版面設計含義

❶ 做平面設計真正的含義是什麼

設計一詞來源於英文"design",包括很廣的設計范圍和門類建築:工業、環藝、裝潢、展示、服裝、平面設計等等,而平面設計現在的名稱在平常的表述中卻很為難,因為現在學科之間的交*更廣更深,傳統的定義,例如現行的叫法「平面設計(graphis
design)視覺傳達設計、裝潢設計……,這也許與平面設計的特點有很大的關系,因為設計無所不在、平面設計無所不在,從范圍來講用來印刷的都和平面設計有關,從功能來講「對視覺通過人自身進行調節達到某種程度的行為」,稱之為視覺傳達,即用視覺語言進行傳遞信息和表達觀點,而裝潢設計或裝潢藝術設計則被公認為極不準確的名稱,帶有片面性。
第二節:平面設計的概念
設計是有目的的策劃,平面設計是這些策劃將要採取的形式之一,在平面設計中你需要用視覺元素來傳播你的設想和計劃,用文字和圖形把信息傳達給受眾,讓人們通過這些視覺元素了解你的設想和計劃,這才是我們設計的定義。一個視覺作品的生存底線,應該看他是否具有感動他人的能量,是否順利地傳遞出背後的信息,事實上她更象人際關系學,依*魅力來征服對象,你的設計有抓住人心的魅力嗎?是一見鍾情式的還是水到渠成式的,你需要象一個溫文爾雅的紳士還是一個不修邊幅的叛逆之子,或是治學嚴謹的學者。事實上平面設計者所擔任的是多重角色,你需要知己知彼,你需要調查對象,你應成為對象中的一員,卻又不是投其所好,誇誇其談,你的設計代表著客戶的產品,客戶需要你的感情去打動他人,你事實上是「出賣」感情的人,平面設計是一種與特定目的有著密切聯系的藝術。

❷ 版面設計的概念是什麼

版面設計並非只用於書刊的排版當中，網頁、廣告、海報等涉及到平面及影像的眾多領域都會用到版面設計。好的版面設計可以更好的傳達作者想要傳達的信息，或者加強信息傳達的效果，並能增強可讀性，使經過版面設計的內容更加醒目、美觀。版面設計是藝術構思與編排技術相結合的工作，是藝術與技術的統一體。
通常版面設計會經過以下幾個程序完成，但也會因設計者個人習慣、設計要求等因素增加或者減少個別步驟。 構思並畫出草圖。可能會有若乾草圖備選。 選出設計稿。從草圖中選取一個或者幾個較貼近設計要求的，並進一步描繪出其細節。 正稿。在甄選出最後設計方案後，對該方案進行正式的設計、編排、繪制等操作。 清樣。清樣是從印刷設備上製作出的校樣。清樣應當同最終成品一致。製作清樣就是為了防止在正式印刷製作前仍有沒能發現的文字錯誤、紕漏，不合乎設計要求的細節，或者是沒有調整好分色方案等。如果出現錯誤，就需要回到上一步繼續修改，因此，清樣可能製作不只一次。
版面設計和排版不是一回事，雖然平時有人會將兩者混為一談。簡單的說，可以認為排版就是版面設計程序中的正稿的編排，即在完整的版面設計工作中包括了排版。排版更側重技術性的工作，僅僅在指定的方案中，運用技術手段將文字、圖片、表格等內容進行組織。如果是製作印刷品，還要按照印刷要求進行分頁。相對於排版，版面設計更具有創造性和藝術性，需要考慮各要素編排的方案，是一項創造性的工作。

❸ 平面設計的概念是什麼

平面設計（graphic design），也稱為視覺傳達設計，是以「視覺」作為溝通和表現的方式，透過多種方式來創造和結合符號、圖片和文字，藉此作出用來傳達想法或訊息的視覺表現。平面設計師可能會利用字體排印、視覺藝術、版面（page layout）、電腦軟體等方面的專業技巧，來達成創作計劃的目的。平面設計通常可指製作（設計）時的過程，以及最後完成的作品。

平面設計的常見用途包括標識（商標和品牌）、出版物（雜志，報紙和書籍）、平面廣告，海報，廣告牌，網站圖形元素、標志和產品包裝。例如，產品包裝可能包括的商標或其他的藝術作品、編排文本和純粹的設計元素，如風格統一的圖像，形狀，大小和顏色。組合是平面設計的最重要的特性之一，尤其是當產品使用預先存在的材料或多種元素融合。

❹ 版式設計與版畫是同一個概念嗎

不是一個概念，版畫是一種雕刻製版印刷而成的藝術畫面表現形式，而版式設計是指版面的編排

❺ 畫出版面設計小樣的意思是什麼

意思是把版面要設計的內容的模型、樣式畫出來。
有文字等內容的頁面叫版面。

❻ 平面設計的版式是什麼意思

排版是指將文字、圖片、圖形等可視化信息元素在版面布局上調整位置、大小，是使回版面布局條理化答的過程。我個人理解在日常工作指的是畫冊設計、海報設計、宣傳單設計等工作
簡單的說就是圖片和文字的搭配。一個畫面全部的版式、需要能體現想要突出的內容或者是想要表達的內容、讓甲方或者顧客看著舒服、起到引導的作用

❼ 平面設計的含義詮釋

設計是設計者個人或設計團體有目的進行有別於藝術的一種基於商業環境的藝術性的創造活動， 設計就是一種工作或職業，是一種具有美感、使用與紀念功能的造型活動。設計是建立在商業和大眾基礎之上的，是為他們而服務，從而產生商業價值和藝術價值，有別於藝術的個人或部分群體性欣賞范圍。
平面設計是溝通傳播、風格化和通過文字和圖像解決問題的藝術。由於有知識技能的重疊，平面設計常常被誤認為是視覺傳播或傳播設計。平面設計通過使用多種不同的方法去創造和組合文字、符號和圖像去產生視覺思想和信息。平面設計師或許會利用字體編排、版面技術來使產品設計達到預期效果。 平面設計這個術語出於英文graphic，在現代平面設計形成前，這個術語泛指各種通過印刷方式形成的平面藝術形式。因此，當時這個詞是與藝術連用的，統稱為Graphic design。平面這個術語當時的含義不僅指作品是二維空間的、平面的，它還具有批量生產的，並因此而與單張單件的藝術品區別開來。設計（design）這個詞，是由日文里以漢字翻譯design這個 字而成。日文在翻譯design這個字的時候，除了設計這個詞以外， 也曾用意匠、圖案、構成、造形等等漢字所組成的 詞來表示design。 所以在了解什麼是設計時，我們可以先對這些字詞來解釋： 英語的design則源自拉丁語的de－sinare，是為作－記號的 意思。在十六世紀義大利文disegno 開始有現今design的含意，後經 由法文的中介，而為英文所引用，成為現今英文中的design。
特別是西方藝術史與皇家藝術教育學院課 程里，從文藝復興開始，就慢慢的形成以建築專業技藝為首，並結合繪畫專業技藝與雕塑專業技藝的承傳，三者合稱為造型藝術，合稱為設計。 我們從這個角度就比較容易了解設計就是具有美感、使用與紀 念功能的造形活動或營造活動的定義與解釋了。 不過不管怎麼區分，純美術也好、手工藝也好、建築也好、設計也好，都要能符合具有美感經驗、使用功能、紀念功能的條件。 2015年來，平面設計除了在視覺上給人一種美的享受，更重要的是向廣大的消費者轉達一種信息，一種理念，因此在平面設計中，不單單注重表面視覺上的美觀，而應該考慮信息的傳達，平面設計主要是有以下幾個基本要素構成：
A、創意：是平面設計的第一要素，沒有好的創意，就沒有好的作品，創意中要考慮觀眾、傳播媒體、文化背景三個條件。
B、構圖：構圖就是要解決圖形、色彩和文字三者之間的空間關系，做到新穎，合理和統一。
C、色彩：好的平面設計作品在畫面色彩的運用上注意調和、對比、平衡、節奏與韻律。
不管是報刊廣告、郵寄廣告、還是我們比較經常看到的廣告招貼等，都是有這些要素通過巧妙的安排、配置、組合而成的。 設計是有目的的策劃，平面設計是這些策劃將要採取的形式之一，在平面設計過程中你需要用視覺元素來傳播你的設想和計劃，用文字和圖形的形式把信息傳達給受眾，讓人們通過這些視覺元素了解你的設想和計劃。
設計是科技與藝術的結合，是商業社會的產物，在商業社會中需要藝術設計與創作理想的平衡，需要客觀與克制，需要借作者之口替委託人說話。
設計的關鍵之處在於發現，只有不斷通過深入的感受和體驗才能做到，打動別人對於設計師來說是一種挑戰。設計要讓人感動，足夠的細節本身就能感動人，圖形創意本身能打動人，色彩創意品位能打動人，材料質地能打動人……把設計的多種元素進行有機藝術化組合。還有，設計師更應該明白嚴謹的態度自身更能引起人們心靈的振動。
設計的學習可能有很多不同的路，因為這是由設計的多元化知識結構決定的，不管你以前是做什麼的，不管你曾經如何如何，在進入設計領域之後，你以前的閱歷都將影響你，你都將面臨挑戰與被淘汰的可能，正如，想要造就偉大永遠不可能是依靠人們的主觀願望所能達到的一樣。
設計一詞來源於英文「design」，包括很廣的設計范圍和門類建築：工業、環藝、裝潢、展示、服裝、平面設計等等,而平面設計名稱在平常的表述中卻很為難，因為學科之間的交叉廣而深，部分叫法如「平面設計（graphisdesign）視覺傳達設計、裝潢設計、建築裝飾設計……，這也許與平面設計的特點有很大的關系，因為設計無所不在、平面設計無所不在，從范圍來講用來印刷的都和平面設計有關，從功能來講「對視覺通過人自身進行調節達到某種程度的行為」，稱之為視覺傳達，即用視覺語言進行傳遞信息和表達觀點，而裝潢設計或裝潢藝術設計則被公認為極不準確的名稱，帶有片面性。
在了解了對平面設計范圍和內涵的情況下，我們再來看看平面設計的分類，如形象系統設計、字體設計、書籍裝幀設計、行錄設計、包裝設計、海報/招貼設計……可以這樣說有多少種需要就有多少種設計。
另外，商業設計與藝術設計很顯然是存在的。
設計是有目的的策劃，平面設計是這些策劃將要採取的形式之一，在平面設計中你需要用視覺元素來傳播你的設想和計劃，用文字和圖形把信息傳達給受眾，讓人們通過這些視覺元素了解你的設想和計劃，這才是我們設計的定義。一個視覺作品的生存底線，應該看他是否具有感動他人的能量，是否順利地傳遞出背後的信息，事實上她更象人際關系學，依靠魅力來征服對象，你的設計有抓住人心的魅力嗎？是一見鍾情式的還是水到渠成式的，你需要象一個溫文爾雅的紳士還是一個不修邊幅的叛逆之子，或是治學嚴謹的學者。
平面設計的歷史從古老的拉斯考克山洞（Lascaux）開始，橫跨到現代銀座的眩目霓虹燈。在這段長遠的歷史中，以及二十世紀視覺傳達的快速發展過程里，廣告藝術、平面設計和美術之間偶爾會有界限模糊的情況。但這些項目彼此都共享同樣的要素、理論、原則、應用方式和語言，有時候也分享相同的服務對象。在廣告藝術中，最終的目標是要銷售產品和服務。在視覺設計里，「重點是要將各種資訊整理成序，將不同的想法結合，表達並感受記錄人類經驗的人造物品」。
早期
可追溯至西元前一萬四千年左右的拉斯考克山洞（Lascaux）壁畫，以及在西元前三至四百萬年誕生的書寫語言，兩者都是平面設計史上重要的里程碑，對其他以平面設計為基礎的相關領域來說也非常重要。
凱爾經（Book of Kells）是早期平面設計的範例之一。這是一本有著華麗裝飾文字的聖經福音手抄本，約在西元800年由凱爾特修士所製作。
印刷發明
主條目：印刷
在中國唐朝（618年－906年）年間，雕刻過的木板被用來印製圖案於紡織品上，隨後也用於印製佛教經典。在868年所印製的佛經是所知最早的印刷書籍。到了宋朝（960年－1279年），由於活字印刷術的發明，卷軸和書本能夠方便的印製更多文字，因此讓書籍廣泛的普及。
1450年，古騰堡的活字印刷術讓書籍在歐洲地區開始廣泛普及。阿圖斯·曼紐修斯（Als Manutius）發展出的書籍結構成為西方出版設計的基礎。這個年代的平面設計被稱為人文主義（Humanist）或舊式風格（Old Style）。
轉折發展
在十九世紀晚期的歐洲，特別是英國，開始將平面設計從美術（fine art）領域中分割出來。皮特·蒙德里安被譽為平面設計之父。他是一位藝術家，但他在格子（grids）上的使用啟發了今天廣告、印刷和網頁版面所使用的現代格線系統（modern grid system）。
1849年，亨利·柯爾（Henry Cole）成為英國平面設計教育界的重要人物，他在自己的《設計與製造雜志》（Journal of Design and Manufactures）中向政府傳達設計的重要。他為了慶祝當代工業科技和維多利亞風格設計而舉辦了萬國工業博覽會。
1892年至1896年之間，威廉·莫里斯的凱爾姆斯科特出版社（Kelmscott Press）出版的多本書籍被視為工藝美術運動中最重要的平面設計產品，這些書籍有著非常精緻的視覺風格，並且以生活富裕的人們為銷售對象，給出版社帶來可觀的收益。莫里斯證明了平面設計商業市場的存在，也幫助讓平面設計從製造工業和美術領域中分割出來。凱爾姆斯科特出版社的作品以具有歷史的風格為特色。這樣的風格，成為對於當時一成不變的平面設計形式所做出的第一個重大反應。莫里斯以及其他的私人媒體（Private press）運動作品，直接影響了之後的新藝術運動，也間接促成了二十世紀初期平面設計的快速發展。設計學院的建立與發展也進一步促進了藝術設計的發展，世界范圍內最優秀的設計院校為全球設計領域培養出優秀的國際化設計人才，其中包括有藝術中心設計學院INSEAD （美國）,倫敦藝術大學（英國）,巴黎國立高等美術學院法國）,柏林藝術大學（德國）,弘益大學（韓國）,東京藝術大學（日本）,米蘭工業設計學院（義大利）,赫爾辛基藝術與設計大學（芬蘭）,哥德堡大學（瑞典）。中國大陸現代意義的平面設計的確立是在1992年在深圳舉辦的「平面設計在中國「展，此前只在香港/台灣得到發展，當時以王序/陳紹華/王粵飛為代表的中國大陸設計師策劃了這個具有時代界線的設計展，第一次從中國」美展「的體制下獨立出來。 二十一世紀初，平面設計在中國已經伴隨中國經濟的發展進入到了商業領域，以深圳為代表的中國前沿城市在設計與商業實踐顯得更加成熟，並且滋生了諸如：陳紹華設計機構、靳與劉設計顧問、深圳李忠設計公司、成都心動傳媒等具有國際設計水準的專業品牌設計傳播機構。

❽ 書籍版面設計兩個含義解釋

你好 要是你書籍很多頁 比如超過100頁的 你用 InDesign 或者方正飛騰軟體
要是你的書籍比較少 就50幾頁 那麼你用CDR
要是就單頁建議你用AI
希望能給到你幫助

❾ 版面設計是什麼

版面設計是指設計人員根據設計主題和視覺需求，在預先設定好的有限版面內，運用造型要素和形式原則，根據特定主題與內容的需要，將文字、圖片（圖形）及色彩等視覺傳達信息要素進行有組織、有目的的組合排列的設計行為與過程。
版面設計的應用范圍，涉及到報紙、刊物、書籍（畫冊）、產品樣本、掛歷、招貼畫、唱片封套和網頁頁面等平面設計各個領域．

❿ 平面設計的意義是什麼啊

「設計」(Design)這個詞來源於拉丁文的Designare，意思為構想、畫記號。它的范圍包括甚廣，如繪畫、視覺傳達、工藝、建築等等，而其內容與定義，經常隨著時代的變遷以及思想潮流的演變而改變。
在文藝復興時期，「設計」被解釋為畫家、雕刻家的草稿和構想，並用記號表現、計劃和估量的造形。
法語中設計「Dessin」則包括圖案、構思、籌劃等意思。圖案代表一件經過圖示化後的事物，或於器物上描繪平面的裝飾模樣，反應設計師在構思和籌劃之後的結果。
現代所謂的「設計」一詞，則有廣義與狹義兩種意義。
廣義的用法，是指有計劃達成具實用價值或觀賞價值的人為事物。有效的「設計」是採用各種方法以獲得預期的結果，或免除不理想的呈現。
狹義的設計，則特別是指對外觀的要求，在實用、經濟的原則下做各種變化，用吸引人的外觀或流行的款式來增加銷售力。
在二十世紀里，「設計」所涵蓋的內容與意義更加廣泛而復雜，例如那基(Moholy Nagy)便主張設計並不只是表面的裝飾而已，而是指具有某種用途和目的，並且綜合了社會性、經濟性、技術性、藝術性、心理性及生理性等諸要素，在生產的軌道上，計劃或設計可能產生的製品技術。這樣的說法為設計做了一個客觀而適切於時代的詮釋。
綜上所述，設計是一種具有清楚目標計劃的思考過程或步驟，是利用輔助物將原始構想轉化表達出來，用以改善生活及美化生活的創造活動，兼具有實用和藝術的雙重價值。