乎流動著生命的血液，假使沒有以能保留住作者手印的青銅來鑄造，那麼可想而知我們將無法欣賞到這動人的一幕。
在雕塑材料的使用上，中國雕塑較之西方尤為豐富，如土、木、石、玉、銅等等，其中以與自然密不可分的土木居多。從仰韶文化的人像陶塑到長沙漢墓中的彩繪木俑；從秦陵兵馬俑到唐代木雕迦葉像，從敦煌莫高窟的彩塑菩薩到明清時代的小品雕刻，皆體現出中國人對土木的依賴性和親切感。西方由於工商文明的發展而較早地擺脫了人對自然的依附性，在雕刻材料的選擇上也較早地揚棄了土和木的利用，在雕刻材料的選擇上創造了以石雕為主流的雕塑藝術史。
總之，中西方歷史與文化背景的不同特徵，決定了西方藝術的注重寫實性與而中國藝術崇尚寫意性的兩種不同審美取向；同時在造型手法和材料等運用上也造就不同層度的差別與異同。中西雕塑藝術雖有風格特徵之別，但無優劣高低之分，以上只是對各自風格與觀點的評述，有助於更深入地了解雕塑這一藝術領域的奇葩。

⑸ 羚羊木雕的議論文

辯論。辯論30分鍾，評議10分鍾，評議先由學生發言，最後教師小結，尤其肯定擺事實講道理，並掌握好說話分寸的同學。
教學反思：通過自主合作探究，把握課文內容的同時也教會學生如何處理好與親人、友人關系。孩子的成長和發展，遠不是個體的獨立行為，社會的文化的因素，在其中起著相當重要的作用。千百年來，孩子對父母，對師長必須為命是聽，似乎成為我國的一種傳統的文化現象。到今天，開放、交流、改革成為社會的主題曲，社會文化的深刻變化當然會隨之而行。課文中孩子交往的多層性，主體意識的朦朧覺醒，甚至於那木雕送人都可以看成社會文化變化的例證。課文的結尾：「可是，這能全怪我嗎？」不就是孩子輕輕的反擊嗎？
生1：我認為羚羊木雕不應該要回，原因有以下幾點：一是父母說過木雕已經送給我了，我就有權作主。二是萬芳是我的好朋友，真誠幫助過我。三是既然送出去了，再要回來，傷了我的心，也傷了朋友的心。四是作者的思想傾向是批評父母的重財輕義，傷害了孩子之間的感情。五是君子一言，駟馬難追……
師：她說了七點，比較全面，而且條理性很強。誰能像她一樣繼續說？不必舉手，直接站起來說。
生3：我認為不應要回，因為萬芳為「我」作出很大的犧牲，是「我」的好朋友，送木雕，更送的是友情，友情是無價的，父母是重財輕義，可以說是對孩子的「精神虐殺」
生5：可是父母畢竟送給我啦，我就有權處置。
生7：爸爸說過是給我的，我就有權支配，有權送人，不能說我自作主張，既說給，又說沒有允許我拿去送人，這是自相矛盾的。
生9：我覺得父母沒有尊重孩子的友情，把自己感受強加給孩子，就是不尊重孩子的感情。
……（課堂辯論很激烈）
要珍惜孩子們之間的友誼，不要因為金錢而傷了和氣。如果金錢很重要，那麼請記住：朋友值千金。
父母重金錢輕情義，傷害了孩子們幼小心靈里的友誼之花，顯然是不對的，但是我們不能以為大人總是不理解我們，由此形成代溝。
不應該去要回羚羊木雕。
友誼無價，怎能為了一隻羚羊木雕而使「我」與萬芳的友誼蒙上陰影呢？我方認為爸爸媽媽不應該讓「我」去要回羚羊木雕。
課文中我們可以了解到萬芳並不是一個不仗義的朋友。我要回了羚羊木雕，這不就是明證嗎？難道朋友之間不能互送一些東西嗎？何況人生一世，可以沒有金銀財寶，可以沒有高官厚祿，可以沒有千古美名，卻不能沒有朋友。沒有朋友的人生，絕對是孤獨無聊的人生。
爸爸給的時候，沒說不可以送人啊！爸爸做事也欠妥。
人生難得一知已，千金散盡還復來。為了友誼，犧牲一隻羚羊木雕又何妨？

1如果不要回來，不是傷害父母的感情嗎？
2父母送給了你，並沒有讓你送給別人。
3爸爸媽媽非常珍視這只羚羊木雕，因為那不僅是一件用黑 色硬木雕成的珍貴的工藝品，而且是爸爸從非洲帶回來的——那是當年支援亞非拉的年代爸爸把他的青春熱血灑在非洲的紀念。
「我」不像爸爸媽媽那樣珍視這個木雕，更缺乏他們對木雕的感情，因為畢竟沒有把青春和熱血灑在非洲大地的經歷，也缺乏對爸爸***理解。
5「我」這個年齡段的學生比較重視友情，認為「友情無價」，而且往往把友情放在親情之上，還會認為媽媽「重財輕義」。這是一種感情的錯位。
6這個木雕十分貴重，是決不能送人的，正如後文所說：「那隻羚羊，就是爸爸媽媽也捨不得送人啊!」不尊重父母，不理解父母，把父母送給自己的珍貴禮物轉贈他人，才是「輕義」。父母一把屎一把尿地把自己撫養大，*了多少心，費了多少力，熬過多少不眠之夜，又受過多少委屈！朋友為自己付出的只不過是一條褲子和她父母的責罰，而你父母為自己付出的，則是十幾年的辛勞，十幾年的青春！
7世界上最大的是海洋，比海洋更大的是天空，比天空更大的，是父母對兒女的恩情。這恩情是自己一生一世也報答不完的，可是，課文中的「我」卻把對朋友的感情放在父母之上……。
8這么說，爸爸送給孩子的不僅是物質上的木雕，更包含著父母對孩子的愛心和期望，你把爸爸送給你的珍貴禮物送給別人，難道不是對父母的精神虐殺嗎？」
9據法律，十八歲以下未成年人的行為是無效的。所以你不能自作主張。

⑹ 木雕技法可以參考的文獻有那些

關於木雕技法可以參考的文獻有哪些這個你還得說，看他那個記憶專業技能對和論這個書看裡面有哪些書，看。

⑺ 木雕美人的文章理解

本文用了白描的手法，描寫的是木雕的肖像和動作。
文章的某些句子表現出了木雕的「神」：
「手自轉動，艷妝如生」 「又作昭君出塞」 「學解馬作諸劇」 等。