舞蹈科學基礎
❶ 學習舞蹈首先要學會哪些基本功
一、鍛煉身體的柔韌度。
無論是進行什麼樣的舞蹈學習,鍛煉身體的柔韌度是一個基本的要求。要想鍛煉身體的柔韌性,就需要在生活中,對孩子有這個方面的鍛煉,比如,讓孩子墩身擦地板,和孩子玩一些劃圈、小踢腿、跨掖蹲等,這些鍛煉會讓孩子的身體在潛移默化中,得到逐步的鍛煉。
二、鍛煉身體的力量。
在舞蹈學習中,進行舞蹈動作或者舞蹈表演中,都需要舞蹈者有良好的體力,體力的鍛煉也是在生活中慢慢鍛煉和積累的,所以,在生活中,家長要注意督促孩子多進行體育鍛煉,把持良好的體力。
三、鍛煉身體的協調性。
舞蹈對舞蹈者身體的協調性有很高的要求,在進行舞蹈學習或者生活中,就需要有這些方面的鍛煉,常見的做法就是多進行協調性訓練,讓孩子全身的各個部件都可以很好的配合。
四、學會數八拍。
舞蹈動作編排有規律有重復,每組動作幾八拍,轉換動作在哪一拍上都很明確。所以大家要學會和習慣數八拍,老師在教學的時候會明確告訴你這組動作有幾八拍,變動作時在哪拍變。注意,尤其在音樂鼓點和節奏不明確的時候,數拍子能夠讓你不會亂了陣腳。
五、從步伐開始記動作
新的舞蹈動作一定要看老師步伐,結合上數拍子,老師示範的時候給老師數,自己模仿的時候給自己數,但是要心裡默數哦。
六、記手位姿態
說白了手位姿態完全是為步伐服務的,就是不學手位姿態,您移動步伐的時候,手臂也會隨行就市的擺動,所以,不要在學習新舞蹈動作的時候把太多精力放在手位姿勢上。等後期有時間的時候可以再注意和調整手位姿勢。
拓展資料:
舞蹈是一種表演藝術,使用身體來完成各種優雅或高難度的動作,一般有音樂伴奏,以有節奏的動作為主要表現手段的藝術形式。它一般藉助音樂,也藉助其他的道具。舞蹈本身有多元的社會意義及作用,包括運動、社交/求偶、祭祀、禮儀等。在人類文明起源前,舞蹈在儀式,禮儀,慶典和娛樂方面都十分重要。中國在五千年以前就已經出現了舞蹈,它產生於奴隸社會,發展到秦漢之際已形成一定特色。
禁忌
舞蹈學習切忌懶惰
學習舞蹈之前要做好心理准備,無論是舞蹈動作的難度與要求的規范程度,都會超出想像。劈叉、下腰、壓胯等等,是對身體的折磨,也是對身體的鍛煉,要想學好舞蹈,除了不怕辛苦努力堅持,做到熟能生巧,別無其他更好的辦法。這也是一個磨練意志的過程,辛苦、枯燥的舞蹈基本功訓練,需要足夠的意志才能堅持。
舞蹈學習切忌要求不嚴格
舞蹈之美與每個精確、規范與完美的舞蹈動作是分不開的,如果在學習過程中對舞蹈動作的規范程度要求不高,總是一副「差不多就行」的態度,那麼一天、一個月、一年的「差不多」之後,舞蹈動作將差很多。如果連最起碼的舞蹈動作都做不到標准、規范,舞蹈過程中漏洞百出,這樣的舞蹈不會受到大家的喜愛。
如果想在舞蹈方面有長足的發展,這種態度是絕對要不得,即使僅僅是想通過跳舞來達到健身的目的,不夠規范的舞蹈動作其健身功效將大打折扣,而錯誤的舞蹈動作還往往容易導致身體受傷,後悔莫及。
舞蹈學習切忌片面追求舞蹈動作,忽略情感的表達舞蹈是運動的藝術,雖然也可以稱為是一項運動,但是它與體育運動是有明顯的區別。首先,舞蹈對動作的美學要求上升到了藝術的層次;其次,舞蹈表演更需要的是通過優美的舞蹈動作表現出獨特的情感。
所以在舞蹈學習過程中,注重舞蹈動作的嫻熟與完美是必須的,但是同樣要注意情感的表達,如果舞蹈只是若干個動作的組合,那與體育運動沒什麼區別。一部優秀的舞蹈作品,要讓觀眾們感受到豐富的情感流露,產生心靈的共鳴,而不僅僅是對舞蹈動高難度的動作拍案叫絕。
❷ 舞蹈基礎理論包括哪些
舞蹈分為拉丁舞,基本功組合舞蹈,芭蕾舞,民族舞(蒙古族舞,藏族舞······)中國芭比,藝術舞,舞武混合,扇子舞,孔雀舞等,總分為39種大的舞蹈。
以上為 【舞蹈考試的基礎理論 】答案
舞蹈基礎理論、基礎訓練、幼兒舞蹈創編、舞蹈欣賞等四個部分。通過學習掌握舞蹈的基本體態、動作特徵、舞姿特點和基本風格,豐富學生的舞蹈語匯,擴大舞蹈眼界,提高表現力,為今後的教學、表演、創編打下良好的基礎。
❸ 舞蹈基本功科學訓練方法是什麼培訓法
由於舞蹈基本功訓練一直是以教師的經驗為主要依據,對每個學員肢體韌性、運動能力的狀況,對肢體和體能的承受力等缺少科學、准確的判斷,對訓練方法和強度等訓練計劃的制定,缺少學員生理、心理活動規律的參照和依據,所以,訓練損傷時有發生,學員中途不得不放棄舞蹈事業發展方向的現象時有發生,於是,業內早有舞蹈基本功「科學訓練」的研究和嚮往,有的機構甚至宣稱自己已經實行了「科學訓練」。
其實,到目前為止,所謂的舞蹈基本功的「科學訓練」主要的有兩種涵義,一是依據一般舞蹈學員成長發育規律和運動生理科學,編制訓練計劃的經驗型訓練法,但很難做到精確區分個體差異;二是藉助儀器設備,提取和利用人體生理指標的變化情況並用於指導訓練。後一種科學訓練的方法國內只有很少的機構正在採用,如北京舞蹈學院,上海戲劇學院等,一般機構沒有這種能力;我們經常聽到的舞蹈演員科學訓練大多是前一種概念,引用了一些科學理論,依舊離不開經驗的判斷,不可能實現個體差異化訓練,而且做法上差異很大,各不相同。
❹ 舞蹈的基礎知識
很高興能回答你的問題
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❺ 舞蹈的基礎是什麼
基礎……讓我來說說吧…
一個職業舞者,他為什麼叫職業…是因為他有一個好的基礎……好的基礎表現為,台上的表演素質……身體個方面的協調,身體很好的控制能力…正確,科學的有淺如深的正確基訓課程……培養了舞者的興趣和職業壽命長的演員,學會聽音樂,掌握音樂,理解音樂,而融入舞蹈…舞蹈對身體的硬體條件有要求,你說的軟開度是必須解決的,前旁後腿,腰…肩等……然後開度,力度,立度等……手機打的,在車上,就說這些了…
❻ 23歲舞蹈零基礎如何科學的練軟功
軟度訓練也稱為靈活性或擴展性訓練。柔軟訓練可以使舞者柔韌、和諧。柔軟度好的舞者,不僵硬。因此,專家說,柔軟度是人類舞蹈藝術最高水平的基本要素,是中國舞蹈的獨特風格。
加速度法應首先注意活動的鬆散方法,嚴格注意加速力的作用路徑,防止扭傷。
❼ 舞蹈科學是什麼
由於舞蹈基本功訓來練一直是以教師的自經驗為主要依據,對每個學員肢體韌性、運動能力的狀況,對肢體和體能的承受力等缺少科學、准確的判斷,對訓練方法和強度等訓練計劃的制定,缺少學員生理、心理活動規律的參照和依據,所以,訓練損傷時有發生,學員中途不得不放棄舞蹈事業發展方向的現象時有發生,於是,業內早有舞蹈基本功「科學訓練」的研究和嚮往,有的機構甚至宣稱自己已經實行了「科學訓練」。
其實,到目前為止,所謂的舞蹈基本功的「科學訓練」主要的有兩種涵義,一是依據一般舞蹈學員成長發育規律和運動生理科學,編制訓練計劃的經驗型訓練法,但很難做到精確區分個體差異;二是藉助儀器設備,提取和利用人體生理指標的變化情況並用於指導訓練。後一種科學訓練的方法國內只有很少的機構正在採用,如北京舞蹈學院,上海戲劇學院等,一般機構沒有這種能力;我們經常聽到的舞蹈演員科學訓練大多是前一種概念,引用了一些科學理論,依舊離不開經驗的判斷,不可能實現個體差異化訓練,而且做法上差異很大,各不相同。
❽ 學習舞蹈專業基礎訓練都有哪些
初入門階段首先應該認識的,不是一支成品舞蹈,而是自己的身體!也就是說要看自己舞蹈基礎訓練達到什麼程度,等同於自己身體舞蹈基礎在什麼階段。從舞蹈的角度,不論是哪一種舞蹈形式,身體是舞蹈表演的先決條件,就好像學武術必須要練習馬步一樣,舞蹈,一樣有這個必經過程。而關於舞者身體必經的基礎訓練,大致有如下幾點:
標准舞蹈體態
舞蹈是身體語言,在進行舞蹈之前,我們首先需要認識的是自己身體的體態缺陷,草根舞者基本都有著共同的體態缺陷,比如最常見的聳肩、含胸、內八腳,站在那裡,像個鍾樓駝俠,這樣的體態,是不具有美感的,更別說舞蹈起來的效果。而不正確的體態,在舞蹈過程中無法打開舒展,造成動作的錯誤表現,比如很多人說:「老是跳舞沒感覺」這有很大程度就是因為這個原因。
那麼,如何解決這個問題呢!其實,大家可以嘗試一下芭蕾基本功訓練。在芭蕾的基訓內容裡面,第一個需要糾正的就是體態,通過芭蕾訓練,你的肩膀會逐漸打開,整體線條拉長向上,腿部肌肉稍稍外開,這樣的體態,同樣會有一種良好氣質的感覺,也就是為什麼我們總覺得專業舞者看上去那麼有氣質,體態就佔去了70分。但是,假如身邊並不具備學習芭蕾的條件,那麼也可以通過自我練習來實現,也是很有效的。
靠牆站立訓練
背靠牆站立,用整個後背及下肢自然貼在牆上,兩個肩膀自然下垂並向後靠,胸部自然前挺,臀部下肢也要盡可能地貼在牆上,然後,後腦勺貼向牆面,並暗示自己,有一根看不見的線牽引著頭頂,不斷地拉長身體,整個過程中,嘗試用心去感受全身肌肉在放鬆的情況下的收緊和拉長,先從腳、小腿、大腿、臀部、腹部、胸肌、肩膀、脖子直至頭頂,一直到感覺全身都被伸到最筆直的狀態。