小楷投稿

① 漫畫創作需要准備的材料及工具等

一。材料，器具

1。蘸水筆 有圓形，D型，G型等，最好買日本貨，國產的質量....：（

2。筆套 有木頭的，塑料的，高分子有機材料等，我覺得木製的好些，個人看法

3。墨水 這個我沒研究，我就用一般的，高手可以指點一下

4。紙 有錢的就買漫畫原稿紙，我看藤田和子的一本漫畫教材裡面說，大小最小要B4的
北條司說漫畫正規用「肯特紙」，這是什麼東西我不大知道，好像我這沒賣的
5。尺 丁字尺：打邊框，要有檐的
雲行尺：畫曲線，要有檐的
6。網點紙 復印的便宜一些，透明的貴的離譜~~
拷貝台、麥克筆、鉛筆（藍、黑）、鋼筆、網點紙及其附屬工具、上彩色用水彩、水粉、蠟筆、彩色墨水等、

肯特紙：適合畫漫畫的一種紙。跟高品質的紙比起來，畫起來的感覺硬多了。可以畫比較利落的線條，其他還有別的高品質適合當原稿紙的紙。其實這只是一般而言，最重要的還是看使用者的感覺。

各種筆頭比較：

台制D筆 ：線條有細小變化，筆調看起來很柔和，適合畫各種線條，是萬用筆頭。

日制D筆 ：彈性比台制D筆小，適合畫背景，頭發，激光線(放射線等)。

日制硬G ：彈性比D筆大，適合畫人物的輪廓線和粗細分明的線條，使人物有立體感。

圓筆 ：最適宜點畫或極精緻的效果線或局部的陰影。畫時要小心，它很容易刮傷紙，細線條是它的優點。

學生筆 ：彈性小，可用來畫粗細一致的效果線，或是發光澤，建築物，背景。

藍鉛筆 ：鉛筆線若留在原稿上，就會被印出來，可是，藍鉛筆就不必擔心。不過，在藍鉛筆上貼上細點的網點紙的話，有時侯也會被印出來。
轉貼詳細漫畫工具：

欲善其事，先利其器。我們祖先的話是沒錯的，所以，在開始上課之前，讓我們先熟悉一下漫畫的工具吧。

（一）.筆類：
1. 漫畫用筆桿：筆桿的前端有兩個插孔，可以使用大小不同的筆尖。
2. 單用筆桿：最常見也是最常用的類型。
3. 馬克筆：這是單色的馬克筆，與上色用的不同，主要用於勾線或者塗墨，有油性與水性兩種。
4. 特製毛筆：筆頭是傳統毛筆，筆桿卻可以灌墨水，當然沒錢的人也不妨用小楷代替。
5. 活動鉛筆：用來畫底稿。
6.木鉛筆：用途同上。
7. 彩鉛：用黃色的彩鉛鉤線不會影響印刷效果。

（二）.刀具：
1.手工刀：常見的刀具，用於刮網。
2. 刮網刀：專用的刮網或者切網的工具。
3. 壓網刀：是一種勺型頭的壓網工具用來把畫上的網紙壓實。

（三）.尺類：
1. 直尺：畫直線或者效果線的用具。
2. 三角尺：除了畫直線外還可以表現不同的角度。
3. 雲型板：用於繪制各種繁復的曲線（這是很有用的道具哦，曾經有位漫畫家收集了四百多塊雲型板，每塊都不同呢）
4.模板：利用上面鏤空的部分畫出各種幾何圖形。

（四）.紙類：
1. 原稿紙：漫畫的專用稿紙，吸水耐用，而且很厚經的起反復渲染，分帶格的和不帶格的兩種。
2. 網紙：一種由大小不等的黑點組成的透明膠網。每張網紙都有編號，當然不同品牌的網紙的 編號也不一樣，它的邊緣有標准尺寸，最小以mm為單位。

目前網紙有三種規格：
(1)A5規格 ——240mm＊175mm——印刷面積200＊150mm;
(2)A4規格——340mm*240mm—— 印刷面積310mm*210mm;
(3)A3規格——480mm*350mm——430mm*320mm。 3.
吸水紙：用來擦拭筆尖，保護已經完成的部分。

（五）.其他：
1. 修正液：分針筆型或瓶裝兩種，用來修改畫稿。
2. 橡皮：有很多種類，視需要選擇。比較常用的有普通型、鋼砂型和可塑橡皮三種。
3. 畫釘：用於固定畫稿。
4. 膠帶：拷貝畫稿時用於固定畫稿（注意選擇弱粘性的）。
5. 護畫液：噴在畫稿上，保證它不被污染。
國內很多漫畫家連沾水筆都不用,只用鋼筆,本人畫畫也只用鋼筆(好控制,不滴墨,如果你需要沾水筆效果的話,可以壓線,當然要有一定線條基礎才能用普通鋼筆,初學者估計要練習一段才行,鋼筆需要好一點的,幾快錢的估計難用,出水困難,鋼筆什麼頭的都可以,關鍵看你是不是順手了)墨水要用濃度高一點的,否則容易化開,要速乾的,否則容易弄臟稿紙.紙在國內的是A4或B4尺寸的,投稿80克以上的復印紙就足夠了,如果你是網上投稿或上傳用普通復印紙就行了,拷貝箱的話,一般不是很常用,當然如果用的是紙制網點可能要用,其他時候真的用不到,偶不用網點紙,用的不好會破壞效果,而且膠網貴的嚇人,電腦上網點最好用,漫畫最主要還是用線條來表示,整體造型不好,或線條描繪不精確那用再多的網點也只是在粉飾原稿的不足,其他的什麼蛇尺啊,雲尺什麼的都是畫背景和效果的,你需要適應一段才能行,建議好好練習一下漫畫線條,很多時候 就可以避免使用這些模具,不用把漫畫搞的和制圖一樣的,另外鉛筆用2B以上的,2B以下的淡,而且容易刮紙,活動鉛筆哦!!筆心最好用進口的,紅環,三菱和櫻花的都行,如果沒有這么多的錢,建議去買國內的樂美牌,質量和進口的差不多.

② 參加學校的書法比賽比賽，我的小楷應如何處理。盡量詳細點，我零經驗

一、小楷投稿，筆墨精緻是前提。小楷，要小而見筆墨，控制筆墨要精巧，有趣味，不可狀如運算元、類如館閣。在寫每個字時，突出一二筆，用筆狠一點，殺紙力量大一點，提按強一點，記住「每個字」，體現粗細有別、提按有變。刻板的不如幼稚的，輕佻的不如殘破的。另外，筆墨起止轉折要交待得十分清楚，不可含糊。筆路要清晰可辨，要讓評委看得出你的線條哪裡只有一筆，哪裡是兩次疊加；哪一筆是轉折結合，哪一筆是折轉交叉。所有的線條束要有變化，也就是每個字所有的橫、點、捺的方向、藏露、裹絞等等都要不同。變化，才是書法之道的要義。
二、小楷投稿，難度韻味最關鍵。用筆必須向行書靠一靠，結體必須向魏晉朝的欹側靠一靠，字體必須糅合秦篆漢隸魏晉楷書，為什麼？這樣方體現難度系數——一個是「飄揚」的難度、一個是「寬綽」的難度！古人在《跋王晉卿所藏蓮華經》中說：「 凡世之所貴，必貴其難。真書（楷書）難於飄揚，草書難於嚴重，大字難於結密而無間，小字難於寬綽而有餘。今君所藏，抑又可珍，卷之盈握，沙界已周，讀未終篇，目力可廢，乃知蝸牛之角可以戰蠻觸，棘刺之端可以刻沐猴。」你說呢？用筆上，轉鋒方折運筆有度，要使線條飽滿，不寒磣孱弱、不萎靡局促。結字上，方圓兼顧充滿拙氣，小字如大字有開闊氣、豪門氣，通篇之字極盡你的錯落、你的伸縮、你的穿插、你的避讓、你的收放之能力。我個人以為：整飭的書法無論多好，不及有變化見跳盪的有吸引力；莊重的書法無論多好，不及搖曳有韻的有吸引力；沉著的書法無論多好，不及激情盪漾的有吸引力；嚴謹的書法無論多好，不及輕雍容自如的有吸引力。
三、小楷投稿，視覺效果頂要緊。當代書法創作既要強調精神提煉，又要高度重視視覺效果，特別是展覽。上萬件作品中，要吸引評委的眼球，讓評委有震驚、陌生感不容易。想要引起關注，就必須注重視覺效果。通過視覺上的沖擊力,獲得較好的審美效果。你在紙張、墨汁、用印、裁剪上，都要挖空心思，努力一項一項地做好，最好每一項比別人新穎一點、比別人精緻一點、比別人周到一點。那樣入展概率就大些。

③ 紀念展國龍的文章赤峰報社的

年10月3日，展國龍先生因遭遇車禍不幸去世。噩耗傳來，我的第一反應是懷疑，於是找人核實，得到印證後，悲痛萬分，禁不住嘆惜落淚-----國龍英年早逝，我又失去了一位知己，十五載友誼，現已成為追憶。
我很早就知道展國龍的名字，他曾是《赤峰日報》松州文化副刊的編輯，每周五一版，我因為常看《赤峰日報》文化副刊，記住了他，只是從未謀面。1993年11月2日，我把自己寫的一篇關於考古發掘方面的紀實文章——《遼慶陵東陵發掘紀實》——寄給了他，因為第一次給《赤峰日報》投稿，稿件又很長，心裡總不踏實，覺得不可能會被採用。沒想到，當天下午展國龍就把我約到了辦公室，同我談了發表文章的一些事情，要我給他提供考古發掘的照片，並詳細詢問了我個人的情況，我也由此得知他畢業於中央民族學院，我們同齡，他比我生日大，從此結識了他。11月6日我的文章發表，整版刊登，後面加上了展國龍寫的《跋》——
編者數語權作《跋》：初讀來稿，似嫌長了點，漸漸地，便被吸引了進去，漸入佳境。那山、那人、那之於考古事業的殷殷情愫，以及由此派生出來的些許苦、辣、甜、酸----
繼而見到了作者——如其字般清瘦、利落的小夥子劉冰，出身燕園，堪稱名門，投入文博事業已逾十載，至今「助理」頭銜未除，心下不覺戚然：又一宗不如「賣茶蛋」的實例。
文博苦、文化窮，這是眼下的社會現實，不唯赤峰。就說考古吧，每有課題，即刻登程，深山野嶺，沐雨櫛風，清湯冷飯，草屋帳篷，遠峰聞狼吼，近樹聽蟬鳴，憑籍的，就是學識智慧，一腔熱情。敬業如此，真堪欽敬。在此，禁不住要向長期以來獻身考古、孜孜以求的人們鄭重道一聲：辛苦了。
歷來人類之財富，都由物質與精神兩個方面組成，過於傾心於哪一方，都會導致社會發展的畸形，譬如人要由兩條腳走路。在經商下海成熱潮的今天，仍有為數不少的劉冰們在自己平凡而又清苦的崗位上默默地奉獻著。願更多的人了解他們，理解他們，敬重他們，這，就是我們整版刊發劉冰「考古紀實」的意圖所在。
文章發表後，反應很好，特別是國龍寫的《跋》，不僅僅是對我，而是對所有的考古人給與了很高的評價，並對我工作十年還是初級職稱的境遇感到不公。一面之交，竟能如此肝膽相照，我為他的正直、仗義所感動，我決定誠心交這個朋友，我把自己珍藏的一件戰國時期青銅短劍的復製品送給他，囊匣里附上了小楷抄錄的賈島的詩：十年磨一劍，霜刃未曾試，今日把示君，誰有不平事？國龍非常高興，十分喜歡，真是自古英雄愛寶劍。從此，我經常給《赤峰日報》文化副刊投稿，我和國龍也由作者、編者成為了好朋友、知己。
我借調到赤峰市文化局文物科任負責人後，1999年9月組織了「赤峰遼代文物精華展」赴廣州市博物館展覽，邀請國龍作隨展記者，他隨著我們一同押運文物、布展，展覽開幕後，他又及時地把文字報道、錄像資料發回赤峰，對展覽進行宣傳報道。那段時間我們一同游廣州白雲公園、深圳民俗村、錦綉中華，同吃同住，非常愉快。1999年12月國龍的散文集《流水拾音》出版，他簽名贈我，他的文章寫得非常好，讀起來不願釋手，正如鮑爾吉原野評價的那樣：國龍的文章具有真率、學養、文采和對生活的熱愛，文如其人，因為國龍的人品高，所以才能寫出好文章。後來，國龍成了日報社的主任，又到《紅山晚報》做總編，最後又回到赤峰日報社做副總編。我也回到了博物館當館長。工作忙了，見面的機會少了，但總是不時地打電話問候，我的文章照樣由他安排發表。去年我的兩部書出版，送給他，他在赤峰日報給發表了書評。今年春節過後，一天中午下班在路上遇見了他，同是本命年，都穿了紅色的服裝，我們相視而笑，互致祝福。這成了我和國龍的最後一次見面。
國龍善良率真，熱情豪爽，聰慧幽默，品高才廣。人們對他的評價是：大好人，真才子。吁哉！人之所愛而天奪之兮奈何？嗚呼！展君之生兮，聰而敏慧；展君之長兮，德才兼備；大器已成兮，玉珠忽碎；靈雲恆翳兮，風樹長悲！
十月我帶單位同事外出學習，竟不能參加國龍的遺體告別儀式，本月又赴日本考察，今日始閑，追思我和國龍的友誼，心中戚然，寫此文章，深表懷念。

④ 毛筆分為幾種，如果我想臨摹顏真卿的多寶塔碑，應該用什麼樣的、毛筆

想寫好字：要有極高的興趣 還有天賦 有自己的創意 不要死學 可以抱一些學習班 推薦字體：顏真卿的多寶塔 最好軟筆硬筆一塊學習 對你有幫助

想寫好字啊 ！還是來練練字啊！

1.練字應從哪種字體練起呢？
學習書法的途徑，傳統觀念認為應從唐楷入手，逆時而上，在寫好楷書的基礎上進一步練習南行、北碑、漢隸、秦篆。另一種觀念認為從青少年手部肌肉發育尚不成熟的特點出發，可以從變化較少的秦篆入手，順時而下，由行草而後楷書。這兩種觀念自有其道理。但我認為我們學習的硬筆書法與上文所述的毛筆書法有著本質的不同，所以我們不能因循其練習方法，更不能受惑於先學毛筆後學硬筆的傳統觀念。我們現在廣泛使用的是硬筆，寫不好毛筆字照樣可以寫好硬筆字，沒有必要走彎路。
練習硬筆字應從哪種字體練起呢？我認為：從青少年的手部肌肉發育特點及硬筆書法筆畫粗細均勻，變化較少的特點出發，應從不求運筆快慢和輕重變化的字體練起。最好是印刷體中的黑體字，這種字體的美感主要表現在其結構上，我們可以通過對黑體字的揣摩分析，掌握字的結構。在此基礎上，我們才可以根據自己的個性和愛好，選擇自己最喜歡的字體刻苦練習。
2.練字都應該練什麼？
首先要練眼，即認真讀帖。宋代的書法家黃庭堅說：「古代人學習寫字不都是依靠臨摹，他們常常把古人的書法作品張掛在牆壁上，專心致志的觀看它，看準了才下筆。」唐朝的歐陽詢發現了晉代索靖寫的碑，愛不忍離，索性坐下讀碑三天。讀的帖越多，眼力就會越高，就知道了如何寫才好，好在哪裡。有一個成語叫「眼高手低」，我認為：眼高是手高的前提。發現不了美，不知什麼是美，就更談不上創造美了。有不少同學以為書寫潦草是所謂的行書，導致他們以丑為美的原因是他們「眼低手也低」。
其次要練腦或說練心。在細心觀察的基礎上還要把寫得好的範字牢牢地記在心裡，把其字形深深地刻在大腦里，無論何時，一旦提到這個字，馬上就能想出這個字在字帖上的形狀。做到胸有成帖，腦有成字。
第三要練手。練眼和練腦是為了搞清字該怎樣寫。心中能想出字的最好效果，手中不一定能寫出這種最好效果，因為腦不一定能指揮得了手，手不一定能指揮得了筆。練手就是要達到心手一致，手筆一致的境界，所以練手也是至關重要的。練手主要是練指力、練腕力、練手感。寫字的時間長了會感到手指發痛，手腕發酸，手不聽使喚，多鍛煉這一現象就會消失。經常幫老師在黑板上抄題的學生和辦黑板報的學生寫字往往又快又好，他們的指力和腕力就是如此練出來的。還要注意練手感，讓大腦能指揮手，感覺到筆變成了手的一部分，變成了手的延伸，手能輕松的指揮筆，想快則快，想慢則慢，想輕則輕，想重則重，想寫出什麼樣的效果就能寫出什麼樣的效果。
第四要練結構，因為練字的關鍵是掌握字的結構。字的結構是指字的筆畫的長短比例及筆畫間的穿插避讓關系。謝曉東在歌曲《中國人》中唱道：「最愛寫的字啊是先生教的方塊字，方方正正做人要象他……」「方方正正」概括了漢字的結構特點。掌握了漢字的結構，寫出了方方正正，結構美觀的黑體字，將其筆畫稍加變化就能寫出宋體、魏體、楷體、仿宋體、龐體、司馬體、隸書等各種字體的漢字。如果掌握不住漢字的結構，無論如何對字的筆畫進行修飾，進行美化，都是難看的贅物，越變越難看。所以掌握字的結構，寫好黑體字是練好一切字體的關鍵和基礎。
第五要練筆畫。不少同學練過書法，他們從楷書練起，許多運筆的規則都忘了，只記住了頓筆。結果寫出來的字拖拉累贅，狀如鬼畫符。我提倡大家從黑體字練起，抓住字形，取消頓筆。下面我給大家介紹幾種常用筆畫的寫法和大多數同學在書寫這些筆畫時容易出現的毛病：
①點，由左上方向右下方運筆，有一個運筆過程。注意「點」也是有長度的，不能厾成圓點。
②橫，由左至右平等運筆。關鍵是「橫要平」，不能一頭高一頭低，或頓筆頓成波浪形。根據方塊字的字形需要控制長短，不要太短或太長。
③豎，從上往下垂直運筆。關鍵是「豎要直」，不能左右歪斜，更不能寫成豎鉤。根據方塊字的字形需要控制長短，不要太短或太長。
④撇，從右上方往左下方運筆，不要寫成點撇或橫撇。
⑤折，寫折筆時，折角宜方不宜圓。不要在轉角處大肆頓筆，寫成脫肩的兩個鈍角，要寫成一個直角。
這樣寫出來的字，如用圓珠筆寫，就是類似火柴棍的幼圓體美術字；如用鋼筆書寫，就是標準的黑體字。雖然筆畫單調，但只要結構准確，照樣美觀好看。就像蹲馬步是練武術的基本功一樣，橫平豎直是寫漢字的基本功。許多人寫不好字的原因就是橫不平豎不直、結構不準確。如果結構不對，筆畫的變化再豐富也寫不出好字來。
3.練字的一般步驟
在練習黑體字，掌握字的結構，練好基本功的基礎上，可以選定自己喜歡的字體進行練習。選定字體的過程叫選帖，在選帖的基礎上，還要經過讀帖、描摹、臨帖、背帖、創作五步。
第一步讀帖。帖上漢字的讀音我們都知道，無需再讀。讀什麼？讀字形，讀結構，讀筆畫，分析揣摩字的筆畫特點及筆畫間的相互關系。例如：我們讀黑體字的「中」，要讀出「中」的一豎穿過了「口」的正中間，「口」字稍扁，橫的長度是豎的長度的二倍，中間的長豎被「口」字的下橫分成長度相等的兩段，其上段又被「口」字的上橫分成長度相等的兩段。這就是讀字形，讀結構。不同字體，筆畫具有不同特點，硬筆書法筆畫的變化並不明顯，也不易為中學生所掌握，這里就不再多說了。
第二步描摹。「描」指的是描紅，即初學者在印好的紅字帖上沿筆跡用藍筆描寫。「摹」指摹帖，即用透明紙覆在範字上，沿紙上的字影一筆一畫的寫，又叫寫仿影。
第三步臨帖。指把字帖置於一旁，看著字帖一字一字地寫在作業紙上，這種方法有利於掌握字的筆法筆意，但不易掌握字的結構。
第四步背帖。指在臨帖的基礎上把字帖去掉，根據自己的記憶，回憶字帖上的字形，將其寫在作業紙上的方法。這是練好字的關鍵一步，只有對所寫的字精審細察，成竹在胸，才能下筆有神，准確無誤。寫字的時候，如能在所寫的白紙上看到要寫漢字的准確字形，做到「成字在紙，成字在胸」，下筆如描紅，寫一手好字就不成問題了。
第五步創作。在掌握了字帖上的字的寫法的基礎上，觸類旁通，悟出字帖上沒有的字的寫法。根據自己表情達意的需要，寫出一段有中心、有內容、自成體系的文字，這就是創作了。
如果能在平時的學習生活中寫出一手與字帖接近的字，中學生練字的目的也就達到了。
4.練字的注意事項
下面我再談談練字應注意的幾個問題：
第一個問題是書寫工具的選擇。「工欲善其事，必先得其器。」無論是鋼筆還是圓珠筆都要選用書寫流暢，線條粗細均勻的好筆。墨色太淺，難以辯認；墨色太黑，又給人以壓抑感。在考試時往往會因此影響閱卷老師的心情，造成不必要的失分，所以筆跡的墨色以藍黑色為最好。
第二個問題：練字應注意寫字的姿勢和執筆的方法。由於現在絕大多數的中學生使用的是圓珠筆，我就以圓珠筆為例談談寫字的姿勢和執筆的方法。用圓珠筆寫字要採用坐姿，做到「頭正、身直、臂開、足安」。由於圓珠筆寫的字小，所以筆尖的活動要在視覺效果最好的區域。一般右手執筆，筆的位置要略偏右側。眼睛距紙面約30厘米，胸部距桌邊約10厘米。兩臂自然伸展，小臂平枕桌面。以拇指和食指的指肚分別按住筆桿的左右兩側，中指第一關節左側抵住筆桿的下方，無名指和小指依次貼靠中指自然彎曲成半握拳狀，起直轄市控製作用。拇指與筆桿接觸點到筆尖的距離約4厘米。筆桿斜靠在虎口上，與紙面成45－60度角，字越小，角度越大。如用鋼筆寫字還應注意筆尖在外，筆舌在里，讓筆尖的中縫接觸紙面，以保證出水均勻，線條流暢。
第三個問題：練字要心平氣靜，善始善終，不能心浮氣躁，敷衍了事。寫字的時候要做到一筆不苟，每一筆都要寫得實實在在。有人練字的時候，喜歡在結束前亂畫一氣，這種亂畫是練字的大忌，不但有損筆尖的壽命，而且讓練了半天，剛剛取得的進步化為烏有。
第四個問題：不要輕易變換字體。練字要有恆心，有毅力，要練好扎實在基本功。練字要堅持經常，不能一曝十寒，三天打漁，兩天曬網。須知：一日練功一日功，一日不練十日空。在掌握了字體結構的基礎上，可以選擇自己喜歡的字體堅持不懈的練下去，輕易不要變換字體。因為一旦變換字體，又得從頭練起。
第五個問題：要學用結合，練寫合一，有的同學練字的時候寫得很好，但寫作業的時候又瞎寫一氣，這們是永遠練不好字的。練過的字平時用到了，應該寫的象練時那樣好，練一個用一個，在用中學，在學中用，學用結合才能練好字。
第六個問題：各科教師要齊抓共管密切配合。首先教師要寫規範字，其次還要鼓勵學生練字。對作業書寫潦草的學生要批評教育，讓其改正。督促學生練字不只是語文教師的責任，每個教師都有責任。
5.練字有三種境界。
大家都看過金庸的長篇小說《笑傲江湖》，其中有一段對練劍的精闢論述：初學乍練之時，以手使劍，有時劍不聽使喚，甚至會傷及自己。練過一段時間之後手劍合一，以心使劍，劍隨心走，劍術就達到了一個較高的層次。劍術的最高層次是心劍合一，無劍無我。舉手投足即是劍著，飛花摘葉，皆是利劍，一枚細細的綉花針也能抵擋三個劍術高手，這樣的劍術可以說達到了出神入化的境界。
練字也是這樣，我們練字的最初階段同樣是以手使筆。筆由不聽手的使喚到逐漸熟練有一個過程，進一步可以發展到筆手合一的境界。這時寫字的時候感覺筆是手的一部分，不是在用筆寫，而是在用手寫。只要我們認真練習，是可以達到這一境界的。
練字的第二個境界是以心使筆，心筆合一，心動則筆動。筆下所寫的就是心中所想，達到了這一境界，書法水平可以說是小有成就了。包括我在內的我們大家都要努力向這一目標邁進。
練字的第三個境界是師法造化，無我無筆。古代許多著名的大書法家都是這樣的。如王羲之見白鵝游水之姿，悟出「浮鵝鉤」的筆勢；張旭見擔夫爭路，公孫大娘舞劍，從中悟到結構點畫的爭讓穿插關系和用筆的疾徐、節奏，大大豐富了其狂草的寫法；懷素觀夏雲海濤，領悟到草書的大氣磅礴、翻江倒海之勢；顏真卿觀屋漏痕、錐畫沙，理解了用筆的遲澀和力度。這是我們練字的理想境界，達到了這一境界，無論有筆無筆，軟筆硬筆，即使是一段枯枝，一把破笤帚，都能寫出絕妙的書法作品。
讓我們用心寫字，而不僅僅是用手寫字，努力向這一理想的境界邁進吧！
下面談談第四個問題：我是怎樣練字的。
開始時我用毛筆臨《顏勤禮碑》，後來我找到一本《99天鋼筆字速成字帖》，該帖精選99個具有代表性的漢字，要求練習者每天練習一個，記住一個，學會一個。練完99天，99個漢字都會寫了，觸類旁通，其它的漢字也都會寫了。我從《顏勤禮碑》中找出這些漢字，每天一個，刻苦練習，不到一個月，就有了明顯的進步。
後來，有同學說，我寫的顏體很有「顏」味，只是軟而無力，原因是我在運筆的時候做不到「中鋒行筆」，很多情況下都是拖筆。這個同學是一個眼高手低的人，發現了我的毛病，卻不能幫我改正。我多方求教，認真觀察別人如何寫字，終於發現了這一訣竅：原來，別人寫字的時候常常捻動筆桿，讓筆尖隨著運筆轉動，始終處於筆畫的中間，這樣就做到了「中鋒行筆」。
後來，我的另一個同學對我說：「你的字筆畫很規范，但組合到一塊後並不美觀，主要原因是結構不對。要想掌握字的結構，你不如跟著我學寫黑體字，筆畫象火柴棍一樣的黑體字，只有結構對了才美觀。」於是我就用板刷沾水，照著報紙新聞的黑體字標題在地板上練習。很快我就掌握了黑體字的寫法，並為一些班級書寫了大字標語。我發現，在學會黑體字後，許多從未練習過的字體，只要對其基本筆畫稍加練習就能寫成。這也是我今天建議同學們從黑體字練起的原因。1993年，我參加石家莊市教委組織的書畫比賽獲三等獎，如今我經常幫助同事們出壁報，寫大字，既鞏固了練字的效果又提高了寫字的水平，既幫助了別人又陶冶了自己。
以上我們談了練字的方法和注意事項，如果大家按我說的去做，我想你一定會取得進步的，因為我指導學生練字就取得了良好的效果，最後我就談談這個問題。
作為一名語文教師不但要自己寫好字，還要指導學生寫一手好字。為了讓學生寫好字，我曾經讓學生寫過「每日一字」，經過練習，98屆學生李超學習龐中華體鋼筆字達到了很高的水平，牛鯤鵬的鋼筆字方正謹嚴自成一體。我還為學生搞過多次書法講座，並多次組織學生參加書法比賽。2001屆學生胡占雄、李墨等人的硬筆書法作品曾在「世紀之星」書法比賽中獲獎。如今，我在學生中開展評比「星級書寫能手」的活動，學生練字的熱情很高。「三星級書寫能手」孫瑞靜同學不但書寫工整清楚，而且達到了每分鍾50多字的書寫速度。
最後我還想告訴大家：寫一手漂亮的漢字其實並不難，只要你用心練用心寫總會成功的。當你看到一個個端莊秀麗的漢字從你的筆下流淌而出的時候，當你看到一頁頁整潔清楚的作業在你的筆下誕生的時候，當你看到作業本上的紅對鉤和「優」的時候，你不覺得寫好漢字也是一種藝術享受嗎？讓我們走進漢字書法的藝術世界，盡情的揮毫潑墨吧！

如何寫好硬筆書法

一、書法學習的注意點

人們現在正熱衷於練習硬筆書法，有的人短期內進步明顯，有的人苦練數年卻毫無進步。學寫書法應注意下面幾點：

1：選擇範本，先摹後臨，摹臨結合

縱覽市面上出版發行的鋼筆書法字貼，由於是鋼筆書寫的原因，字都偏小。雖然筆畫精細，結體 嚴謹，但不便於初學者摹寫（蒙著字貼寫）。大多數人又懶於摹寫，認為只有小學生才這樣做，殊不知摹寫是學書書關鍵的一步，是避免"抄貼"學無收益的有效方法。一個不摹只臨（照著字帖寫）者，很難發現自己書寫的弊病，只有先摹後臨，摹臨結合，才能有進步。選中字帖後，可用復印機放大到1.5Χ5厘米的字。如果自己喜歡寫撇捺明顯、精巧的寫，就可選用彈性的鋼筆。在學的過程中，摹、臨、背 （默寫帖字）、創（寫與帖字相近的字）四結合。另外，可將字帖後頁自己沒學過的內容記入腦海或請人念，然後用自己的習慣方式寫出來，再和原帖字比較，就可以看到自己與字貼之間的差距，從而檢查自己的弊病所在。

2：選擇正確的方法

學習硬筆書法，為了速成，可以直接學行書。但多數學書者受"寫好了正書才能寫行書"正統觀念的影響，長期精描細畫地寫楷書，一旦實用需寫行書發現沒有進步就喪失了信心。所以，直接寫行書或正、行結合練，都是短期見效的方法。

3：選擇合適的書法字帖

在書法字帖中，有規范嚴整的，也有疏朗奔放的。每個人性格的不同使得愛好各異。同樣一本字帖，也因人而異。一個性格豪放、外露的人寫起來往往不拘泥於點畫，喜歡寫大幅的行草書。雖然瀟灑、流暢 ，但法度不足、草得天書一般。而一個性格內向、深沉的人則常常喜歡寫工整精美的正書，但在寫行書時過分計較點畫的精細，難以擺脫僵硬、死板的書寫習慣。所以，對各種風格類型的字帖加以選擇再定自己的專攻對象是第一步，在學的過程中據已特點對症下葯地換帖是第二步。選擇，深入，沖淡，融合，才能 逐步提高。歷史上王羲之《蘭亭序》、《聖教序》帖，顏真卿《爭座位帖》等都是優秀的行書範本。可以直接臨習，為了解決用鋼筆書寫起來字小筆劃細的弱點，可用軟鉛筆2B-5B臨寫，用鉛筆其好處有三：一者無鋼筆運用不當偏鋒掛紙之病，寫起來圓暢自如、易得行氣；二者避免用鋼筆時追求點畫的精雕細刻，忽視整體效果，為快寫打下基礎；三者筆粗可寫大字與原帖相近，既有法度又可消除拘謹、無束縛之感。

4：用筆應恰當

毛筆書法中講究中鋒行筆，鋼筆書法同樣重視運筆的正確性，如果握筆過緊，僵硬，轉折或運筆時筆 尖一側著紙，就容易掛紙，難寫流暢。正確的握筆方法是松緊適度，使筆尖下水縫處於筆的正中位置，在 書寫過程中根據筆畫的粗細、主次決定用力的大小，而這種技法，要求學書者在對帖練習時注意觀察分析 才能逐漸掌握。

5：善於思辯
學習寫書法，長期苦練固然重要，還應善於動腦，否則，寫出來的字將只具型而無神。還要克服不愛靜心練，面對字帖，心猿意馬，只知狂怪，不明規矩，提筆便是龍飛鳳舞的缺點。只有勤學苦練、善於動腦，才可寫好書法。

二、學書"五要"

1：要師法古人

我國書法歷史悠久，源遠流長，且名家輩出，流派紛呈，名碑佳帖更令人目不暇接，百學不厭。這無疑為我們學習書法提供極為有利的條件。因此，初學者應師法古人，千萬不可求勝心切。有位老師說過："一個真正的學書者,首先必須是位善於向古人學習的人。必須將自己'沉'下去，取法乎上，長期不斷地研習古代碑帖，練就扎實的書法內功，然後才有可能融百家之長，成個人之風，走出一條屬於自己的書法之道--根深方能葉茂！"

2：要善於讀帖

"書讀百遍，其義自見。"學習鋼筆書法，讀帖也是非常重要的一環。讀帖：一是拆字讀，就是把一個字拆開來看，先看各筆畫的起、行、收，再看各筆畫之間是如何搭配，如何穿插避讓、和諧安排的；二是單字讀，即只看某一個字，主要看它的間架結構，形態神韻諸方面，並能通過對逐個字的賞讀把握該帖的結字規律及整體風格；三是連字讀，就是把幾個字或幾行字連起來看，主要是揣度字與字之間如何行氣，如何伸縮揖讓，如何統一中求變化的；四是相似字比讀，把帖中字形相同或相近的字找出來，比較實際用筆、結字等方面有何異同，特別是它們對相同筆畫是如何作不同處理的；五是特殊字強讀，每一本帖中總有一些字在結體上獨具匠心。對此類字應當強加記憶，以便在創作時可以順手拈來，為己所用。

3：要勤觀察

打開眼界，廣泛觀看，細心琢磨，才能兼取諸長。 除了要多讀名碑法帖，把優美的字形廣積於胸外，還要仔細揣摩名家作品。通過多看、多讀，廣納眾長，牢記在心，汲取精華。天長日久，字在腦中達到"預想字形"、"意在筆先"的境地，同時把一些字的多種寫法有機地溶於自己的創作中，會使作品避免雷同，增添靈動、變化之感。

4：不恥下問 "謙受益，滿招損"。"不恥下問"是最直接、最便捷獲取知識經驗的方法之一。如果有了疑惑不去解開，問題越結越大，最終延誤了學習時機、擋住前進的腳步，甚至失去繼續學習的信心。因此，平時在練習書法過程中，要把自己不懂的問題，大膽地向能者請教。

5：要敢於參賽 "路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索"要敢於多參加一些正規的書法比賽，以此來檢閱自己的學習成績和找出自己的差距，促使自己不斷提高書藝。同時，在參賽前，由於要認真地練筆，仔細地揣摩筆法、章法、形式，熟悉創作內容，這就無形中培養了自己認真細致的責任感，又磨練了書法技藝。

三、學習書法應有良好的心態

青少年在學習書法的過程中應有良好的心態注意以下幾點：

1：重視基本功訓練

近幾年來，各種類型的書法展覽、書法大賽和形形色色的書法報刊如同雨後春筍蓬勃而起。青少年如果想參賽參展，在書法上有所成就，就不能忽視基本功訓練。只有苦練基本功，才能打好基礎。高樓大廈，以地基為本。

2：追求時尚也要依靠傳統

在現代社會意識和時尚的沖擊下，書壇掀起了一股革新風，出現了"變形體"、"隨意書"。創新是每個有志於書法藝術者的畢生追求，但絕對不能離開傳統的根基。只有深入了解傳統，認真學習傳統，將來才能談得上創新。

3：勤學苦練、勇於進取

只有經過勤學苦練，書法上才會有較大進步。特別在取得成績後，更應該把這些成績看成是學習書法的新起點，不應把精力放在投稿、個人書展上，而是要不懈地奮斗，不斷地進取。 學習書法跟研究其它學問一樣，講究"勤""苦"二字，唯有勤奮刻苦，孜孜不倦地學習，即使條件差，將來也必有成就，象這樣的例子古今皆有，枚不勝舉。

4：心志專一

臨摹碑帖是傳統的也是行之有效的方法，臨帖時應心志專一。臨摹碑帖貴在用心專一，選定碑帖後，就要用鍥而不舍的精神，反復摹寫，百臨不厭，直至臨到形神俱似才肯罷休，做到這樣，方有收獲。

四、關於"臨摹"

臨摹是學習書法最基本最初步的方法，是攀登頂峰的必由之路。 "臨"和"摹"，本來是兩個意思："臨"是"對著寫"，"摹"是"蒙著描"。 臨的對象（字帖），可以由老師指定，但最好還是自己選擇。你喜歡它，並且著手研究它，那可以說是一種享受；要培養一種興趣。

臨摹不是整篇謄抄。無論對整體還是局部，都需要仔細推敲慎重對待。臨摹是通過手的描畫，加深腦的印象通過手、眼、腦的運動，把優美的形象刻在自己的心裡。關鍵不在數量，而在於每臨一遍都確有所得。哪一遍心無所動，那一遍就是浪費時間。臨就要力圖象，這是臨摹的主要目標之一。通過臨摹來理解、消化別人創作的書法形象。臨習作品與原作的相象程度，反映出你理解和掌握的程度。

從形式上看，臨摹是用自己的手寫別人的字；從本質上看，這實在是訓練形象感受能力的極好手段。臨寫的越象，必定是琢磨得越透；觀察得越細，說明感受能力越敏銳。兩個字放在一起，稍有不同，便能一眼明辨，這樣敏銳的眼力，應是每個書家必具的基本素質。 臨摹是一種思索、一種比較、一種記憶。

對鋼筆字來說，臨摹的重點是字的結構，不必在用筆上花太多的力氣。既注意結構又照顧用筆，能一下學得象固然很好；但實踐的結果常常是互相干擾，顧此失彼。

五、臨帖第一步

追求"形似" 學習任何東西，總有一個從初級到高級漸進的過程，學習書法藝術也是如此。無論是毛筆還是鋼筆書法，都必須在臨摹好的法帖、範字上下功夫，並先得"形似"。而且實踐證明，追求"形似"，對於初學書法者有很重要的意文。

第一、 形似雖然只是初級階段，但基本上反映了字的外部形態，臨摹法帖如能達到初步形似，就具備了初步的形態美。因為供臨寫的法帖，都是經過時間考驗，被一致公認的形神兼備的好作品。如果臨寫不能達到形似，扭曲了對象所表現的美，變了形，就失去了字的真實性，所謂"美"也就不存在了。

第二、 臨帖當然要追求"神似"，但也只有做到了"形似"，才能進一步求得"神似"。不通過"形似" 這座橋，是斷然到不了"神似"的。"神似"所反映的，是字的內在的、本質的東西，是活的傳神點。在書法學習中，只能通過不斷地提高"形似"，才有可能達到"神似"。"神似"是"形似"量的積累。古人雲："形無纖微之失，則神當自來矣。"這也就是說，為了求得"神似"，在書法臨寫中，必須經過長期的觀察琢磨，在形態的纖微處做到少失以致不失。這樣就能逐漸地趨於"神似"。宋代畫家文與可擅長畫竹。他不但畫出竹子的生動形態，而且能畫出竹子的神韻。他的體會就是"成竹在胸"。要做到這一點，必須具有仔細觀察和刻苦練寫的精神。所謂"神來之筆"，必然是這二者的結果，決不可能從偶然中得來。

第三、不斷地追求"形似"，可以深化對字的規律、技法的認識。臨帖學書，起初是不會懂得書寫的規律的，也不會真正懂得用筆的方法，即使知道一些皮毛，也沒有經過實踐的驗證，心中還是無數。只有在長期追求"形似"的實踐中，才能一步步地領會其中的精神實質，熟練地掌握技法，並能鑒別優劣。至於從臨寫一種帖，擴展到臨寫多種帖，從求得對一種帖的"形似"，到對多種帖的"形似"，進而對各家有所揚棄，達到似又不似的獨創程度，那又是更高的境界了。但是歸根到底，這還是從"形似"的基礎上發展而來的。清代劉熙載說："書要力實而空，然求空必於其實，未有不透紙而能離紙者也。"這里所講的"實"，是指字的形質；"空"是指字的精神。求精神必先求形質。他要求人們先老老實實地在"形似"上下苦功，切不可忽視這緊要的第一步。

⑤ 求56個字楷書書法作品參加比賽

網路兩首李白、杜甫或者其他你喜歡的的七言絕句或者一首七言律詩，單個字、單個字練熟悉，再練練整體章法、落款。熟悉後再創作作品，可多寫幾張，選張好的投稿就可以了。祝你好運！

⑥ 怎麼畫漫畫呀還有投稿（具體點~~）

問題1首先要看你自己的畫風是什麼
建議你去專門學一下，有相關的學習的。另外漫畫的創新和主要表達意義也很重要，可以借鑒名師的作品，但不能一味的模仿。一開始可以先臨摹一些，畫功深一些後，可以試著進行創作。最主要的是漫畫的別出心裁和融進作品裡的感情，這才是把漫畫畫好的關鍵所在，另外，推薦一些不錯的漫畫作品，可以借鑒一下：
《網球王子》
推薦理由：線條大膽，對比強烈，給人一種熱血的感覺！
《僵屍借貸》
推薦理由：柔和的線條中略用剛勁，人物對比鮮明，而且很美型！
其實我也是一名漫畫家啦當然叫啥不可以說
《百變小櫻》
推薦理由：人物設計很可愛，雖然有些幼稚，但不失為一部好作品！
其實好的漫畫還有很多，你可以加我為網路好友，我再一一跟你說哦！
但最最關鍵的一點，就是對漫畫的喜愛和執著的追求。
先盡量臨摹大的精美的插畫等
做到精細~~
等到很多人物的細節能在你夜晚睡覺閉上眼睛時隱約浮現在面前時
就可以臨摹小的名畫家的連載漫畫
學習各種動作表現~~
這個素主方向吧~
當然在平時生活中練習速寫素最不可缺少的涅~~
很多漫畫家的速寫本領都很強~~
投稿
電腦可以直接保存然後以電子郵件的方式寄出去
手繪漫畫用信封寄出去一般來說,A4用大號信封,
要注意,畫稿絕對~~~不能折,如果是單幅的,放塊硬紙皮進去墊著以防萬一,連載的因為比較厚,墊不墊都無所謂.當然,這么大個信封是塞不進郵筒的,請把它交給工作人員.
以前我寄的時候郵局給我一個特快專遞的那種信封，雖然可以寄但是郵費相對比較貴，你要把畫稿拿去給工作人員問他要一個同等大小的信封.
還有種方法是把畫稿捲起來投寄的,這種方法不限制紙張的大小,如A3、B4紙等，詳細費用請咨詢郵局.
我也是一名漫畫家啦叫啥不可以說說了就翹了呵呵

⑦ 童年趣事作文200字

童年趣事
童年趣事即像沙灘上的貝殼，多的撿不完，又像綠草地上的小紅花，點綴著金色的童年。有趣的事情嘛，很多，但是最讓我無奈的，就是……
一天早晨，一聲聲呼喚將我叫醒，急急忙忙跑到陽台往下一看，表姐正在向我招手問我要不要和她一起去外面玩。在經得媽媽的允許後，我便樂顛顛地跟著表姐玩去了。表姐帶著我在大街小巷左拐右拐，來到了一個碩大的空地上。「看，這里空曠吧。」「要那麼空曠干什麼啊?」「等會兒就知道了。」說完，便不知從哪拿來一隻風箏，哦，原來是放風箏啊。但是，我從來沒放過風箏，怎麼辦呢?試著來吧。於是，我喊表姐幫我舉起風箏，我呢，則抓住繩子拼了命地往前跑，但還是不行，表姐沉不住氣了，拚命地朝我喊:「哎喲，你真差勁啊。看來，你根本就不會嘛。唉，我來放給你看。」說完，拿起風箏，不一會兒，風箏就悠悠忽忽地飛了起來。「我來我來，我會了。」「你可小心一點哦，它現在已經飛起來了，你了別讓它再掉下來。」但是，我突然覺得手上沉沉的，我想:肯定是風箏不樂意被線牽著，好，那我就放它走吧。於是，年幼無知的我放開了手，風箏就這樣在我眼前飛走了。表姐急急忙忙跑來，說我是個小笨蛋，要放了風箏，風箏不就不見了嗎……
如今，已經懂事了的我，想起這件事，還真覺得可笑呢。

⑧ 楷書為何在「國展」中缺席

今年全國「兩會」期間，一些代表和委員提出了有關「書法申遺」、「漢字保護」以及「漢字書法教育」的議案，引起與會人士和社會各界廣泛的熱議和普遍關注。
中國書法復興已近三十年了。作為四種書體之一的楷書，具有「正心、靜氣、法全、技高」等諸多重要的書法功能，但是卻受到各種書法展覽的冷落，且越來越沉悶，比起行草書的發展，實在落後多多。尤其是近年來，代表中國當代書法篆刻最高水平的「國展」（全稱為：全國書法篆刻作品展）中的楷書作品越來越少。即使入展，也是以小楷為主，中楷、大楷在「國展」中幾乎看不到。
筆者認為，原因主要有以下幾點：
一是目前的書法界片面地強調楷書的技法功能而忽視了其審美的人文精神。僅僅把楷書看成是其它書體的技法基礎。很多人寫了一段時間的楷書，自認為掌握了技巧，就轉寫行草書。尤其在老師教授書法時，都把楷書當作技法基礎來訓練學生，這種現象普遍存在。
二是急功近利，耐不住寫楷書的寂寞。唐代張懷瓘說：「真書（即楷書）如立，行書如行，草書如走。」一個「立」字，大有講究，站立是立，「金雞獨立」也是立，「一指禪」也是立，但難度大不同。許多人急於入展、揚名、獲利，受不了「板凳須坐十年冷」的苦寂。楷書要寫出意味來，其難度可能比行草書還要大。因為寫楷書要靜下心，要寫出那份沉著、寧靜、安詳，沒有定力，真不好把握。猶如康有為所言：「吾謂書法亦猶佛法，始於戒律，精於定慧，證於心源，妙於了悟，至其極也，亦非口手可傳焉。」
三是對楷書的創新發展缺乏信心。有種觀點認為楷書到了唐朝，已登峰造極，不可能再發展了。這種觀點阻礙了當下楷書的探索創新步伐。其實，藝無止境。上個世紀初期，出現了一代書法大師弘一法師，他便是以一手獨具風貌的楷書而享譽書壇。
四是現在的展廳環境對楷書的要求高了。現在的展廳，場面大。而楷書筆畫非常講究，容不得一點馬虎，寫大了，一很吃力，二不討好，很容易看出好壞。現在投稿的楷書，一般都是小楷，寫成六尺、八尺，字密密麻麻，遠看一片模糊，已失去交流審美功能。
五是書法專業機構和展覽評委對楷書的重視倡導不夠，甚至對楷書的要求頗為苛刻。尤其對投稿的唐楷，太挑剔。長期以往，嚇得人們不敢拿楷書投稿。而專業機構對楷書的倡導、挖掘和研究，相對薄弱，也沒有認真分析楷書沉悶的原因，更談不上扶持的對策了。
六是跟不上當代楷書從實用性向藝術性快速轉換的步伐。隨著「以書取仕」的科舉制消亡，鋼筆的普及，尤其是電腦的廣泛應用，楷書的實用性幾乎盪然無存。而其藝術性反倒更強烈地凸現出來，尤其在人心躁動、追逐名利的物質貪欲的喧囂年頭，嚮往淡定、寧靜、和諧的精神家園，慰藉疲憊的身心，楷書的藝術功能更加明顯。因為楷書是「祥而靜者」（劉熙載語），如老僧敲木魚，在舒緩的節奏中表達出對生命深層次的體悟。這絕非僵化地固定在一個技法模式里所能表達的，因而對書寫者提出了更高的人文精神的訴求。
「國展」面對社會大眾，具有強大的導向作用。楷書入展之少，客觀上加劇了人們對楷書的忽視和誤解。尤其是不少學生、教師，寫的楷書缺少起碼的基本功。在當下，已經把漢字書法教育作為「弘揚傳統文化，加強傳統文化保護和教育」的一個重要措施，因此，理應提倡重視楷書，多寫楷書，多展楷書。最近，上海舉辦了《上海楷書邀請展》，這也是新世紀以來上海舉辦的首個楷書專題展。不管參展者水平如何,至少向社會發出一個信號：楷書應該在當今書法領域獲得應有的地位。

⑨ 如果我想畫一幅漫畫投稿,黑白的,紙型A4,應該用哪些專業的美術工具

（一）.筆類： 1. 漫畫用筆桿：筆桿的前端有兩個插孔，可以使用大小不同的筆尖。
2. 單用筆桿：最常見也是最常用的類型。
3. 馬克筆：這是單色的馬克筆，與上色用的不同，主要用於勾線或者塗墨，有油性與水性兩種。
4. 特製毛筆：筆頭是傳統毛筆，筆桿卻可以灌墨水，當然沒錢的人也不妨用小楷代替。
5. 活動鉛筆：用來畫底稿。
6. 木鉛筆：用途同上。
7. 彩鉛：用黃色的彩鉛鉤線不會影響印刷效果。
（二）.刀具：
1. 手工刀：常見的刀具，用於刮網。
2. 刮網刀：專用的刮網或者切網的工具。
3. 壓網刀：是一種勺型頭的壓網工具用來把畫上 的網紙壓實。
（三）.尺類：
1. 直尺：畫直線或者效果線的用具。
2. 三角尺：除了畫直線外還可以表現不同的角度。
3. 雲型板：用於繪制各種繁復的曲線（這是很有用的道具哦，曾經有位漫畫家收集了四百多塊雲型板，每塊都不同呢）
4. 模板：利用上面鏤空的部分畫出各種幾何圖形。
（四）.紙類：
1. 原稿紙：漫畫的專用稿紙，吸水耐用，而且很厚經的起反復渲染，分帶格的和不帶格的兩種。
2. 網紙：一種由大小不等的黑點組成的透明膠網。每張網紙都有編號，當然不同品牌的網紙的 編號也不一樣，它的邊緣有標准尺寸，最小以mm為單位。
目前網紙有三種規格：
(1)A5規格 ——240mm＊175mm——印刷面積200＊150mm;
(2)A4規格——340mm*240mm—— 印刷面積310mm*210mm;
(3)A3規格——480mm*350mm——430mm*320mm。 3. 吸水紙：用來擦拭筆尖，保護已經完成的部分。
（五）.其他：
1. 修正液：分針筆型或瓶裝兩種，用來修改畫稿。
2. 橡皮：有很多種類，視需要選擇。比較常用的有普通型、鋼砂型和可塑橡皮三種。
3. 畫釘：用於固定畫稿。
4. 膠帶：拷貝畫稿時用於固定畫稿（注意選擇弱粘
5. 護畫液：噴在畫稿上，保證它不被污染。